古代的壹種曲藝形式，通常和皮影戲在壹起表演，流行於民間。並未載入正史。
“踏搖娘”壹詞的來源，據《舊唐書·音樂誌》、劉賓客《嘉話錄》、《太平禦覽》引《樂府雜錄》稱,是由於女主人公訴苦時不斷地搖動身體；另據《教坊記》，則說是“且步且歌”，故謂之“踏謠娘”。後語音轉化，改稱“談容娘”，又作“談娘”。踏搖娘的表演，最初是男扮女裝，且行且唱，每唱完壹段，配有幫腔：“踏謠和來，踏謠娘苦和來！”及至丈夫出場，兩人就作鬥毆之狀。以後妻子改由女演員扮演，丈夫由“郎中”改稱“阿叔子”，並添出滑稽腳色“典庫”，形成滑稽表演與舞蹈、角抵相結合的舞臺藝術。
風攪雪
“風攪雪”是晉語地區的地方戲“二人臺”的壹種藝術表現形式，主要流行中內蒙古中西部地區,。
風攪雪主要是指同時用蒙語和漢語表演壹個節目, 也指用蒙古族民歌的曲調填上漢語唱詞, 即蒙曲漢唱, 當然也有漢曲蒙唱或將二者有機地揉在壹起, 深受蒙漢雜居區百姓的歡迎。這從壹個側面反映了妳中有我、我中有妳、妳離不開我，我離不開妳的蒙漢民族關系， 是移民文化的壹個重要的表現形式。
雲遮月
京劇聲樂名詞。這是對老生的圓潤而較含蓄的嗓音的壹種比喻。這種嗓音，開始聽來似覺幹澀，以後愈唱愈覺嘹亮動聽，使人感到韻味醇厚，潛力無窮，是長期鍛煉而形成的壹種優美音質。譚鑫培、余叔巖的嗓音都屬於這壹類型。
中州韻
我國近代戲曲韻文所根據的韻部。“中州”指現在的河南省壹帶，“中州韻”是以北方話為基礎的，分韻的方法各地不完全壹樣，都跟皮黃戲的“十三轍”很相近。我國許多戲曲劇種在唱曲和念白時使用的壹種字音標準。根據元周德清《中原音韻》﹑卓從之《中州樂府音韻類編》等書所載，中州韻有陰平﹑陽平﹑上﹑去四聲而無入聲，字音歸為十九韻類。最早使用中州韻的是元代的北曲。元明以來許多劇種都繼承了這個字音傳統，但又都參酌本地語音加以變化發展。
起霸
戲曲表演中程式之壹。即武將上陣前所做的整盔、束甲等壹套舞蹈動作。據說始用於 明 代傳奇《千金記·起霸》。京劇《霸王遇虞姬》第壹場：“ 司馬欣 、 董翳 、 李由 、 孫勝 、 章平 、 周熊 、 王離 、 韓章 上，起霸。”京劇《取南郡》第六場：“ 牛金 上，起霸。” 靳以 《下場》：“前臺正在演著另壹個場面，許多人在高興地喝著采，方才的那壹點驚恐已經沒有了，鑒賞著邊式的‘起霸’。”