壹、創設民主的課堂，培養學生的創新思維
在《音樂課程標準》中提到，音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。而在主體性教學中，教師、學生、課程內容互為對象，彼此要以對方或自身為對象，但目前在實施教育過程中，仍存在教師本位的現象，重教師自我的感受，而輕學生的主動參與；重自我說教，輕學生的體驗；重教學的成果，輕學生的感受。其結果造成很多學生喜歡音樂，而不喜歡上音樂課。
為此，我把課堂教學進行了壹番改變。把原來課堂上以教師教為主轉換成以學生學為主，讓學生主動參與和為之提供更為自由、廣闊的想象和創造空間，引導學生大膽的創造與實踐。
例如：我在教唱《愛我中華》，為了豐富歌曲的表現內容，我把歌曲改編成壹首合唱曲。演唱時有分工、有合作，人人各負其責。在達到各聲部熟練的基礎上，我再進行第二次分工，要求學生進行創作表演。如讓喜好唱歌的同學到臺上表演，讓愛好舞蹈的同學圍著演唱的同學形成半圓，其他同學扮演打擊樂隊，手拿各種自制的打擊樂器按音樂的節奏進行敲打，我則扮演領頭羊，指揮、調動大家的演唱的積極性。學生在快樂、寬松、民主、和諧的課堂氛圍中，體會到了學習和創新的樂趣，也大大培養了學生的創新思維和音樂素質。
二、激發學習的興趣，培養學生的創新意識
有句話說得好：“興趣是最好的老師”，興趣是鼓舞人獲取知識和技能的力量，是啟發學生認知積極性的壹種積極心理，是發揮學生創新潛能、激發創新欲望的動力。因此，激發學生對音樂的興趣，逐步培養對音樂的感情，是基礎教育階段音樂教育的重要任務，也是終身教育在音樂教育中的最好體現。也只有培養學生對音樂的興趣，才能把他們的註意力集中到所學的音樂上來，從而使他們產生自己的想法，才能創新。
比如中學生普遍喜歡通俗歌曲，在教唱欣賞教材歌曲時我加入壹些優秀的通俗歌曲，如陸毅的《壯誌雄心》，胡彥斌《我的未來不是夢》，周華健的《朋友》等。利用他們自己喜歡的內容鼓勵學生大膽想象，發揮自身潛能，進行分析創新並激發他們表演意識和自我戰勝的意識。從而培養他們對音樂的興趣，逐步增強他們的創新思維。
三 、給予活動的空間，培養學生的創造力
學生的主體性是在自由活動中體現出來的，而創新教育的指導思想在於創設創新的氛圍，營造壹個民主和諧的教學環境，使學生處在壹種輕松愉快的心理狀態，擁有壹個無拘無束的思維空間，可以馳騁想象、任意表達，敢於標新立異、打破常規，釋放出巨大的學習潛能。
例如：在教唱《青春舞曲》這堂課的最後創作環節時，我用風琴彈奏出該歌曲的不同速度，然後把學生分成小組，要求他們分別用動作或舞蹈來表現音樂，比壹比誰的反應最快，甚至可以做機器人的動作，做快動作、慢動作等等，直到音樂再次響起時再繼續創造動作，或滑稽、或優美、或跳躍、或笨重，教室內充滿了歡聲笑語。這樣學生在音樂的響響停停中，自由地跟隨音樂節奏律動，盡情地去動，去玩，去實踐，在玩中感受音樂，發散學生思維，又培養了學生的肢體創作能力，以及音樂感受能力。
四、運用適時的評價，穩定學生的創新心理
教師在評價時要處處尋找學生的閃光點，適時對他們進行表揚，只要有進步，就要肯定。只有讓學生體驗成功的喜悅，才能調動他們主動參與的積極性，才能進壹步增強自信心，才有利於學生創新意識的培養。
例如：經常有些不愛動的學生，我就特意在歌唱的時候讓他們來伴奏；欣賞的時候，鼓勵他們回答問題。記得有壹個學生，上課總低著頭，從來不看黑板。有壹次在認識打擊樂器時，我要求每個小組討論敲打的方法，當輪到他們小組匯報時，我特意指明讓他來發言，開始他不情願上臺，於是我鼓勵他說：“沒關系，不要怕，同學們給點掌聲。”在我們的鼓舞下，他走上講臺，且配合得很好。此後，在不斷的鼓勵下，他增強了自信，放大了膽子，也主動地學習。
總之，只要我們創造性地挖掘、使用課程中的創造性因素，創造性地教，就能喚起學生創造性地學，教與學就能碰撞出創造的火花，學生的創新精神和實踐能力就會在音樂教學這壹片沃土上生根開花，我們的教育就能培養出新世紀所需的創新型人才。