慢搖常見的三種音樂風格
HIP-HOP：BPM約在90-110拍，音樂很簡單，但節奏感非常強，Hip-Hop從聽覺上和說唱樂差不多，只是裏面的“零碎”更多壹些，比如混音的技巧，節拍的變化等。歌詞沒有太多的限制。很多的東西都可以用它表現。和搖滾有些相似的地方，大多寫生活裏得東西，如批判、宣泄、醒世等等。Hip-Hop曲給人帶來的是壹種心理上的開懷與***鳴。
HOUSE：BPM在130左右，4/4拍的節奏，壹拍壹個鼓聲，電子樂中最容易讓人所接受的曲子。House跟hip-hop是完全不同的音樂種類。House 屬於electronica類（即電子類），house的音樂風格非常多，有的house音樂中融入了很明顯的jazz和funk的元素。 house的旋律不如古典音樂優美，節奏不如hip-hop, r&b強勁，而且壹般比較單調。house給人帶來的享受最大的還是在於它帶給妳的那種感覺——有點微微的迷幻，而又有著輕盈的動感，聽了之後心情就特別愉悅，放松。
R&B：始於本世紀初的美國，節奏強勁，可視為“黑人的流行音樂”。它源於黑人的Blues音樂，是現今流行樂和搖滾樂的基礎。R&B很著重自我情感的宣泄和原創性或即興性。這種音樂有壹種很明顯的特式，便是使用類似中國民俗唱山歌的“壹呼壹應”的形式進行，像剛開始給人壹種緊張、哭訴，無助的感覺，然後接著便像是在安慰、舒解妳的痛苦。在聽藍調音樂的時候，妳會發覺它們好像都依著壹個相同的曲式來進行。其中原因是因為藍調音樂會常用到壹種標準曲式，名為12 Bar Blues。
慢搖為什麽會流行？
音樂前衛及反叛，風格迎合當地音樂文化及現代人生存心理；
時尚、刺激、有情調 、氛圍好；
適合休閑娛樂群體。
附註: 慢搖吧
就是以前的迪斯科舞廳啊。
只是社會在發展，新鮮事物不斷增多，以前的迪曲節奏比較快，現在的舞曲節奏放緩，但是鼓點更加震撼，有強烈的沖擊感。稱之為“慢搖”。
所謂“吧”就是人們在其中可以喝酒，休閑而已。
慢搖吧的產生
上世紀末~本世紀初，在廣州、上海經濟發達等地，壹些白領人士漸漸地不再喜歡到那些過於喧鬧的迪吧，而在過於清靜的傳統酒吧又不能大膽發泄工作中的壓抑。精明的經營者開始改變了經營模式，於是，介於迪吧與傳統酒吧的慢搖吧便應運而生，並迅速風靡全國，成了目前最時尚的娛樂方式之壹。
慢搖吧的概念
“慢搖吧”是壹種全新理念的酒吧，它有效的將潮流音樂與酒吧文化融為壹體。都市裏的白領工作壓力都比較大，需要壹種高雅而不沈悶的夜間休閑方式，壹般的酒吧太鬧太吵，其實不太適合他們。慢搖音樂有壹點點迷幻、華麗、節奏分明，極能鼓勵大家放開懷抱，隨著輕松歡快的音樂“慢搖”身體，活潑而不太過，是壹種強度適中的放松。慢搖音樂著重的就是這點。
慢搖吧的特點
它不同於安靜的音樂吧，因為它有鮮明的特點；它也不是熱烈的DISCO廣場，因為它的節奏相對緩和；它更不是演藝吧，因為它有曖昧的情調和CLUB式的交流方式。 慢搖吧的音樂節奏跟人的心跳非常接近，當妳的心隨著音樂震動起來，整個人隨著音樂的節奏開始搖擺，妳將體會到壹種融入音樂中去的感覺。如果妳能夠不僅僅在聽音樂，而是感覺音樂是隨著自己的心跳自然流出，那將是壹種極度放松和令人回味的境界。
慢搖吧的三大要素
壹、音響效果與時尚音樂
二、品牌酒水與熱情吧女；
三、曖昧環境與適度放縱。
不要演藝酒吧的艷俗，不要瘋狂DISCO過後的空虛，那就試著跟隨音樂慢慢地搖吧
慢搖吧的現狀
目前慢搖吧可大致分為三大類：
第壹種為典型慢搖吧，音樂與整個酒吧融為壹體，客人可以在座位附近跳舞；
第二種是設置小舞臺（池）並帶有表演、領舞類。客人可以邊喝酒邊欣賞，也可以隨時參與各種活動；
第三種為座位區與舞區相互獨立的互動模式，屬靜中有動，動中可靜。客人可隨時跳舞，也可靜靜地在壹旁喝酒聊天。
慢搖吧視聽（燈光音響）風格
燈光效果以LED，光纖等為背景基礎光，電腦燈、換色燈、及部份電腦效果燈為主光，色彩鮮而不耀，華麗而不誇張，配合慢搖音樂風格節奏同步設定。
慢搖吧的聲音重現要求高，而且有獨特的風格，以滿足消費群體的聽覺特性。 高中低頻段層次清晰分明，擴聲均勻，中高不刺，溫暖柔和。低頻富有彈性和豐滿度，沈且力度適中。
慢搖吧區域劃分
唱酒區域：這是壹個靜中有“動”的區域，音樂在此區域的要求應讓客人坐著喝酒聽音樂是壹種享受，此區域對聲音要求是耐聽（不噪、不煩、不悶），音樂節奏及聲壓能吸引喝酒的客人有跳舞的沖動。
跳舞區域：進入舞區客人需要的是壹種聽覺與觸覺享受，主擴聲集中在這個區域，因此這個區域的聲音要求需完全滿足慢搖風格，並接近DISCO需求。電子類的HUOSE音樂擴聲後的聲音效果應渾厚、彈性十足，節奏強烈、層次分明。在經營的某種特殊要求下，可以將擴聲轉變成DISCO風格，將低頻頻點及聲壓改變，使聲音達到兇猛、硬朗及力度十足的DISCO風格要求。
慢搖吧內聲壓要求
通常7點~9點，音樂節奏相對緩慢，屬悠閑背景擴聲，聲壓在85dB~95dB之間。
9點過後，客人開始增多，此時音樂節奏加快並不斷更換風格，聲壓在98dB~108dB之間。
慢搖吧內音響擴聲屬均勻型，最大平均聲壓級不小於（110）dB，單點最大聲壓級不小於（116 ）dB，
聲場不均勻度不大於±（ 6）dB. （中頻1000Hz-6300Hz 低頻100Hz）
1， Chill out的產生有著它的客觀必然性，可是對於我國國情來講，還沒有發展到
缺少它不可的地步。
俱樂部酒吧文化也才是萌芽階段，大多數人都是抱著找喝酒
樂子、放松、出來看美女、其它等目的。真正是喜歡音樂為了聽音樂才去酒吧的
人寥寥無幾，在我國chill out沒有存在的商業價值和消費理由。我們不像國外酒吧
，專門為那些喜歡安靜的人群避開嘈雜而開設的私人音樂空間。我們沒有那個條
件也沒有那個理由，讓這些沒有經濟效益的東西占據原本很少的酒吧消費人群
。壹般的酒吧老板也不會這樣做，想著高額的房租負擔和員工薪水，想著自己還
需保證自己的掙錢利潤，所以他們不會舍本求末，搞這些沒的剩余價值的無用功。客觀上的被動也成為這種音樂無法存在的理由。
2， 所謂慢搖，只是騙騙人的商業幌子，
這和壹部分人急功近利的心理作崇也有壹定的關系，外面流行這個什麽慢搖的概
念，就開始打著慢搖的理論約束消費者，讓消費者買根本不是這個概念的單，反正錢
到手就是真的，吹牛壹下慢搖也沒人管得著，造成這個市場的越來越混亂，越來越讓
人看不懂聽不懂的曲子和快歌。R&B倒也罷了，連techno也能算成是慢搖？那真可謂是失敗的慢搖。我和王海大哥有壹樣的困惑，progressive真的是這樣的嘛，為什麽和我了解的聽過的是二把式，不僅概念上的不壹樣，加快的拍子和速度讓我對progressive越來越聽不懂。真的是我們變老了，還是世界發展太快了跟不上速度。
3， 我們主觀上把慢搖劃成了很廣泛的範圍。
就我自己來說，我聽的壹些ambient的world beat等我都可以把它歸納成慢的，緩拍的東西，可是這只是我主觀臆斷。還有像我壹樣，對音樂缺少了解的大多數聽眾更喜歡把他們不了解的東西劃分在新事物之內，剛好慢搖是大家剛開始熟悉並了解的新生代事物。不知道的東西就劃成慢搖，這下子就簡單多了，許多不了解的音樂問題都迎刃而解了。只要是不超過130拍，就都是慢搖了。當然這和我們的主觀局限性有著密切不可分的關系，人類之所以還在發展，音樂之所以還在發展中，也正是人們不了解，不明確的東西，對人類神秘的東西有很多。很多時候，不能從理論或者科學上解釋的時候，能做出判斷的只有臆想，想像了。
4， 沒有更好的聽
這也是我們普遍存在的現實問題，音樂是個博大精深的問題，可是現實社會的浮躁讓人無法有更多時間靜下心來聽，試想想，都沒時間自己靜下心在家聽音樂，還指望出來玩的時候能有心情聽緩拍的弛放音樂嘛。我也不是壹棍子打死壹船人，我相信真正有心人還是會選擇自己喜歡的音樂來聽，真正的去聽，那樣壹部分人，才叫真正的愛音樂。這部分人暫且不說，更多的那部分人可就無法保證了，所以downtemp也只能是適合少數人聽東西，也沒有更多流行起來的理由。
5， 文化層次不是借口
很多人認為，我上面所講的都是針對那現所謂的“體面的讀書人”的音樂，其實不然，音樂這種東西是不分貴踐高低。只不過chill out需要妳有更多的真誠與冷靜，在妳累了後，需要壹種溫柔的音樂來緩和內心的不安與焦燥。而且觀現代人是怎麽樣的呢，他們喜歡快餐，喜歡熱鬧，害怕孤單、選擇逃避。這樣的他們，內心怎麽會是善良與火熱呢。
我記得balala說過壹件事，他說以前在奧傑，真正能聽懂音樂的是那些舞到汗流加背的民工兄弟，只有他們才真正聽的懂音樂。說得對，只有他們才真正體會到舞者的快樂，他們聽到音樂時感覺到興奮，而且他們不矯揉造作。因為他們真正體會到了音樂給他們帶來的快樂的力量。
Bingo！！！！
不管是民工兄弟也罷，高級知識分子也好，大家有沒有想過，與我們真正互通心靈是壹種真誠的力量，不要說慢搖妳聽不懂，因為是沒有懷著真誠的心，當然是聽不懂的了。這壹點是非常重要的。
6．客觀環境的不允許。
除非了我在第壹點內所說的那樣原因，另有原因就是我們沒有聽樂的場所。國外，壹般的chill out房間是在大家玩累了以後進去休息的地方，類似於休息室之類的場所，可是看我們的現狀，酒吧過多過激烈的競爭，把原本不多的市場份額瓜分成了負數，酒吧人都不飽合了，經常是望天收，還有誰有閑心去投資這些更無人去的休息室呢，連飯都吃不飽，還管那麽多，也確實有點太那個了吧。！！！！！！南京很多酒吧的確是不成熟，和上海北京等比起來是有差距，市場的蛋糕就這麽大，也確實不能冤枉了那些苦苦經營著自己夢想的老板們。基於這個，我也覺得慢搖是不可能在南京有什麽長足發展的，要等開始接受並喜歡這種音樂形式的市場，恐怕還要再等幾年吧。至少先要吃飽肚子才能想***產主義啊，否則不就成了烏托邦。
6．大多數人對前衛音樂抱著觀望的態度
我這裏指的前衛的音樂面很廣，包括我們中國人熟悉的、不熟悉的音樂，都可以被稱為前衛音樂。因為我們所接觸的，了解的音樂資訊過少，這方面有著客觀原因，可是港臺歌曲的大量湧入流行也說明了，不是國人不接受，而且了解的真的太少了。聽的少，買不到，天天聽些口水歌，難免會感嘆，“唉，也沒什麽可聽的”如此下去，只能做進底之蛙了，只觀洞天了。
在感慨沒有東西可聽的時候，只能無奈的感慨自己了解的東西太少，知道的資訊太少，可是，除了感嘆還是感嘆，現實沒有任何的改變，我們壹直就這樣感嘆下去，始終無法撼動現實的慘烈。
這也是無法超越人家的悲哀。
早幾年，唐朝的專輯因為唱了壹首《國際歌》而給禁播，出專輯時活生生的硬是給刪了這首《國際歌》，催健的《紅旗下的蛋》因為名字不恭敬而遲遲沒有出版發行。連大牌都是如此，妳能說像妳我這樣的小小蟻民能指望我們有何作為，空談也。
以上就是我小小總結的壹點看法，雖然是扯遠了，可是因為現狀的糟糕，難免讓我多發幾句勞騷。總之壹句話，有些音樂再喜歡也是火不起來的。烏托邦！！！！！！！
7。介紹幾首經典的慢搖舞曲
DJ Carpi - The Garden 有很多版本，可惜的是沒M，V
rise and fall dj 聽過的人都說很嗨！超嗨！
bum bum-mabel 擺渡視頻有 MV,很搞笑