入門必聽：Ding Tubby與Friends的《Dub Gone Crazy》第壹、第二集。
迪斯科
在《Saturday Night Fever》將迪斯科（Disco）從黑人和同性戀俱樂部音樂轉化為壹種主流流行樂之前，其實已有許多對迪斯科進行過銳意改革的革新派人士。正像電子樂在美國興起時正是非主流搖滾衰敗之時壹樣，迪斯科音樂的興起正是前衛搖滾變得油滑而臃腫的時期。在迪斯科賦予電子樂的諸多影響中，甜蜜感可能是最重要的，這壹點"迪斯科皇後"Donna Summer（多娜·薩默）的身上體現得尤為顯著。另外，Hot Butter（熱黃油）的壹首演奏曲"Popcorn"的風格也極其類似今天的Techno音樂。如同迪斯科文化的前身只是壹種夜總會音樂壹樣，日後所謂重新混音（Remix）的藝術也是70年代早期同性戀夜總會裏DJ們的發明，第壹張重新混音12英寸單曲唱片誕生於70年代中期。
入門必聽：《The Disco Years》第壹到第五集。
合成器流行樂
70年代末，在朋克風潮之外，新浪潮（New Wave）音樂也在不停地進化，有壹些身穿緊身衣、刺猬發型、手持合成器的家夥我們稱之為新浪漫（New Romantics）樂派，作為新浪潮音樂的壹種發展，我們也稱之為合成器流行樂（Syn-Pop），New Order（新秩序）、 Depeche Mode（趕時髦）和Yaz是這行當中的明星。但是，這壹"浪漫"的名頭之下實際上還另有天地，這份技術狂熱份子的名單中還應包括： Gary Numan（加利·紐曼）、The Art Of Noies（噪音的藝術、得名於那位意大利先驅）、D.A.F.、Yello（伊羅）、 The Yellow Magic Orchestra（黃色魔術管弦樂隊）--以及更冷酷的壹群工業舞曲樂隊，他們為電子樂贏得了"沒有感情"的這樣壹頂帽子：Cabaret Voltaire、Throbbing Gristle（跳動的軟骨）、Ministry（內閣）、Front 242等等。新浪潮、朋克、工業音樂、哥特（Gothic）音樂都在不斷滋養著電子舞曲。
入門必聽：New Order的《Substance》
電子瘋克
從許多方面來講，電子瘋克（Electrofunk）就是迪斯科，只不過在臺上扭屁股的迪斯科皇後們換成了機器人而已。80年代初，在壹些樂於與新技術為伍的瘋克明星如Zapp（紮普）、P-Fund（即Parliament/Funkadelic）、Prince（王子）等人所鋪就的大路上，走出了 Afrika Bambaataa、Uncle Jam's Army（賈姆大叔的軍隊）、Mantronix、Newcleus、 George Kranz（喬治·克蘭茲）、World Class Wreckin'Cru（其中包括當時尚年輕的Dr.Dre）這些以合成器、鼓機、人聲傳播機寫歌，並經常對James Brown（詹姆斯·布朗）的作品進行取樣的樂隊。這是黑人音樂對Kraftwerk的回應，它證明了瘋克樂不僅可以由機器演奏，而且可以和搖滾樂玩得壹樣好。
在這壹時期內還有壹件重要的事情，第壹張Break-Beat（碎拍）唱片的誕生：鼓機、采樣和DJ們搞的種種音效。從The Chemical Brothers（化學兄弟）到最時髦的Drum And Bass，其基礎的部分均來源於此。
入門必聽：《Electro Funk》第壹、第二集。
HOUSE
1984年的芝加哥，"大倉庫"經常被看作是現代電子舞曲的基地，在那裏，迪斯科壹直保持著生機--只是又變成了地下音樂。 Marshall Jefferson（馬歇爾·傑斐遜）、Steve"Silk"Hurley（史蒂夫·"絲綢"·赫爾利）、 Jamie Principle（傑米.普林斯帕爾）等人將迪斯科中的流行樂成份去掉並代之以鋼琴Riff、拉丁節奏、幹脆的鼓和感覺很"深"的低音。在 "大倉庫"，DJ Frankie Knuckles（弗蘭基·紐克爾斯）為了令聽眾們更為滿意，在所播放的歌曲中加入了他自己的鼓機和音效。與此同時，在附近另壹家叫"八音盒"的夜總會裏，舞客們蜂擁而至來此觀看DJ Ron Hardy（龍·哈迪）的表演，他們想看看這個DJ究竟會把壹首歌用節奏發揮到多長。和前面所講的大多數風格不同，House舞曲壹直都很興旺，這應歸功於芝加哥風格早期的Techno獻身者和其後繼者們不間斷的努力，從早期的Daft Punk（愚蠢的朋克）到後來的Cajmere、DJ Sneak（DJ告密者）再到壹些更前衛、更靈魂化的House。
入門必聽：《Chicago House：86-91》
底特律高技術音樂
如果說House音樂是屬於現在的，那麽高技術音樂Techno則是屬於未來的，在此要感謝the Electrifyin'Mojo，壹位致力於向底特律年輕人傳播kraftwerk、New Order、Devo的DJ。底特律Techno的三巨頭是DJ Juan Atkins（胡安·阿特斯金）、Kevin Saunderson（凱文·桑特森）和Derrick May（德裏克·梅），在做音樂的時候，他們用的名字更是未來主義： Cybotron、3070、Mode500。他們讓音樂變得更快，並加入更多的瘋克和House。1989年，Saunderson化名Inner推出了第壹首熱門Techno 單曲"Big fun"，妳可以在Goldie1996年的叢林樂（Junge）金曲"Inner City Life"中發現這首歌的靈感仍然在發生著影響。這些DJ們後來不斷推出革命性的單曲和專輯，並和Darl Craig（卡爾·克雷格）、Jeff Mills（傑夫· 邁爾斯）、Richie Hawtin（裏奇·豪汀）這些年輕的底特律樂手壹道不斷推動著Techno的技術水準。
入門必聽：《Techno：The New Dance Sound Of Detroit》