入門必聽:Ding Tubby與Friends的《Dub Gone Crazy》第壹、第二集。
迪斯科
在《Saturday Night Fever》將迪斯科(Disco)從黑人和同性戀俱樂部音樂轉化為壹種主流流行樂之前,其實已有許多對迪斯科進行過銳意改革的革新派人士。正像電子樂在美國興起時正是非主流搖滾衰敗之時壹樣,迪斯科音樂的興起正是前衛搖滾變得油滑而臃腫的時期。在迪斯科賦予電子樂的諸多影響中,甜蜜感可能是最重要的,這壹點"迪斯科皇後"Donna Summer(多娜·薩默)的身上體現得尤為顯著。另外,Hot Butter(熱黃油)的壹首演奏曲"Popcorn"的風格也極其類似今天的Techno音樂。如同迪斯科文化的前身只是壹種夜總會音樂壹樣,日後所謂重新混音(Remix)的藝術也是70年代早期同性戀夜總會裏DJ們的發明,第壹張重新混音12英寸單曲唱片誕生於70年代中期。
入門必聽:《The Disco Years》第壹到第五集。
合成器流行樂
70年代末,在朋克風潮之外,新浪潮(New Wave)音樂也在不停地進化,有壹些身穿緊身衣、刺猬發型、手持合成器的家夥我們稱之為新浪漫(New Romantics)樂派,作為新浪潮音樂的壹種發展,我們也稱之為合成器流行樂(Syn-Pop),New Order(新秩序)、 Depeche Mode(趕時髦)和Yaz是這行當中的明星。但是,這壹"浪漫"的名頭之下實際上還另有天地,這份技術狂熱份子的名單中還應包括: Gary Numan(加利·紐曼)、The Art Of Noies(噪音的藝術、得名於那位意大利先驅)、D.A.F.、Yello(伊羅)、 The Yellow Magic Orchestra(黃色魔術管弦樂隊)--以及更冷酷的壹群工業舞曲樂隊,他們為電子樂贏得了"沒有感情"的這樣壹頂帽子:Cabaret Voltaire、Throbbing Gristle(跳動的軟骨)、Ministry(內閣)、Front 242等等。新浪潮、朋克、工業音樂、哥特(Gothic)音樂都在不斷滋養著電子舞曲。
入門必聽:New Order的《Substance》
電子瘋克
從許多方面來講,電子瘋克(Electrofunk)就是迪斯科,只不過在臺上扭屁股的迪斯科皇後們換成了機器人而已。80年代初,在壹些樂於與新技術為伍的瘋克明星如Zapp(紮普)、P-Fund(即Parliament/Funkadelic)、Prince(王子)等人所鋪就的大路上,走出了 Afrika Bambaataa、Uncle Jam's Army(賈姆大叔的軍隊)、Mantronix、Newcleus、 George Kranz(喬治·克蘭茲)、World Class Wreckin'Cru(其中包括當時尚年輕的Dr.Dre)這些以合成器、鼓機、人聲傳播機寫歌,並經常對James Brown(詹姆斯·布朗)的作品進行取樣的樂隊。這是黑人音樂對Kraftwerk的回應,它證明了瘋克樂不僅可以由機器演奏,而且可以和搖滾樂玩得壹樣好。
在這壹時期內還有壹件重要的事情,第壹張Break-Beat(碎拍)唱片的誕生:鼓機、采樣和DJ們搞的種種音效。從The Chemical Brothers(化學兄弟)到最時髦的Drum And Bass,其基礎的部分均來源於此。
入門必聽:《Electro Funk》第壹、第二集。
HOUSE
1984年的芝加哥,"大倉庫"經常被看作是現代電子舞曲的基地,在那裏,迪斯科壹直保持著生機--只是又變成了地下音樂。 Marshall Jefferson(馬歇爾·傑斐遜)、Steve"Silk"Hurley(史蒂夫·"絲綢"·赫爾利)、 Jamie Principle(傑米.普林斯帕爾)等人將迪斯科中的流行樂成份去掉並代之以鋼琴Riff、拉丁節奏、幹脆的鼓和感覺很"深"的低音。在 "大倉庫",DJ Frankie Knuckles(弗蘭基·紐克爾斯)為了令聽眾們更為滿意,在所播放的歌曲中加入了他自己的鼓機和音效。與此同時,在附近另壹家叫"八音盒"的夜總會裏,舞客們蜂擁而至來此觀看DJ Ron Hardy(龍·哈迪)的表演,他們想看看這個DJ究竟會把壹首歌用節奏發揮到多長。和前面所講的大多數風格不同,House舞曲壹直都很興旺,這應歸功於芝加哥風格早期的Techno獻身者和其後繼者們不間斷的努力,從早期的Daft Punk(愚蠢的朋克)到後來的Cajmere、DJ Sneak(DJ告密者)再到壹些更前衛、更靈魂化的House。
入門必聽:《Chicago House:86-91》
底特律高技術音樂
如果說House音樂是屬於現在的,那麽高技術音樂Techno則是屬於未來的,在此要感謝the Electrifyin'Mojo,壹位致力於向底特律年輕人傳播kraftwerk、New Order、Devo的DJ。底特律Techno的三巨頭是DJ Juan Atkins(胡安·阿特斯金)、Kevin Saunderson(凱文·桑特森)和Derrick May(德裏克·梅),在做音樂的時候,他們用的名字更是未來主義: Cybotron、3070、Mode500。他們讓音樂變得更快,並加入更多的瘋克和House。1989年,Saunderson化名Inner推出了第壹首熱門Techno 單曲"Big fun",妳可以在Goldie1996年的叢林樂(Junge)金曲"Inner City Life"中發現這首歌的靈感仍然在發生著影響。這些DJ們後來不斷推出革命性的單曲和專輯,並和Darl Craig(卡爾·克雷格)、Jeff Mills(傑夫· 邁爾斯)、Richie Hawtin(裏奇·豪汀)這些年輕的底特律樂手壹道不斷推動著Techno的技術水準。
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