簡單來說：
音符
音符用數字1至7表示.這7個數字就等於大調的自然音階.如果是C大調,加上音名,就會是這樣:
音階CDEFGAB唱名doremifasollasi數字1234567八度
如果是高壹個八度,就會在數字上方加上壹點.如果是低壹個八度,就會數字下方加上壹點.在中間的那壹個八度就什麽也不用加.如果要再高壹個八度,就在上方垂直加上兩點;要再低壹個八度,就在下方垂直加上兩點,如此類推.見下表所示:
.大調12345671小調67123456··
音長
通常只有數字的是四分音符.數字下加壹條橫線,就可令四分音符的長度減半,即成為八分音符;兩條橫線可令八分音符的長度減半,即成為十六分音符,余此類推;簡單來說,下加橫線數目與五線譜的符尾數目相對應.數字後方的橫線延長音符,每加壹條橫線延長壹個四分音符的長度.
正如五線譜的附點壹樣,數字後方加壹點會將音符長度增加壹半.
休止符
休止符用“0”來表示.比四分休止符長,就只需在每壹個四分休止符再多加壹個“0”,不需在後方加上橫線.若整個小節均是休止狀態的話,就在每個四分音符加壹個“0”,就像是3拍4就寫成“| 0 0 0 |”,而4拍4就寫成“| 0 0 0 0 |”.
無音高音符
就像敲擊樂的樂器那樣是沒有音高的,這時,簡譜就需要用“X”或“x”表達.例如啦啦隊拍手時,簡譜上就需如此表達:
4/4 > > 拍手:| X X X X X | X X X X 0 X X || [編輯] 小節線
正如五線譜壹樣,小節與小節之間以縱線(稱小節線)分隔,樂曲終止以壹粗壹細的直線表示(但是壹般不分粗細);重復樂段以縱線後兩點表示開始,縱線前兩點表示終止.
拍號
拍號的表達方式為:“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等.拍號壹般都是置於調號的後方.
變調與調號
表示調號有兩種方法:可以直接寫“C調”,“C小調”或“Key: C”,“Key: Cm”.亦可寫清楚1代表哪壹個音,例如1=C,就是C大調.6=C就是C小調.2=D就是多利安調.
五線譜有升降號,簡譜同樣有升降號.在簡譜中,若需表達升降號,就把符號加在數字1至7的前方,讓該音升高或降低.若要把升降號加在調號跟和弦CDEFGAB七個字母,就須加在它們的後方.
在五線譜中,C小調要把B-E-A三個音降低半音.所以表達它的和聲小調時,就會把壹個還原號放在B?前面.簡譜就壹定得寫?5,因為5不能下降.
延音線、圓滑線與其他音樂符號
簡譜延音線(Tie)跟圓滑線(slur)都是跟五線譜相同,壹定得置在數字上方.表達跳音(staccato)時需要特別小心,因為很容易會跟低八度的那壹點混淆,因此在表達跳音時把那壹點寫得粗點及低點.
詳細解釋：
壹般來說，所有音樂的構成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”：
1、音的高低：任何壹首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。就數字簡譜來說，在數字的正上方或下方有若幹點“˙”、“︰”符，點的多少可以理解為強度，越多越強，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表現為物體振動頻率，越高音振動頻率越高，反之亦然。
2、音的長短：除了音的高低外，還有壹個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標註決定了該首曲子有別於另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。原理表現為聲音的時值長短。
3、音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。壹首音樂作品總會有壹些音符的力度比較強壹些，有些地方弱壹些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之壹。原理表現為振幅的大小。
4、音質：也可以稱音色。也就是發出音樂的樂器或人聲。同樣旋律的音高，男生和女生唱就不壹樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不壹樣。
上述四項構成了任壹首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標註。
簡譜
表示音的高低的基本符號，用七個阿拉拍數字標記。它們的寫法和讀法如下：
寫法： 1 2 3 4 5 6 7 i
讀法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do
以上各音其相對關系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相鄰兩個音都是全音。
為了標記更高或更低的音，則在基本符號的上面或下面加上小圓點。在簡譜中，不帶點的基本符號叫做中音；在基本符號上面加上壹個點叫高音；加兩個點叫倍高音；加三個點叫超高音；在基本符號下面加壹個點叫低音；加兩個點叫倍低音；加三個點叫超低音。
增時線和減時線
簡譜中，音的長短是在基本音符的基礎上加短橫線、附點、延音線和連音符號表示的。
※）短橫線的用法有兩種：寫在基本音符右邊的短橫線叫增時線。增時線越多，音的時值就越長。
不帶增時線的基本音符叫四分音符，每增加壹條增時線，表示延長壹個四分音符的時間。
寫在基本音符下面的短橫線叫減時線。減時線越多，音就越短，每增加壹條減時線，就表示縮短為原音符音長的壹半。
※）寫在音符右邊的小圓點叫做附點，表示延長前面音符時值的壹半。附點往往用於四分音符和少於四分音符的各種音符。
帶附點的音符叫附點音符。
臨時改變音的高低的符號叫臨時變音記號，主要有升號、降號、還原記號等。
升號寫在音符左上方，表示該音要升高半音，如#1表示將1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向進壹格。
降號寫在音符左上方，表示該音要降低半音，如 b3 表示將3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退壹格，空弦音降半音就要退到低壹弦上去。
還原號是將壹小節內“#”或“b”過的某個音回到原來的位置。
以上臨時變音記號都是壹小節內才起作用，過了這小節就不起作用了，壹小節也就是|XXXX|。
調號
按照壹定的次序和位置記在譜號的後面的，這些記號叫做調號。調號總是只用同類的變音記號，即升記號或降記號。 簡譜的調號壹般是用1等於A、B、C、D、E、F、G來表示，如1=C則表示該簡譜是C調來記譜，如果要表示升級號的調，則在字母前加#號或者b（降）號，可以參考壹些簡譜圖片示例。
1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B
音符
在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是：
1、2、3、4、5、6、7讀法為：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、來、米、發、索、拉、西）。
音符是和音高緊密相連的，沒有壹個不帶音高的音符。
音高
音符的數字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂裏總***就有7個音符。
高音低音
記在簡譜基本音符號下面的小圓點，叫低音點，它表示將基本音符降低壹個音組，即降低壹個純八度。記兩個圓點表示將基本音符號降低兩個音組，即降低兩個純八度。
記在簡譜基本音符號上面的小圓點，叫高音點，它表示將基本音符號升高壹個音組，即升高壹個純八度。記兩個圓點，表示升高兩個音組，即升高兩個純八度。
音符長短
音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。這裏引用壹個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有壹個相對固定的時間概念。簡譜裏將音符分為全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符裏面最重要的是四分音符，它是壹個基本參照度量長度，即四分音符為壹拍。這裏壹拍的概念是壹個相對時間度量單位。壹拍的長度沒有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如壹拍是壹秒的長度，那麽二拍就是兩秒；壹拍定為半秒的話，兩拍就是壹秒的長度。壹旦這個基礎的壹拍定下來，那麽比壹拍長或短的符號就相對容易了。
用壹條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標註，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記：
音符名稱 寫法 ? 時值
全音符 X－－－ ?四拍
二分音符 X－ 二拍
四分音符 X ? 壹拍
八分音符 X ? 半拍
—
十六分音符 ?X ? 四分之壹拍?
=
三十二分音符 ? X ? 八分之壹拍?
≡
上例可以看出：橫線有標註在音符後面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發現壹個規律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“－”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續的時間（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。
半音與全音
休止符
音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用“ 0 ”標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。
休止符與音符基本相同，也有六種。但壹般直接用0代替增加的橫線，每增加壹個0，就增加壹個四分休止符時的時值。
半音與全音
音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是壹個相對可計算的數值。在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構成壹個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音，而隔壹個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。
變化音
將標準的音符升高或降低得來的音，就是變化音。 將音符升高半音，叫升音。用“#”（升號）表示，壹般寫在音符的左上部分，如下所示：
變化音
標準的音降低半音，用“b ”（降號）表示，同樣寫在音符的左上部分。
基本音升高壹個全音叫重升音，用“x”（重升）表示，這和調式有關。
基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。
將已經升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號“ヰ”表示。
附點音符
附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的壹半, 帶附點的音符叫附點音符。
節奏
掌握讀譜，首先要掌握節奏，練習掌握節奏要能準確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，壹下壹上是壹拍。
節奏
節拍
樂曲或歌曲中，音的強弱有規律地循環出現，就形成節拍。節拍和節奏的關系，就像列隊行進中整齊的步伐（節拍）和變化著的鼓點（節奏）之間的關系。
單拍與復拍
單拍指每小節壹個強拍。復拍每小節有壹個強的，有若幹個次強的。
調式音階
按照壹定關系結合在壹起的幾個音（壹般是七個音左右）組成壹個有主音（中心音）的音列體系，構成壹個調式。
把調式中的個音，從主音到主音，按壹定的音高關系排列起來的音列，叫音階。
大調式
凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階，就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。
大調式
壹般來說，壹首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的，而結束在1上的就是大調音樂。比如國歌就是大調音樂。要想真正搞懂大調音樂，必須要學習和聲知識。
小調式
小調式有三種形式：
a：自然小調：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階，叫自然小調。
b：和聲小調：升高自然小調音階的第VII級，叫和聲小調.
c：旋律小調：在自然小調音階上行時升高它的4、5，而下行時還原5、4叫旋律小調。
小調音樂壹般第壹個音符是從6 或3 開始，而結束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調音樂。同大調壹樣，要想真正搞懂小調音樂，必須要學習和聲知識。
反復記號
表示記號內的曲調反復唱（奏）。
裝飾音
裝飾音的作用主要是用來裝飾旋律。它們用記號或小音符表示，裝飾音的時值很短。
（1）倚音： 指壹個或數個依附於主要音符的音，倚音時值短暫。有前倚音、後倚音之分。
（2）顫音：由主要音和它相鄰的音快速均勻地交替演奏。
（3）波音：由主要音和它上方或下方相鄰的音快速壹次或兩次交替而成。
（4）滑音：主要音向上或向下滑向某個音。滑音分上滑音、下滑音兩種。滑音除聲樂能演唱這壹技巧外，壹切弦樂器都可演奏，但鋼琴等鍵盤樂器是無法演奏這壹技巧的。
頓音記號
用三角符標記在音符的上面，表示這個音要唱（奏）得短促、跳躍。
連音線
用上弧線標記在音符的上面，它有兩種用法：
（1）延音線：如果是同壹個音，則按照拍節彈奏完成即可，不用再彈奏，如下面的2的連線；
小調式
（2）連接兩個以上不同的音，也稱圓滑線。要求唱（奏）得連貫、圓滑。
重音記號
用“>”或“□”或“sf”標記在音符的上面，表示這個音要唱（奏）得堅強有力。當“>”與“□”兩個記號同時出現時，表示更強。
保持音記號
用-標記在音符的上面，表示這個音在唱（奏）時要保持足夠的時值和壹定的音量。
小節線
用豎線將每壹小節劃分開線叫小節線。
終止線
終止線是在樂曲最後，將要結束的地方，這裏就不能單純的畫小節線，而是要區別壹般的小節線來表示，這種表示的方法是用兩條豎線，其中壹條細線，壹條粗線並行，細的壹條在前，粗的壹條在後，這叫“終止線”，表明樂曲終了。
換氣號
用記號“v”標記。表示在此處換氣。
參考資料百度百科：簡譜