這個作品最大的特點就是節奏的控制。拉羅在第壹樂章開頭就使用了“Molto Ritmico（保持節奏地）”以強調節奏控制的要點。速度變化自然是決定節奏的壹個要因，然而過分的速度變化也會破壞節奏的穩定變化。另外第壹樂章中的速度控制也是至關重要的。我覺得保持壹個較平穩的速度時產生的節奏感才讓人滿意，並且能夠從中體會到音樂的熱情和活潑性。第二樂章的開頭在有節奏樂隊伴奏下的小提琴如歌般的獨奏柔美富於抒情性。在經過壹段樂隊撥奏制造出的西班牙波萊羅舞曲後，樂隊與獨奏的交替換位相當富於戲劇性。僅僅三小節的華彩樂段被拉羅輕輕的壹筆掠過，而後樂曲進入三部式的重復第壹部並且結束於壹片寧靜之中。經常為人所省略的第三樂章恰恰是西班牙風格濃厚的壹個樂章（包括弗朗西斯卡蒂、海費茨和費拉斯等都留有省略了該樂章的錄音）。雖然整個樂章中小提琴沒有特別的壹些技法安排，但是許多演奏家在此樂章中頻繁使用揉音，以求壹種火熱的情感和對比。第四樂章又是壹個優美無比的慢樂章。獨奏小提琴在穩定的樂隊支撐下的獨奏抒情而有節奏感。樂隊的弦樂部分在使用了弱音器的情況下顯得更加沈穩。華彩樂段也是相當節儉，並沒有特別顯山露水的感覺。第五樂章是壹個變形了的回旋曲。記得弗朗西斯卡蒂對於這個樂章的演奏要求就是“能否給於音樂以歡快、洋洋自得的情緒”。對於充滿色彩的舞曲，手指上的工夫自然重要，然而在技巧性樂段間的G弦和A弦上的三連音旋律主題的處理更加復雜。特別是要保持壹定的節奏感。