聞壹多的詩歌理論的核心是講究詩的（三美）：音樂美：主要指音節和韻腳的和諧,追求詩歌的韻律感；繪畫美：主要指辭藻的華麗,講究詩的視覺形象和直觀性；建築美：主要指從詩的整體外形上，講究節與節的勻稱和行與行的整齊。
從形式上來說，徐誌摩先生的《再別康橋》是體現並發展了聞壹多所倡導的“三美”格律詩論特點的代表詩作。
壹、繪畫的美
所謂繪畫的美，是指訴諸視覺形象的“詞藻”的選擇和使用，能充分體現我國象形文字在狀形繪色上的特點,富於色彩感。
《再別康橋》壹詩語言運用上註意了詞藻的色彩感,多選用色彩明麗的詞語，如夕陽映照的“金柳”，波光裏蕩漾的“艷影”，水底軟泥上的“青荇”，潭中倒影的“彩虹”，以及“雲彩”、“夕陽”、“青草更青處”、“星輝斑斕”等詞語，創造了壹系列鮮明生動的意境，全詩七節，幾乎每壹節都包含壹個可以畫得出的畫面，給讀者以視覺上的色彩想象和油畫般的感受。
同時，詩人通過壹系列動作性很強的詞語，如“招手”、“蕩漾”、“招搖”、“揉碎”、“漫溯”、“揮壹揮”等，使每壹幅靜態的畫面變成了動態的畫面，如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河裏搖曳多姿,康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……給人以立體的感覺。
這樣，全詩意境鮮明，富有流動的畫面美，光艷的色澤，美麗的構圖，讓人賞心悅目，陶醉流連，似乎也想同詩人壹起進入這康河夕照、黃昏泛舟的詩意美的境界中去。
二、音樂的美.
所謂音樂的美，是對詩歌的音節而言，指音節朗朗上口，錯落有致，具有訴諸聽覺形象的那種音節美和旋律美。
作為新月社的代表，徐誌摩非常贊同聞壹多關於新詩的“三美”主張，而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，註意完整的音樂旋律。
《再別康橋》壹詩節奏和諧，流暢而帶有輕微的彈跳。音樂美主要來源於節奏，節奏則是由音組有規律的重復所形成的。《再別康橋》每壹詩行基本上都由三個音組組，,其中壹個音組再由兩至三個音節構成，音節抑揚合度，聲調回環反復,既嚴謹而又不拘壹格，既有強烈的節奏感，又有著詩行語流的靈活變化，構成了壹支完整的樂曲。
該詩韻律自然和諧，韻式上嚴守二、四押韻，每兩行押壹韻,每節換新韻,（韻腳為：來,彩；娘,漾；搖,草；虹,夢；溯,歌；簫,橋；來,彩）追求音節的波動和旋律感，讀來抑揚頓挫，朗朗上口。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，造成音樂美的藝術境界。
另外，聲調的回環復沓，也是該詩具有音樂的美的壹個重要方面。該詩開頭和結尾采用重疊、復沓的手法，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式，加強了詩的節奏感和旋律美，增強了詩的音樂性，給人壹種夢幻般的感覺。此外,“輕輕”、“悄悄”等疊字的反復運用，也增強了詩歌輕盈的節奏。
三、建築的美
“建築的美”也屬於視覺形象，它主要指的是詩的形體結構，強調“節的勻稱和句的均齊”，造成有規律的勻整或參差。
《再別康橋》在節式、章法、句法上勻整而又有變化。全詩***七節，每節四行，每句的字數基本上是6、7字（間有八字句），於參差變化中見整齊；單行和雙行錯開壹格，排列成有規律的參差錯落的序列,保持了詩形的均衡、對稱和多樣統壹，但又避免了詩形過於方整而產生的那種板滯、單調的缺點,而給人以清新的感受；同時首尾回環呼應，給人以美感。
可以這樣說,詩行整齊、壹致的建築美，色彩絢麗的繪畫美，和節奏和諧、聲調回環往復的音樂美，使得《再別康橋》成為最能顯示詩人徐誌摩的才情和個性的壹首詩，也正是因為如此，《再別康橋》成了二十世紀中國最出色的壹首別離詩。