是有廣東人寫的不帶歌詞的譜子，把奧擴珠江三角洲的民族音樂、漢樂、潮州音樂。純樂器的，具有嶺南特色韻味的樂種，也稱粵樂。中西古今結合，自成壹格。具有開放性和兼容性。旋律亮麗，節奏明快，結構獨特。 廣東音樂組合樂器主要有五種形式：
硬弓組合：二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和喉管（或橫簫），便組成五架頭。
軟弓組合：高胡、揚琴、琵琶（或秦琴）、洞簫、椰胡|或二胡。
從本地曲藝伴奏形式發展起來的組合：洞簫、椰胡、琵琶（古箏或秦琴）。
吹打樂組合：大小嗩吶為主奏，配上鑼鼓等打擊樂器，或加進其他弦索樂器。
西洋樂器組合：小提琴、薩克斯風、電吉他、木琴等為核心，常用於演奏類似輕音樂、舞曲的樂曲。 本世紀20年代初至解放前的30年間，廣東音樂創作曲達300多首，其中50余首已流傳於海內外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂簾》、《雨打芭蕉》、《賽龍奪錦》、《餓馬搖鈴》、《平湖秋月》、《步步高》、《鳥投林》、《禪院鐘聲》等。解放後，廣東音樂又有長足的發展，湧現了不少出色的作曲家和演奏家，創作了壹大批新作品。其中如《魚遊春水》、《春郊試馬》、《山鄉春早》、《喜開鐮》等。亦廣為流傳。
20世紀20年代至30年代，是廣東音樂的興盛時期，出現了呂文成、何柳堂等專業作曲家和演奏家，原來的“硬弓”樂隊也發展成“軟弓”。20世紀50年代以來，廣東音樂持續發展。
20世紀20至30年代是廣東音樂的興盛時期，出現了許多專業的作曲家和演奏家，如何柳堂、呂文成、易劍泉、尹自重等。約在1926年間，受江南絲竹影響，呂文成將二胡引進港、澳，並改用鋼絲琴弦，移高定弦，成為發音清脆明亮的粵胡（又稱高胡）。加入揚琴、秦琴，並以高胡為主奏樂器，稱為“三件頭”，又稱“軟弓”。後來又在“三件頭”的基礎上加入洞簫、笛子、椰胡等絲竹樂器，樂隊有了擴大，大約在1930年左右樂隊才定型下來。代表曲有何柳堂的《賽龍奪錦》、《鳥驚喧》、《醉翁撈月》、《七星伴月》；呂文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒獅》、《岐山鳳》、《礁石鳴琴》；尹自重的《華胄英雄》及易劍泉的《鳥投林》等。
抗日戰爭時期，廣東音樂壹度陷入低谷，出現了壹些低俗的作品 ，如何大傻的《甜姐兒》、何與年《私語》等。
20世紀50年代以來，廣東音樂得到了很大的發展，音樂工作者對廣東音樂進行搜集、整理，並對廣東音樂的和聲、配器等方面進行研究改革，出版了不少的樂譜，創作並演出了大量優秀曲目，如陳德巨的《春郊試馬》、林韻的《春到田間》、劉天壹的《魚遊春水》和喬飛的《山鄉春早》。
廣東音樂如今所用的樂器有高胡、揚琴、秦琴、洞簫、大阮、中胡等，以高胡為主奏樂器，其中“滑指”是廣東音樂最具特色的演奏手法，又分“小綽”、“大綽”、“小註”、“大註”、“回滑”等。主要弦式有合尺調（定弦為52）、上六調（定弦為15)、乙反調（定弦為37）、士工調（定弦63）工乙調（定弦37），各種不同的弦式表現不同的情緒。