專輯英文名: Keyboard Concertos and etc.
專輯中文名: 鍵盤樂協奏曲等
藝術家: 巴赫 Bach資源格式: APE
版本: Gould,CBS[添加BWV1052的視屏]
發行時間: 1987年
地區: 加拿大
簡介:
作曲：J.S.Bach
指揮：Slovak,Golschmann
演奏：Glenn Gould(Piano & Organ)
樂團：Academic Symhony Orchestra of Leningrad
Colombia Symhony Orchestra
發行公司：CBS
CD編號：M2K 42270
資源出處(Credit)：EMULE搜索
專輯介紹:
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫 Johann Sebastian Bach(1685-1750)
德國最偉大的作曲家之壹，生於愛森那赫市音樂世家。十八歲起歷任多處教堂和宮廷的樂長及管風琴師。生前僅以管風琴演奏家著名，去世近百年後，其創作才得到應有的尊重。
他篤信宗教，把路德派新教的眾多贊歌和教會樂器管風琴當作自己的創作素材和音樂構思的核心，但又深受資產階級啟蒙思想的影響，這使他的宗教作品明顯地突破了教會音樂的規範，具有豐富的世俗情感和大膽的革新精神。其創作以復調手法為主，構思嚴密，感情內在，富於哲理性和邏輯性，並在德國民族音樂的基礎上，集十六世紀以來尼德蘭、意大利和法國等國音樂之大成，是巴洛克音樂發展的頂峰。
巴赫的作品對歐洲近代音樂的發展產生了極其深遠的影響，為全人類音樂的進步和發展指明了寬廣的遠景，為世界古典音樂樹立了豐碑，巴赫被稱為“西方音樂之父”。
巴赫壹生作品浩如煙海，主要作品有：二百多部宗教及世俗“康塔塔”、若乾部宗教《受難曲》、《b小調彌撒曲》、《平均律鋼琴曲集》、《創意曲集》、《古鋼琴組曲》、小提琴和大提琴《無伴奏奏鳴曲》、《布蘭登堡協奏曲》六首、《樂隊組曲》四首和大量管風琴曲及晚年所著《賦格的藝術》壹書。
撥弦古鋼琴協奏曲
撥弦古鋼琴在巴洛克時期是非常重要的樂器，在亨德爾、巴赫、維瓦爾蒂等名家的協奏曲中可以聽到它迷人的音色。雖然大多數時間內古鋼琴只能作為壹件陪襯（主要擔任低音通奏的任務），而巴赫卻史無前例地以它為樂器中心，寫成壹大批優秀作品，最為著名的便是今天為大家介紹的這13首撥弦古鋼琴協奏曲。在這其中，三首為兩架古鋼琴而作（BWV1060-1062），兩首為三架古鋼琴而作（BWV1063-1064），壹首為四架古鋼琴而作（BWV1065），其余七首為壹架古鋼琴而作（BWV1052-1058）。而目錄中還有壹首編號的BMV1059，由於樂譜殘缺不全而無法演奏。
據傳這些作品是巴赫到達萊比錫居住後不久創作而成的，時間大約在1730-1733年間。不過根據最新的研究成果顯示，這些古鋼琴協奏曲並不是巴赫全新的創作，而是作曲家在其原先創作的壹些其他器樂協奏曲的基礎上改寫而成。原作包括小提琴協奏曲以及為管樂器而作的部分協奏曲，甚至於BWV1065這首為四架古鋼琴而作的協奏曲，是改編自維瓦爾蒂協奏曲集《和諧的靈感 Op.3》中的壹首為四把小提琴而寫的作品。唯壹的例外是為兩架古鋼琴而作的BWV1062，屬於新創作品。有趣的是，學者們在整理巴赫作品的時候，雖然可以找到這些協奏曲確屬改編作品的推測證據，但大部分原作的總譜卻已經遺失並無從查找，反而是改編後的古鋼琴協奏曲被幸運地保留下來，流傳至今。
在巴赫的七首為壹架古鋼琴而作的協奏曲中，第壹號作品d小調，可能改編自壹首已經失傳的小提琴協奏曲；第二號作品E大調，改編自巴赫早先的No.169、No.49康塔塔；第三號作品D大調，改編自著名的《E大調第二小提琴協奏曲》；第四號作品A大調，原曲已經無從考證，但根據壹些資料推測可能來自壹首帶柔音的雙簧管協奏曲；第五號作品f小調，改編自原曲已經不存在的《g小調雙簧管協奏曲》；第六號作品F大調則改編自著名的《勃蘭登堡協奏曲 第四號》；第七號作品g小調，改編自《a小調第壹小提琴協奏曲》。
F大調 意大利協奏曲 BWV 971是巴赫最受歡迎的鍵盤作品之壹。創作於1734年，巴赫把此曲題為 "依意大利趣味的協奏曲" ( Concerto nach Italienischem Gusto ).現在簡稱為"意大利協奏曲" 從登科時代起,巴赫受了意大利的影響,而到了萊比錫時代之後,把研究所獲得的意大利型協奏曲的方法,活用於單壹樂器的企圖,促成了"意大利協奏曲"的作品.
巴赫的《賦格的藝術》BWV 1080被看作巴赫在期晚年悉心於音樂藝術最深層探索的思想和實踐的最後總結。他的13首賦格被巴赫稱作“對位”（Contrapunctus），另外還有4首卡農，以及壹首未完成的三部賦格。巴赫生前並沒未指定有何種方式演奏這部曲集，而今我們看到的《賦格的藝術》通常有三種演出版本，壹是鍵盤樂的，鋼琴、羽管鍵琴或管風琴的，二是羅伊·哈裏斯改編的弦樂四重奏，第三種是由沃爾夫岡·雷格塞改編的樂隊曲。
Glenn Gould 古爾德(1932-1982)，加拿大鋼琴家,在多倫多皇家音樂學院師從格雷羅學琴,14歲與多倫多交響樂團協作演奏貝多芬《第四鋼琴協奏曲》而開始演奏生涯,1955年首次到美國演奏巴赫的《哥德堡變奏曲》而壹舉成名.古爾德的演奏曲目從巴赫到爵士樂無所不包,他錄制了勛伯格全部鋼琴作品,但最出色的表現還在對巴赫的演繹上.古爾德在處理快速樂段和聲部的力度層次方面有非凡的才能,只有他才能出色地表現出巴赫的賦格的層次與魅力,而他在處理慢速時,音粒似是壹個壹個跳躍出來,快速又是音粒飛濺,有眼花繚亂之感.古爾德是壹個拒絕觀眾、專註於在錄音中尋找表現的鋼琴家,他興奮時會邊彈邊哼,我們在唱片中經常聽到他的這種"雜音",但這絲毫也不損害他演奏的光輝.(所有文字介紹整合自VeryCD相關資源,感謝原作者)
第壹張CD的第壹軌及第二張CD的第17軌各有壹處跳音,播放或解壓會造成1~2秒的停頓
為彌補遺憾,加了壹組第壹號d小調協奏曲BWV1052的視屏,由Thomas Mayer指揮Ottawa Philharmonic
EMULE搜索,ape+cue無log,有大圖和PDF格式冊子,感謝原發布者Ex gratia小組
專輯曲目:
Disc1
01-03.Keyboard Concerto NO. 1 in D minor, BWV 1052
04-06.Keyboard Concerto NO. 2 in E Major, BWV 1053
07-09.Keyboard Concerto NO. 3 in D Major, BWV 1054
10-12.Keyboard Concerto NO. 4 in A Major, BWV 1055
Disc2
01-03.Keyboard Concerto NO. 5 in F minor, BWV 1056
04-06.Keyboard Concerto NO. 7 in G minor, BWV 1058
07-09.Italian Concerto, BWV 971
10-18.The Art Of Fugue, BWV 1080(Contrapunctus 1-9)