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初涉鋼琴家鑒賞

尼采在幼時學習鋼琴,在他的壹生之中,琴聲總是讓他感到慰藉;出於對他的喜愛,決定對不同鋼琴家的演奏風格作壹些入門學習。

1.克勞迪奧·阿勞(德奧學派 學派融合點)

阿勞的演奏是以理性著稱的,阿勞的理性有時竟讓人有軟弱之感。他的巴赫沒有什麽新意,仍是溫順的;貝多芬的奏鳴曲倒是有別樣的溫暖;他本人十分得意對勃拉姆斯的詮釋;舒伯特的塑造比較穩重;肖邦的名曲英雄詮釋的較為生硬,但是夜曲、練習曲、敘事曲都讓我感到完美,因為抒情性美感克制融為壹體,而這種融合恰恰符合肖邦的樂曲本身;將李斯特理性的演奏只是讓我產生了音樂亦可用來做理性訓練的想法;德彪西的呈現有壹種無法把握的虛空感,讓我回想起茨威格的這樣壹段描寫:遠方傳來的模糊音樂,沒有實體,卻充滿情感。

2.瓦爾特·吉澤金(德奧學派/法國學派)

吉澤金是壹位興趣廣泛的鋼琴家,擁有驚人的記憶力。他的影響主要在於莫紮特,鋼琴獨奏客觀嚴謹,也主導了後世的審美;他演奏的巴赫顯得有些倔強;而門德爾松的奏鳴曲詮釋得十分優美;他亦是壹位傑出的室內樂演奏家。唱片中的吉澤金是理性而靈感不足的,但是在演奏會上卻激情澎湃;而我最喜愛他演奏的德彪西,在營造夢幻效果的同時又顯得十分圓潤;可是他對肖邦的詮釋沒什麽特色,感情還是太收斂了。除此之外,他對拉威爾的傳播起到了積極的影響。值得壹提的是,他是壹位嘗試拉赫瑪尼諾夫的德奧鋼琴家。

3.威廉·巴克豪斯(德奧學派)

巴克豪斯的演奏十分清亮,往往使人的心情變得明快。他是貝多芬的權威演奏家,他詮釋的貝多芬是立體的、生機勃勃的;演奏的肖邦亦不過於壓抑,而是透露出明亮;他也是詮釋勃拉姆斯的最高權威。雖然他對貝多芬的詮釋不完全符合我對貝多芬的看法,但是他的演奏很容易讓聽眾沈浸於樂曲,放空自我,因此這是我聽過的最讓人愉悅的貝多芬。同時,他也是我非常喜愛的鋼琴家,他的琴聲可以使人得到活力。

4.阿圖爾·施納貝爾(德奧學派)

施納貝爾是貝多芬的權威演奏家,他對貝多芬的闡述比較符合我對貝多芬的理解:即在富於抒情性的同時亦透露出沈重;他亦對舒伯特奏鳴曲的推廣起到了積極作用。不過他的演奏總體來說過於內斂,我不是很喜歡。(施納貝爾主要錄制貝多芬與肖邦。)

5.埃德溫·菲舍爾(德奧學派)

菲舍爾的演奏是活潑靈動的。他演奏的巴赫不古板,而是富有生活氣息;他詮釋的莫紮特享有盛譽,他的莫紮特是浪漫的、歌唱性的;而我很喜歡他演奏的貝多芬,他的貝多芬並不具有悲劇性的沈重,而是充滿睿智與熱情;不過他詮釋的舒伯特沒有什麽特色。菲舍爾並不是以技巧見長的,但他的音樂有別樣的感染力,高貴優雅卻又平易近人,可以使人從琴聲中得到慰藉。(菲舍爾主要錄制巴赫與莫紮特。)

6.阿爾弗雷德·德尼·科爾托(法國學派)

科爾托以演奏肖邦享譽世界,他演奏的夜曲恬美柔和,富於抒情,符合我對肖邦的認知;演奏的壹些高難度練習曲體現了他高度技巧,他右手的跑動是自然的、顆粒性的。他對舒曼的詮釋是優美深邃的,是我比較喜歡的風格;對德彪西的詮釋是天真單純的,比較有特色;他演奏的巴赫富有浪漫性,值得壹聽;他同卡薩爾斯(大提琴家)、薩博(小提琴家)組成三重奏,被稱為“黃金三重奏”;他亦是傑出的室內樂演奏家,在室內樂中欣賞他的演奏技巧也是不錯的選擇。由於科爾托是法國學派,因此對拉威爾、聖桑的演奏也較多。

7.威廉·肯普夫(德奧學派)

肯普夫是20世紀詮釋貝多芬作品的權威,事實上,他中期所演奏的貝多芬是我最喜歡的貝多芬。肯普夫的貝多芬唱片應該是發行量最大的貝多芬唱片,從獵奇的角度來說,肯普夫是有些俗氣了,但是他對貝多芬的演奏確實淩駕於其他演奏家。肯普夫早期的貝多芬比較浪漫靈動,我不是很喜歡,因為這給人壹種草率的感覺。而他中期的貝多芬就趨於剛勁,晚期更是方正,他對樂曲有絕對的控制力,這種控制力超越了樂曲本身蘊含的感情,而使演奏顯得冷酷霸道,又無懈可擊。我認為多聆聽他的演奏必會有助於培養堅定的意誌。

尼采曾列舉過精神的三段變化:精神怎樣變為駱駝,駱駝怎樣變為獅子,最後獅子怎樣變為孩子。施納貝爾的演奏大抵在駱駝,肯普夫的演奏在獅子,不過我還從未聽到過孩子,或者我還不能理解孩子。

8.拉赫瑪尼諾夫(俄羅斯裔)

拉赫瑪尼諾夫既是偉大的作曲家,又是偉大的鋼琴家。他所做的曲目大都十分困難。當他演奏自己曲目時,顯得十分靈動又富有敘事性;不過拉赫瑪尼諾夫欽定莫伊塞維奇為拉二的演奏者,霍洛維茨為拉三的演奏者,兩者的風格與老拉本人還是有較大區別的(莫伊塞維奇更富有夢幻性,而霍洛維茨是爆炸性的激烈,二者的演奏應該還是略優於作者本人的)。他演奏的肖邦比較多,不過沒什麽特色。他曾和著名的小提琴家克萊斯勒***同錄制過三首二重奏,三首曲目都非常迷人,可以融化人的心。

9.弗拉基米爾·霍洛維茨(烏克蘭裔)

霍洛維茨的演奏技巧十分驚人,他的演奏也十分富有激情,但這種激情是冷的激情,使我聯想起木心的詩句:我習於冷,誌於成冰;我正升焰,萬木俱焚。霍洛維茨演奏的高難度曲目是十分值得欣賞的,如拉赫瑪尼諾夫、普羅科菲耶夫、斯克裏亞賓的壹些曲目;他也曾自創了壹些用於炫技的曲目。他的琴聲可以使人有酣暢淋漓感。不過他晚年趨於平和,可以使鋼琴發出如夢如幻的音色,我不喜歡這種柔和;但是在彈奏高技巧的曲目時,仍是嚴謹而鏗鏘的。我所喜歡的霍洛維茨是年輕時彈壞鋼琴的霍洛維茨。

10.阿圖爾·魯賓斯坦(波蘭裔)

魯賓斯坦演奏的肖邦最為著名。他演奏的肖邦並不是柔美的,而是高貴有力的。事實上,肖邦的波蘭舞曲與馬祖卡需要魯賓斯坦這樣的詮釋,夜曲倒是可以更多壹些抒情性,畢竟肖邦是壹個愛國鋼琴家,壹味的浪漫柔美是不合適的。他的肖邦在開始時並不被承認,直到後來才享譽全球。事實上,我最早聽到的貝多芬四大奏鳴曲就是魯賓斯坦演奏的,但是他對貝多芬的演奏實在沒有太多特色,感情的抒發流於表面。