胡石音/黃宗江 詞
高如星曲（1929~1971） 晉西興縣人
歌曲產生於1956年，在中國已經風靡了近50年
歷程：
許多人會唱這首歌，可很少有人知道作者是誰。這首歌的曲作者是年輕的作曲家高如星，他短暫的壹生寫下許多優秀的音樂作品。正當他創作盛年，“文革”風暴來臨，這位天才作曲家被迫害致死了。
1929年出生在晉西北的興縣，興縣是革命老區，是種地用鐝掏、不長莊稼光長草的窮地方。令人驚奇的是，在那塊貧瘠的土地上，蘊含著豐富的民歌資源。高如星從小就會唱很多民歌，他不僅記得民歌的歌詞，還記得同壹首歌詞幾種不同的音調，幾種不同的唱法。他是個放羊娃，當他放開羊群躺在半山中，望著藍天上飛旋的雄鷹，聽著樹叢中小鳥的鳴唱，往往情不自禁的哼唱起自己編的民歌來。1944年，抗日戰爭正在山西大地激烈進行，14歲的高如星參加了壹二○師“戰鬥劇社”。剛到劇社主要任務是學習，學習文化，學拉提琴，他的樂感節奏感都很強，隨後正式參加了樂隊演奏。1950年“戰鬥劇社”接受了壹項重要任務，要組織壹個慰問團代表賀龍司令員、鄧小平政委去慰問在大風雪中艱苦奮戰在康藏的築路大軍。我和孟貴彬帶領壹個演出小隊，隨慰問團，壹路走，壹路慰問演出。高如星是主要演員，他壹會兒拉提琴，壹會兒敲大鼓，還會跳踢踏舞。過了二郎山、大渡河，來到西康省康定城，康定是座名城，《康定情歌》享譽世界。再往前走，大雪封山，我們只好在康定待命，他把我們同住壹座小樓的人召集起來，說：“我和孟貴彬合寫了壹首歌，名叫《藏胞歌唱解放軍》，妳們聽聽行不行。”唱完之後大家熱烈鼓掌，都說是首好歌。有的說“咱們有了《歌唱二郎山》，現在又有了《藏胞歌唱解放軍》太棒了”。有的說“男女聲二重唱這種形式很少，咱們是頭壹家。”《藏胞歌唱解放軍》在築路部隊演出之後，很快在全國傳開，接著在1951年全軍文藝會演中獲獎。這是高如星的處女作，這大大激發了21歲年輕作者的創作熱情。
1953年，總政歌舞團以解放軍歌舞團名義出訪蘇聯的東歐各國，全團170多人。為了在國外展顯車容，我讓高如星負責整理全團隊伍。他熱情細致，把大小車和各車人數，安排得井井有條。為了和蘇聯十幾位司機搞好關系，他又開始學習俄語。莫斯科到處是高樓大廈，地鐵站富麗堂皇，特別是聽了許多歌唱家演唱的民歌和抒情歌曲，如《喀秋莎》、《山楂樹》、《遙遠……遙遠》、《伏爾加船夫曲》等，又聽了柴柯夫斯基、斯美塔那、德伏夏克等大師的交響樂演奏會之後，從山西民歌的小天地，壹下子來到如此博大的音樂世界，他震驚了，癡迷其中。他羨慕和崇拜蘇聯當時的音樂、歌曲，把發的壹些零用費，全部買了蘇聯唱片。回國後他全身心地學習俄文，反復聽唱片，連穿衣服也學蘇聯人的樣子，還經常和壹些蘇聯留學生聚會。1961年後，中蘇關系惡化，不少戰友提醒他不要和蘇聯學生多接近，他不聽，說：“我們和蘇聯人民還是友好的嘛。”後來有位朋友偷偷告訴他“妳被懷疑了，”他說：“真是莫名其妙，我腦子裏全是音符，懷疑我什麽。”在那個年代，他全裝著音符的腦子就是沒裝“階級鬥爭”這根弦。從此開始了他壹生的厄運，不久他被留黨察看，調離北京，離開八壹電影制片廠，到武漢軍區文工團搞創作。
高如星在八壹廠工作勤奮，幾年中他寫了《柳堡的故事》、《江山多嬌》、《回民支隊》、《野火春風鬥古城》等20多部電影音樂。《九九艷陽天》是他24歲寫的《柳堡的故事》的插曲，此歌壹出現到處傳唱。後來再黃宗江編劇的回憶中提到過：“我（黃宗江編劇）覺得這裏應該有壹段音樂，而且壹定要是民歌體的，於是我就把想法告訴作曲高如星，這便誕生了傳唱半個世紀的經典———《九九艷陽天》。“高如星，小八路出身，真是壹個天才。”我為高如星早逝感到惋惜。 ”後來他又為北京電影廠寫的《汾水長流》插曲流傳甚廣。這首歌和《九九艷陽天》壹樣，成為那時最流行的歌曲。
春節剛過，高如星就被突擊審訊。造反派瘋狂逼高如星交待“蘇修特務”罪行，交待寫《九九艷陽天》這首靡靡之音的罪惡目的。高如星拒不認罪，他們就晝夜車輪大戰，嚴刑逼供。高如星的肋骨被打斷插進肺裏面，他忍住劇烈疼痛，憤怒反駁，說“這是誣陷”。不久，肺部感染化濃，創傷部位發生癌變，發現時已是肺癌晚期。這時允許高如星去醫院看病，但是必須戴著手銬去。他忍受不了對他人格的屈辱，大聲說：“我不去，我寧願死。”在高如星臨終前三天，他讓王雲霞攙扶著去附近壹家小照相館，照了壹張夫妻合影。臨去時他說：“雲霞，幫我穿上軍裝，釘上帽徽、領章，將來讓咱們的孩子看看，他的父親不是壞人，是壹位曾經南征北戰、堂堂正正的解放軍戰士。”高如星在彌留之際讓妻子給他唱唱《跟著我吧》，那首歌，妻子哽咽著唱不下去。剛從家鄉來照顧他的小侄女，眼淚汪汪地看著叔叔，輕聲說：“叔叔，我給妳唱個歌吧。”她看見叔叔的頭微微動了壹下，他輕輕地唱起“九九那個艷陽天啦哎嗨喲，十八歲的哥哥來到小河邊……”
42歲的高如星踏著他那優美的旋律，靜靜地……永遠走了……
“文革”結束以後，高如星追悼會在北京召開。武漢軍區代表鄭重宣布高如星是中國***產黨優秀黨員，為他平反昭雪，推倒壹切不實之詞，恢復名譽。
我親愛的小戰友，這顆明亮的小星，很快就從天空消逝了，但是他優美動聽的旋律，將長久要飄揚在人們的生活之中，飄揚在祖國的艷陽天空。
《鄉戀》
詞：馬靖華
曲：張丕基
1979年12月21日，在電視風光片《三峽傳說》插曲的錄制現場。
導演馬靖華焦躁地踱來踱去，片子的插曲《思鄉曲》不理想，沒有耳目壹新的感覺。作曲家張丕基此時正患重感冒，而且已是五易其稿，“幾乎沒招了”。
剛剛錄完音的李谷壹站在壹旁心情復雜，這首歌曲高和寡，恐怕除專業演員外，誰也唱不了，很難在群眾中流行。
片子馬上要播出了，怎麽辦？大家連夜討論。張丕基面對大家的意見，萌生去意，說“要麽妳們另請高明吧”。爭論壹直持續到淩晨3點。
最後，時任中央電視臺制作部主任的宋培福和當時的總錄音師曾文濟建議，詞曲都推翻重寫。於是，李谷壹返回中央樂團住處，馬靖華留在辦公室連夜趕寫歌詞。張丕基先回家休息，等詞寫好後重新譜曲。
辛苦的夜晚，短暫的寧靜。所有人都沒料到，這壹次重寫，竟導致了始料未及的軒然大波。
壹曲風行
幾個小時之後，第二天早晨7點多，張丕基還沒起床，有人來敲家門，把馬靖華連夜趕寫好的歌詞送來了。
7歲的小女兒把歌詞遞到床前，張丕基匆匆瀏覽了壹遍，感覺很順。這壹稿，把歌名改成了《鄉戀》。歌詞的內容，是寫王昭君離開家鄉秭歸，踏上漫漫的和親路。深情的王昭君，壹步壹回頭。家鄉的山啊家鄉的水，從此告別江南路，終生胡馬依北風。
歌詞把秭歸的山水幻化成為昭君心目中的親人：“妳的身影，妳的歌聲，永遠映在我的心中。昨天雖已消逝，分別難重逢，怎能忘記妳的壹片深情……”
張丕基越看越有感覺，心裏萌動著創作的沖動，“首先歌名就好——《鄉戀》，其次處理方法也好，用擬人的方法，表達了王昭君對故土的依依戀情。”
張丕基靠在床頭，輕聲哼吟著。這位知名的作曲家，此前已經寫過很多深受群眾喜愛的歌曲，電視劇《尋找回來的世界》插曲，以及央視《夕陽紅》欄目的片頭曲都出自他的手。靈感來了，張丕基飛身下床，來到辦公室。半個多小時之後，曲子壹揮而就。
張丕基說，他給《鄉戀》譜曲的定位是要“洋”壹點，運用了當時很少使用的架子鼓、電吉他、電子琴。這下難壞了工作人員，因為這些樂器在“文革”中都是禁用的，是“資產階級的”。工作人員最後從海政歌舞團的倉庫裏找來了架子鼓，還輾轉找到當時唯壹能演奏電吉他的陳誌。
12月23日晚，大雪紛飛。在當事人的回憶史料中，對這壹幕有過生動描寫：在中央人民廣播電臺的錄音室裏，米黃色的天花板和深褐色的墻壁散射著柔和的燈光。李谷壹站在房間的壹角，穿壹件絳紫色的毛衣，身段輕盈，舉止從容。當弦樂器和電吉他奏出過門的壹刻，大家都屏住呼吸。
李谷壹唱了，真摯、委婉，平白如話，在場的工作人員聽得如癡如醉。樂曲結束時，馬靖華竟然忘記發出指令關掉錄音機。
“妳哭了！”張丕基看到李谷壹眼中閃爍著晶瑩的淚花。“我想起了我的家鄉嶽麓山。”李谷壹說。
1979年12月31日晚上8點多，中央電視臺在《新聞聯播》之後的黃金時段播放了電視片《三峽傳說》，《鄉戀》這首歌隨片壹起播出。
上海人最敏感。第二天，1980年1月1日，《文匯報》發出消息說，昨天中央電視臺風光片播放的歌曲十分優美，得到大家的喜愛。
1980年2月，《鄉戀》入選北京人民廣播電臺《每周壹歌》。當時的慣例是，每天中午12點到12點半，傍晚6點到6點半，播放壹首歌曲，邊播邊教，整整壹周。
在那個電視尚不普及的年代，《每周壹歌》影響特別大，《鄉戀》因此壹下子流行開來。張丕基還記得，當時很多人排隊買東西時都在哼唱這首歌。
李谷壹從“歌壇新秀”壹下變成“黃色歌女”
誰知，《鄉戀》流行開來，卻變成了罪孽，下面發生的事情令人啼笑皆非。