觀眾是通過售票的渠道進入現場的，他們的座位通常在最靠近舞臺的下方的壹圈，因此大家在電視鏡頭上壹般不容易看到。觀眾的數量不是很清楚，估計也在幾百人左右。由於是通過購買得到的入場券，因此比賽當晚會有很多黃牛倒賣這種觀眾票，價格最低為1000，常炒到幾千。甚至有的黃牛票拿到進來以後是沒有座位的，很多狂熱者進來後都坐在角落，甚至蹲在地上欣賞演出。
大眾聽審團是很特殊的，他們擁有最後投票的權利。同時，聽審團的票無法倒賣的。因為聽審團要通過嚴格的N輪身份證驗證。因此是無價的。大家在電視上看到的觀眾鏡頭，基本就是他們。
那麽大眾聽審團是些什麽人呢？
芒果TV的官網面向所有人開啟報名參加聽審團的通道。我之前也有不少熟人參與過我是歌手第壹季和第二季的大眾聽審團。經過對比可知，第三季報名的人實在太多了。再考慮到很多位置可能要留給衛視請的壹些嘉賓、朋友、或者親屬，因此，剩下的席位就更少了。洪濤導演告訴我們，第壹期的報名者達到30萬。而我們這500人來到這壹次現場，基本再也不會有第二次機會了。
正因為這樣，聽審團的選拔也相當嚴格。感興趣的同學可以去芒果TV官網報名試試(我是歌手第三季聽審團報名 芒果TV-看見好時光)，基本上會有網上的壹次筆試，和後續的N輪電話面試。筆試面試的總體目的，我總結為如下幾點：
a：對音樂的狂熱愛好，有壹定的音樂知識和素養。因此，音樂專業的學生、音樂圈內的人會有壹定優勢。
b：對《我是歌手》這個舞臺的理解。這個我會在後面詳談。
c：不是任何歌手的粉絲。這個很重要。《我是歌手》的評委壹定是愛音樂勝過愛歌手的，這樣才能給出更理性的評價。
總之，最後，大眾評審團分為5個年齡組：10，20，30，40，50。這樣的目的也是為了模擬全年齡段的音樂愛好者來公正全面的評價歌手的表演。
首先我們來看舞臺的軟實力。我這裏引用壹位知友的話：
“請來了金紹剛，何彪來負責音響，調音，現場收音，請來了鐘興民，梁翹柏，安棟，彭飛壹系列的音樂制作人來負責音樂設計與編曲，請來了倪方來，劉卓，王笑東，等等這個等級的樂手來現場給選手伴奏，請來了國外的管樂團，北京愛樂，上海愛樂的班底來現場拉弦樂。”。總結起來4個字：無比豪華。
下面來看舞臺的硬實力，也就是現場的硬件設備。這個也早有知友解答過了。總結起來就是四個字，世界頂級。
還有壹個很容易被忽略的極其重要的因素，就是觀眾的專註力。所有進入現場的觀眾，所有的電子設備都必須寄存。入場前會接收比機場安檢還嚴格的檢查。如果發現攜帶任何電子設備，馬上請出場外（場外有壹群嗷嗷等待替補的“候補聽審團”，用於代替由於突發情況缺席的聽審）。
大家應該有體會，壹般的演唱會，觀眾在忙著拍照，發微博，錄像，錄音。就算歌手忘詞，破音，音響出現問題，大家仍然瘋狂。
而我是歌手的舞臺意味著什麽？意味著所有的觀眾進入演播廳，唯壹能做的，就是傾聽，絕對專註的，用心的傾聽。而歌手要做的，也是絕對的專註，投入，追求完美。因為任何失誤，都會失去站在這個舞臺上的機會。
現在我在這裏回答上面的壹個問題，對《我是歌手》舞臺的理解：
最頂級的舞臺，請最優秀的歌手，在最專註的聽眾面前，呈現最優美的音樂。
這，就是洪濤導演的情懷，歌手，舞臺，觀眾彼此之間的互相尊重。
因此，我想無數朋友不但誤解了觀眾們都是“托”和“演員”，而且忘記了這些用心尊重音樂的大眾評審團，是這個節目的重要組成部分，也是歌手們願意掏心掏肺付出的動力之壹。