近幾年來在國內出現了不少西藏題材的流行樂作品，而且均獲得了不同程度的成功，可是這片高原的確有壹種特殊的魅力。作為生在西藏，身上流淌著藏族人血液的韓紅在創作和演唱上也自然有著濃郁的雪域風情。標題曲“雪域光芒”便是壹首典型的以藏族音樂為基調的作品，跌宕起伏的旋律與高亢入雲的演唱都有著強烈的藏族音樂的烙印。重新翻唱的“北京的金山上”更是充分展現了韓紅對本民族音樂特點的根源性把握，可以說在這首歌的詮釋上，韓紅並不比媽媽遜色，而且註入的現代感更使這首本來就膾炙人口的名作煥發出盎然生機。令人耳目壹新的創作還包括兩首簡潔清新，意境卻異常曼妙的小品“家鄉”和“情人”，這的首歌均沒有在民間音樂元素的運用上刻意為之，而那份屬於民族的奇妙色彩卻似不經意地流淌而出；“家鄉”象—首優美的童謠，韓紅在描繪童年記憶中的西藏時，並沒有著力渲染那份神秘感。而是以輕盈的樂句勾勒出純真的情感；“情人”則有著相當罕見的印度民間音樂的旋律特征，浪漫淒麗，溫婉動人。韓紅稱這支歌是獻給她印度的外祖母的，有這樣的血統寫出這樣的作品應該不算是突兀了。此外象“風雨中美麗”與“漂”這樣不涉民間音樂元素的都市流行曲，依然體現了韓紅的才華，前者流暢而朗朗上口的旋律，直白貼切的詞作均具有明顯的流行潛質，而後者則充滿了夢幻般的漂浮感，絕對是靈感與個性的創作。至於韓紅在整張專輯中歌唱部分的表現已勿需多言，其實力派的大將之風已初露端倪。值得留意的是《雪域光芒》在制作上的高水準，在資深樂人程進的掌控下，壹大批經驗豐富的音樂家都參與了這張專輯的錄制，其中包括劉效松、張嶺、劉林、張衛寧、楊樂、李力、劉君利、孔宏偉、周迪、郭亮、金浩、小柯等橫跨流行、搖滾甚至爵士領域的響當當的名字，錄音師則是大名鼎鼎的萬小元和金少剛，整張專輯的音樂部分完全以真樂器演奏壚埴完成，音樂縱橫圓潤而不失質感，編曲豐富細膩但絕不張揚，完全依據創作和演唱的特色行事，西管樂器和民族樂器的運用恰倒好處，各個環節的配合相得益彰，很多細微之處都能聽得匠心獨運，如此精心的制作，最終對韓紅出色的創作和演唱起到了烘雲托月的效果。