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哪些是粵劇曲牌名?

是廣東省地方戲曲劇種之壹,也是我國南方影響非常大的壹個劇種。由於它產生於廣東,所以稱被為粵劇。最初興起於廣州、佛山壹帶,現主要流行於廣東、廣西、臺灣和香港澳門等地。由於海外的華人有許多是廣東人的後裔,所以在海外的華僑聚居的地區也常有粵劇演出。粵劇以唱梆子、二簧為主,又保留昆山腔、戈陽腔、廣腔並吸收珠江三角洲的民間樂曲和時調,唱念均用廣州方言,因此又稱“廣東梆簧”、“廣東大戲”、“廣府戲”。

藝術特點

早期粵劇的藝術特點與漢劇、京劇、祁劇等相近。後來在發展過程中逐漸形成獨特的藝術風格。

粵劇的基本聲腔為“梆簧”,並保留有弋陽腔與昆腔的部分曲牌以及南音、粵謳、木魚、龍舟、板眼等廣東民間說唱的曲調和民歌、樂曲、時代曲、小調等民間小曲。粵劇的“梆簧”,由於用方言演唱,並吸收、融合了地方的民歌小曲,已與壹般皮簧戲不同而具有濃厚的地方色彩。

粵劇唱腔音樂以板腔體為主,曲牌體為輔。板腔體有梆子、二黃兩類,梆子有首板、慢板、中板、芙蓉、嘆板、煞板等板式;二黃有首板、慢板、二流、滾板等板式。此外,還有西皮(相當京劇的“四平調”)、戀壇、南音、板眼、木魚、粵謳等腔調。南音、木魚、板眼唱詞結構雖與梆子、二黃不同,但唱腔旋律的方法相同;西皮、戀壇依曲填詞,其唱詞句格卻與梆子、二黃相似。曲牌有牌子和小曲兩類。牌子大多自昆曲和弋陽諸腔中吸收,少數為廣東民間禮儀牌子樂曲;小曲包括戲曲過場音樂、江南絲竹、廣東音樂,如〔柳青娘〕、〔梳妝臺〕、〔賣雜貨〕、〔玉美人〕以及創作的新曲〔尋針〕、〔催歸〕、〔恨填胸〕、〔戲妲己〕等,兩類除創作的新曲外,多數屬器樂曲,有較固定的旋律。

粵劇的伴奏樂器,分管弦樂和打擊樂兩部分。前者以高胡、二弦、揚琴、喉管為主要領奏樂器。又分“硬弓”、“軟弓”兩種不同的組合。“硬弓”使用的樂器有二弦、短喉管、長喉管、竹提琴、小三弦、月琴、椰胡、橫簫等,與打擊樂高邊鑼配合。音響和音色都較洪亮剛硬,多用於伴奏傳統劇中的排場和比較激烈的情景。“軟弓”所用的樂器有二胡(南胡)、中胡、高胡、椰胡、大胡、揚琴、琵琶、小三弦、中三弦、中阮、大阮、長喉管、洞簫等。除民族樂器外,粵劇音樂還大膽地采用西洋樂器,如小提琴、大提琴、薩克管等中低音樂器。與打擊樂器文鑼鼓(或蘇鑼鼓、中低音京鑼鼓)配合,音響和音色都較纖細柔和,用於伴奏抒情的唱段和對人物內心感情的細致刻畫。打擊樂器有蔔魚(板)、測板、沙鼓、雙皮鼓、大鈸、文鑼、高邊鑼、蘇鈸、蘇鑼、單打(高音小鑼)、戰鼓、大鼓等。並有壹套比較完整的多種類型節奏的鑼鼓點。

粵劇的武戲表演藝術保持了早期“過山班”粗獷、質樸的特點。不少名演員都具有單腳、筋鬥、滑索、踩躋、運眼、甩發、髯口等方面的絕招。武打以“南派武功”為基礎,包括剛勁有力的靶子、手橋、少林拳以及高難度的椅子功和高臺功。腳色登場後,男常“小跳”,女多“拗腰”的表演,亦頗罕見。粵劇的劇目以生旦戲為多,重唱輕做,文戲多於武戲,並從現實生活中,提煉、創造壹些新的表演程式,又從電影、話劇中借鑒和吸取表演技巧,形成自由靈活,通俗而細膩,偏重寫實的表演風格。