這個名字是20世紀20年代在美國出現的，它的源流很廣。那時歌曲的內容，除了表現勞動生活之外，厭惡孤寂的流浪生活，向往溫暖、安寧的家園，歌唱甜蜜的愛情以及失戀的痛苦等都有。
在唱法上，起先多用民間本嗓演唱，形式多為獨唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。
鄉村音樂的曲調，壹般都很流暢、動聽，曲式結構也比較簡單。多為歌謠體、二部曲式或三部曲式。 電子音樂(Electronic music，也稱TECHML)，簡稱電音。
廣義而言，只要是使用電子設備所創造的音樂，都可屬之。任何以電子合成器、效果器、電腦音樂軟件、鼓機（drum machine）等“樂器”所產生的電子聲響，都可合理地稱為電子音樂。廣義電音的範圍相當廣泛，電影配樂、廣告配樂，甚至某些流行歌、搖滾樂中都會出現，只是常人不易發覺。極狹義而言，電子音樂指涉科技(Techno)、出神(Trance)等種類的樂曲。然而事實上，只要是使用電子設備所創造的音樂，包括浩室(House)、鼓打貝斯(Drum and Bass)等音樂類型，甚至是只是使用電子放大器（amplifier）的爵士樂與民歌，也可以是電音。 靈魂樂是南方福音和中西部的節奏藍調的融合，禮拜樂的復興被帶入節奏藍調的 Boogie-Woogie 世界之中。從這種肥沃的基礎開始，靈魂音樂誕生了。靈魂音樂的特點是堅實的節奏部分配以明確的世俗動感及宗教音樂。吉它常常讓位於 Hammond B-3 風琴，同時采用壹些管樂。然而幾乎所有靈魂音樂都以熱情、高揚的嗓音作為標誌，偶爾也加壹些即興表現。
靈魂音樂指望它的聽眾去尋找愛、為愛而寬恕、或者幹脆搖尾乞憐地求愛。熱情的藝術家們例如 Sam Cooke, Aretha Franklin 和 Al Green 總試圖淡化靈魂歌手和福音傳道士的分界線。妳幾乎可以把靈魂音樂稱作是沒有宗教的宗教的音樂。底特律和費城等城市是主流靈魂的溫床，因為它在 60 年代中後期被廣泛接受，而阿拉巴馬的 Muscle Shoals 和孟菲斯著名的 Stax/Volt studio 的發展使靈魂樂關聯到 funk 的產生。
靈魂音樂對美國流行音樂的影響回蕩於 70 年代的白人靈魂到今天的節奏藍調的音樂家包括雜技歌手 Mariah Carey 和那個“以前叫做 Prince 的藝人”。 R&B的全名是 Rhythm & Blues，壹般譯作節奏布魯斯。廣義上， R&B可視為“黑人的流行音樂”，它源於黑人的Blues音樂，是現今西行流行樂和搖滾樂的基礎，Billboard雜誌曾介定 R&B為所有黑人音樂，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可見 R&B的範圍是多麽的廣泛。近年黑人音樂圈大為盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，並且同時保存著不少 R&B成分。
HOUSE （舞曲）
HOUSE是於八十年代沿自 DISCO發展出來的跳舞音樂。 這是芝加哥的DJ玩出的音樂,他們將德國電子樂團Kraftwerk的壹張唱片和電子鼓(Drum Machine)規律的節奏 及黑人藍調歌聲混音在壹起,House就產生啦~壹般翻譯為浩室舞曲,為電子舞曲最基本的型式,4/4拍的節奏, 壹拍壹個鼓聲,配上簡單的旋律,常有高亢的女聲歌唱. DISCO流行後，壹些DJ將它改變，有心將DISCO變得較為不商業化， BASS和鼓變得更深沈，很多時變成了純音樂作品，即使有歌唱部分也多數是由跳舞女歌手唱的簡短句子，往往沒有明確歌詞。漸漸的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群島)、 RAP(說唱)或 JAZZ(爵士)等元素，至八十年代後期， HOUSE沖出地下範圍，成為芝加哥、紐約及倫敦流行榜的寵兒。
為什麽會叫House呢?就是說只要妳有簡單的錄音設備,在家裏都做得出這種音樂~House也是電子樂中 最容易被大家所接受的.Cher唱的Believe 就是個好例子.而M-People可說是House代表團體.House舞曲在1 *** 年開始流行後,可說是取代了Disco音樂.
House可分為：
Acid House（是融合了TB-303的Acid聲的House樂）
Deep House（有著濃厚的靈魂唱腔，又叫作“Garage“。Real Mecoy, M-People, La Bouche等都是Garage音
樂團體）
Hard House（簡單來說就是節奏較重、較猛的House。）
Progressive House（這類House沒有靈魂唱腔，比較註重旋律和樂曲編排。有點像演奏類的House樂。
例如SASH的專輯It's My Life便是很好的Progressive House專輯。）
Epic House（就是史詩House”。它有著優美流暢的旋律和磅礴的氣勢，很少會有vocal在裏面。BT的音樂就
是很棒的Epic House，而他也被稱作Epic House天皇。Rock也有Epic Rock）
Trible House（帶有非洲原始風貌或是印地安人的鼓演奏的House就是Trible House，這種House除了有壹般
House穩定的節奏外，在每拍之間會加入壹些帶有原始風貌的零碎的鼓點。）
House的範圍非常廣泛，不必把某壹首曲子明確歸類。到了九十年代， HOUSE已減少了那前衛、潮流色彩，但仍是很受歡迎的音樂。 Britpop（英倫搖滾）雖有個“ Pop字，但其實是 Rock的壹種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式搖滾”，這是英倫樂壇對美國 Grunge潮的壹個回應，主要是以樂隊形式出現。不過， Britpop風格其實十分廣泛，如 Oasis是結他搖滾樂隊， Blur則Pop很多，而Pulp則接近Glam Rook及跳舞風格，不過他們都被列作 Britpop。
英國 Britpop代表人物：
Oasis、Blur、Suede、Pulp、Radiohead Trip-Hop（神遊舞曲）是英倫/歐洲跳舞音樂的壹種，它的名字來源是“ Trip+ Hip Hop= Trip-Hop，因為它發源自英國的Bristol,因此最早時稱作Bristol Hip-Hop.。由於把把Hip-Hop（其實很多音樂都是架構在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他們多半是用Hip-Hop音樂來跳的.）節奏變慢(有時很慢很慢),加入壹些迷幻的味道,如很陰沈,肥厚的Bass,輕微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取樣,有時可能連唱片的雜音都會被故意取樣進去.所謂“ Trip，指迷幻，氤氳的藥物「旅程」，所以， Trip-Hop是種慢板的迷幻的、有 Jazz感覺的、迷糊的、帶點 Hip Hop節奏的 Break beat音樂。它雖然隸屬跳舞音樂類，但其迷幻迷糊特色已令它跳壹般跳舞音樂所有的明確節拍特色相去很遠。
外國 Trip-Hop代表人物：
Trip-Hop鐵三角:Portishead, Tricky, Massive Attack.
Mandalay Moloko
Coldcut Gangsta Rap（匪幫說唱）是 Rap的壹種，以 Rap的內容多與都市罪案有關，充滿暴力、色欲感受，這是反映現實的壹種音樂路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美國興起，音樂Rap中的強悍尖銳派，在美國大受歡迎，唱片銷路甚高。而不少 Gangsta Rap樂手本身真正“參與”現實中各式罪案，部分更因而入獄甚至死亡，可說是真正反映現實兼令人觸目驚心的樂種。
Gangsta Rap代表組合：
Ice-T、 Ice Cube
Dr. Dre
Snoop Doggy Dogg
2 Pac
Geto Boys
Synth Pop
Synth Pop中的 Synth，即 Synthesizer，顧名思義， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出來的流行樂”，當然除 Synthesizers外還會用上其它電子樂器如電腦及鼓機等等。 Synth Pop於八十年代初期開始流行，至八十年代中開始沈寂，當年在香港也曾掀起過壹陣熱潮。 Synth Pop的特點是科技感強，有時會頗冰冷，歌曲多是“三分鐘流行曲” (3-minutes Pop)，很多時 Synth Pop樂手會作入時打扮。
Synth Pop代表組合
Depeche Mode
Human League
Duran Duran
OMD
Gary Numan 哥特搖滾（Gothic Rock）在20世紀的後半期侵入非主流音樂的大花園，成為另類音樂中極為殊異的壹個支脈。如果妳熟悉新音樂歷史脈絡的話，就會知道大約從70年代末到80年代，壹些樂隊分別頂著“後酷朋克（Post Punk Cool）”、“新古典（Neo-Classical）”或者是“新嬉皮（Neo-Hippies）”的招牌，並逐漸混融成日後的哥特搖滾樂派。
如果說早期的後酷朋克（Post Punk Coo）l對生命的詮釋是沮喪與絕望，那麽“仁慈姐妹”以及同道的樂隊：比如“教會（The Mission）”、“全部的夏娃（All about Eve）”、“涅浮林之域（Fields of the Nephilem）”、“祭儀（The Cult）”等樂團所秉持的可能是睥睨於現實中的種種凡俗，企圖推翻假惺惺的教條，抽取反對與不滿的精神，化為音樂的“反面傳教（negative preach）”。在“教會”的專輯《上帝自己的藥物》（God's Own Medicine）中，開宗明義的第壹首歌“荒原”（Wasteland）就嘲諷地唱出“我還是相信上帝，但是上帝已經不信仰我了。”這等堪稱冒瀆的宣言，呈現出駭人的事實：原來長久以來，神與人的權力結構恰如性愛結構的主體與客體。在死亡的領域，致命的陰性激情並不受到掌管與壓制，發展出自己的美學。 隨著時代的演進,音樂家有了更多制作音樂的方法.所謂電子音樂,就是以電子合成器,音樂軟體,電腦等所產生的電子聲響來制作音樂.電子音樂範圍廣泛,生活周遭常常能聽到,在電影配樂,廣告配樂,甚至某些國語流行歌中都有用到,不過以電子舞曲為最.很多人認為電子樂是壹種冷冰冰,沒有感情的音樂.其實電子樂也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多種元素而充滿情感的。
電子音樂的類型也是多種多樣的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum'n'Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、Minimalism。 本質上來說，鄉村搖滾是搖滾的樂隊在演奏鄉村音樂。它是通過相反的文化觀念而形成的鄉村音樂，同樣，它依靠擴大的高聲喧鬧，卓越的基調強節奏和流行的音調。第壹個鄉村搖滾樂隊---the Flying Burrito Brothers, Gram Parsns, the Byrds和Neil Young---演奏直接的鄉村音樂，從Merle Haggard和Buck Owens的Bakersfield樂曲中獲取靈感，就如honky tonkers像Hank Williams壹樣。在這些流派進入了70年代後，較粗糙的邊緣被平緩的劃除，比如the Eagles, Poco, Pure Prairie League 和Linda Ronstadt創作出更平緩更舒暢的音樂壹樣。這就使鄉村搖滾在70年代成為傑出的類型。在80年代末，壹個另類搖滾的小樂隊開始復蘇了早期Parsons 和Young剛毅曲風。