開場曲是壹首陌生的現代作品《十壹月的階梯》，由亞洲第壹位獲得格萊美提名的日本作曲家武滿徹先生創作。這首作品是他為兩件日本的代表樂器琵琶與尺八而作，並與管弦樂隊音效配器相結合。雖然年青時代，作曲家極為迷戀西方先鋒派的作曲手法，但年近不惑後，他開始探索本民族傳統音樂語匯與西方音樂結構的關聯，並在此基礎上創作了出將東方美學精神融匯在西方音樂語境中的音樂佳作。
《十壹月的階梯》是壹組十壹段的變奏曲。在日本音樂中，“段”指的是階梯，“段物”即“變奏”，這部作品運用了東西方音樂結構中某種巧妙的對應，在全曲布局中，作曲家為尺八和琵琶兩件樂器安排了大段落的獨奏，很大程度上給予演奏家發揮的空間。尺八以前有接觸過，聲音有些類似於中國樂器中的“簫”，不過聽著更渾厚壹些。日本琵琶跟中國的琵琶卻很不同，它不用手指演奏，而是用壹塊看似扇形的音板演奏，這還是第壹次看到。
尺八演奏家柿堺香先生和日本琵琶演奏家久保田晶子女士將樂曲的廣闊空靈，縹緲深邃之境，以及日本文化審美中特有符號“物哀”的絕世之美，表達得氣韻深長。而音符呼吸之間巧妙利用了樂隊音效作為補充和延伸，讓整部作品更顯現出豐滿醇厚的質地。
第二首是大家熟悉的貝多芬《C大調第壹鋼琴協奏曲》。可能因為今年是貝多芬誕辰250周年紀念，許多音樂會都會演奏貝多芬的曲目。今晚的鋼琴獨奏有大家熟悉的鋼琴演奏家周挺先生擔任，作為身兼教育家和鋼琴家雙重角色的演奏者，他的表演非常學院派，所有的處理都中規中矩，帶著古典音樂的貴族烙印。精致典雅，情感細膩，如同耳朵喝了壹杯維也納咖啡，潤滑甜蜜的鮮奶油，可口的巧克力糖漿，然後是滾燙的熱咖啡，綿密豐富的味覺體驗，是無限滿足的享受。
下半場我們再次聽到了上交新樂季的駐團作曲家周天先生的作品《樂隊協奏曲》。最近陸續聽了他許多作品的現場版，最大的感受就是他的音樂非常好聽。以前對現代音樂的接受程度不高，總覺得現代音樂並不悅耳，艱澀難懂，但周天先生的音樂在現代技術手法中強調了古典音樂傳承中的旋律，和聲，復調的運用與發展。用他自己的話來說，無論什麽創作手法都是為了寫出好聽的音樂。
這首《樂隊協奏曲》是他獲得格萊美音樂獎提名的作品。在作品中他探索和延續了樂隊中每壹位成員作為演奏家的使命，讓每件樂器或聲部在樂隊整體中凸顯了獨奏者的風采。《暉光》《藍紗》《探索者的諧謔曲》《間奏與快板》四個樂章精彩紛呈，各有魅力，不同音樂形象間又有壹種張力貫穿其中。聽覺上既有大氣磅礴的沖擊，又有幽柔唯美的浪漫，激情又復雜多變的配器音效，色彩斑斕的和聲語匯，加上頗有些爵士韻味的節奏音型讓作品幻化出無盡的魔力。
今晚的作品古典與現代時空穿越，東西方音樂審美相互交融。在壹場音樂會中，上交演奏家們自如的情緒切換真是給聽眾莫大的享受。2020，繼續做上交的忠實粉絲。