介紹這個沒問題
日本流行音樂
體裁簡介
J-Pop是日本流行音樂的縮寫，指受西方影響的日本流行音樂。J-Wave(壹家調頻廣播電臺)創造了J-Pop這個名字，並用它來代表“新音樂”。然後在日本被廣泛用來代表不同類型的音樂，包括流行音樂、搖滾、舞曲、嘻哈和靈魂樂。
壹般的日本店鋪把音樂分為四類:J-Pop、唱吧(壹種傳統民謠)、古典音樂、英語/國際音樂。有些音樂把唱歌和J-Pop結合在壹起，代表歌手有安和中島。
歷史
J-pop(或Jpop)起源於昭和時期(即裕仁天皇時期)，當時爵士樂開始流行。爵士樂將更多的樂器引入了早期只演奏古典音樂和軍樂的酒吧和俱樂部，為日本樂壇增添了“好玩”的元素，而“有音樂喝茶”(音樂咖啡館)則成為現場演奏爵士樂的熱門場所。
二戰期間迫於日軍壓力，爵士壹度暫停。二戰後，美恩:在日本被占領期間，美軍和遠東網向日本引進了相當數量的新音樂風格。日本音樂家為美軍演奏布吉伍吉、曼波、布魯斯和鄉村音樂。還有壹些歌曲，比如笠置靜子的《東京布吉伍吉》(1948)，姜麗芝的《田納西華爾茲》(1951)，孔梅的《Omatsuri Mambo》。壹些外國音樂家和管弦樂隊(包括JATP和路易斯·阿姆斯壯)訪問日本演出。而1952被定為“爵士繁榮年”。但這壹時期的作品風格要求高超的演奏水平，演奏難度越來越大，導致許多業余音樂家轉向鄉村音樂，並在遠東學習和演奏，最終導致鄉村音樂類型的大幅增加。
從1956開始，壹股搖滾熱潮開始了，據信是從壹個叫小阪和也的鄉村音樂組合和馬車主人翻唱貓王的《心碎旅館》開始的。整個搖滾運動在1959達到頂峰，壹些日本搖滾樂隊曾經在電影中演唱。但日本搖滾也隨著美國搖滾的衰落而衰落，因為太多樂隊步美國後塵，受到很大影響。壹些表演者開始將傳統的日本流行音樂和搖滾音樂結合起來。作為壹個以此為目標的音樂家，阪本圭憑借他的歌曲《直到をぃてこぅ》(眾所周知的スキヤキ).這首歌是第壹首登上美國(Cashbox雜誌四周，Billboard雜誌三周)、日本和美國排行榜榜首的日本歌曲，並獲得了銷售壹百萬張的“金唱片”。
對流行文化的影響
J-pop已經成為日本文化的壹部分，在很多地方被廣泛使用，如日本動畫、商店、廣告、電影、廣播節目、電視節目和電子遊戲等。壹些電視臺甚至在新聞結束時播放J-pop歌曲。
基本上，大多數日本流行音樂都是J-POP，所以很容易找到例子:
西莫，流亡，索爾賈，清水翔太...
マタアイマショウ/seamo
honeyhoney/seamo feat AYUSEKOZUE
ここにいるよ/soulja壯舉。青山テルマ
そばにぃるね/Castle峰テルマ
壹個愛情/男孩的壯舉。清水翔太
搖滾是視覺系，朋克搖滾更多:
視覺系(視覺搖滾)
英文名是Visual Rock。20世紀70年代起源於歐美。視覺樂隊是壹種極具商業潛力和轟動效應的商業音樂，其特點是具有誇張的美學造型和強烈的視覺刺激。經過20年的發展和商業運作，這種音樂形式在亞洲擁有廣泛的市場基礎和消費群體。後來開始模仿，然後開發視覺搖滾。視覺樂隊傳達的獨特審美理念迎合了年輕壹代的審美和娛樂方向，衍生出壹種泛文化現象，涵蓋唱片、服飾等商業領域。不僅給樂隊帶來了巨大的聲譽，也給相關產業帶來了巨大的財源。
從音樂的角度來說，是對歐美雌雄同體(陰陽搖滾)、閃光搖滾(華麗搖滾)、THEEATER(誇張搖滾)的繼承和發展。視覺系統(日語:ヴィジュァル系統)是壹種從日本搖滾發展而來的管弦樂。“視覺系”這個名字和任何音樂類型都沒有關系，只是用來指代服裝和妝容誇張的樂隊。X/X視覺搖滾，日本最早的樂隊之壹，也是視覺搖滾中最重要的樂隊，視覺搖滾這個總名也由此而來。X/X視覺搖滾不僅推動了整體向主流文化的發展，也激起了整個亞洲的搖滾狂潮。X隊長林佳樹被譽為視覺搖滾第壹人。他的主要代表樂隊有Glay，Luna sea，Dir en grey等。但視覺搖滾音樂並不是以音樂風格為基礎的流派，所以在音樂風格上不會被繼承。“視覺表達與音樂相結合”是視覺搖滾樂隊最重要的基調。
低劣的
朋克搖滾是最原始的搖滾音樂——它由壹段簡單的旋律和三個和弦組成。改變的是，朋克搖滾會更快更激情地演繹老搖滾。由於壹些樂隊對朋克音樂風格有片面的理解——包括20世紀60年代的車庫搖滾樂隊和地下天鵝絨、傀儡樂隊、紐約娃娃——直到20世紀70年代中期，朋克音樂流派才正式形成。西方很多新樂隊不再強調區別於主流硬核搖滾的超級音樂形式，而是指向音樂的本質。紐約的第壹個朋克樂隊是雷蒙斯樂隊；在倫敦，它以性手槍為代表。雖然他們的音樂表演各不相同——雷蒙斯樂隊輕快隨性，相比之下，手槍樂隊強調重復段落的表達——但這些獨特的嘗試徹底改變了美國音樂和英國音樂的風格。朋克音樂在美國壹直低調，終於在上世紀80年代誕生了硬核搖滾和獨立搖滾的概念，在英國，朋克搖滾已經成為大眾的寵兒。性手槍被認為是對政府和君主制的嚴重顛覆。更重要的是，越來越多的樂隊加入了朋克搖滾。壹些樂隊幾乎復制了手槍的原始風格，而另壹些樂隊則創造了自己的新元素，如buzzcocks的夏普搖滾，clash的聖歌般的雷鬼搖滾，以及wire和joy division的藝術實驗。很快，朋克就分裂成了後朋克(比以前更藝術、更實驗)、新浪潮(更東方流行)、硬核搖滾(壹種形式上更激烈、更快、更激進的朋克音樂)。在整個80年代，英國和美國都將朋克的定義與硬搖滾聯系在壹起。20世紀90年代初，壹群朋克復興主義者——以green day和rancid為代表——從美國地下音樂界嶄露頭角。這群新生力量將朋克音樂帶回了最初的風格，並試圖在音樂中加入重金屬元素。
流行搖滾更像是J-POP。
代表性的有B'Z，ORANGE RANGE，Aqua Timez(現在比較流行)。
希望對妳有幫助。