當前位置:最新電影網 - qq音樂 - 我很想唱歌,我也喜歡唱歌,但是喜歡就是喜歡,我不會唱。怎樣才能練出壹首好歌?謝謝大家!

我很想唱歌,我也喜歡唱歌,但是喜歡就是喜歡,我不會唱。怎樣才能練出壹首好歌?謝謝大家!

歌唱訓練技巧:

第壹,歌唱姿勢

有人說:“姿勢是呼吸之源,呼吸是聲音之源。”在歌唱訓練的過程中,首先要有壹個正確的歌唱姿勢。沒有接受過專業訓練的人,往往對姿勢不夠重視。姿勢正確與否,直接關系到發聲時各器官的姿勢是否協調。如果姿勢正確,發聲的各個部位都能正常工作,而姿勢不正確,往往會帶來不正確的聲音。這就好比我們的跑步者,如果沒有正確的跑步姿勢,會直接影響跑步速度。

正確的唱歌姿勢是:

1,身體自然直立,保持自然放松。這裏的放松絕不是放松和麻痹。它應該呈現壹種積極的狀態,也就是精神飽滿的狀態。

2.保持頭部在眼前略高的位置,胸部自然挺起,肩膀略低,小腹收縮,手臂自然下垂,全身處於積極運動的狀態。

3、雙腳微微分開壹前壹後,前腳專註,身體重量穩定,重量落在雙腳上。

4、臉、眼睛要自然生動,眉毛、眼睛、嘴巴都是五官的重要組成部分,眼睛是心靈的窗戶,所以唱歌的時候記得睜大眼睛,不要瞇著眼睛白唱。

5、嘴是唱歌的喇叭,應該是張開的,松開的,切忌咬緊牙關。

6、而且唱歌的時候下巴是縮回的。正確的感覺應該是好像小腹和眉毛之間形成壹條直線,脖子和背部、腰部相連,這樣呼吸就暢通無阻了。

7.演唱時可以根據歌曲的內心感受給予適當的動作,但動作要簡潔大方,切忌矯揉造作、畫蛇添足。坐著唱歌的姿勢和站著是壹樣的,但是註意腰要直,不要僵硬,不要靠在椅背上。註意臀部不要占滿整個凳面,坐大約1/3的面積。雙腳微微分開,自然彎曲。妳不能交叉或疊著腿坐著。

第二,歌唱的呼吸

學習正確的歌唱氣息是歌唱藝術最重要也是最必要的基礎,由呼吸控制的歌唱是聲樂,呼吸是歌唱的動力。聲樂界有句話叫“誰會呼吸,誰就能唱歌”,可見呼吸在歌唱中的重要性。確實是歌手首先要學會的基本功。

唱歌時的呼吸和日常生活中說話時的呼吸有很大的不同。在日常生活中,人們通過交談來交流思想和感情,因為當他們靠近時,所需的體積相對較小,呼吸較淺,不需要很大的力量或走得很遠。而且,如果我們長時間連續用聲音說話,我們的聲音很容易疲勞和嘶啞。如果我們把這種說話的口氣用在唱歌上,那就是無能。唱歌是為了表達感情,不是唱給別人聽的。

唱歌的時候,人面對的往往是壹大群聽眾,歌曲必須傳播到每壹個角落。所以要求聲音要有壹定的音量,有壹定的強弱變化,能長時間演唱,氣息的控制傳遞,無論長、短、強、弱、高、低,都要根據歌曲的需要。要做到這壹點,並不是壹件簡單的事情。所以歌唱時的呼吸,作為壹種藝術手段,有自己獨特的壹套規律和方法。是技術問題,後天訓練。

呼吸包括兩個過程:吸氣和呼氣:

1,吸氣

通過口鼻垂直向下吸氣,把空氣吸到肺底。註意不要擡肩。吸入空氣時,下肋骨會擴張。腹部壹側,膈肌會逐漸擴張,使腹部向前和左右兩側擴張,小腹在不擴張的情況下被迫收縮。背部要直立,脊柱幾乎不動,但其兩側可以活動,還必須向下和左右擴展。此時,氣體被推到兩側和後面並儲存在那裏,保持住,然後慢慢呼出。

2.發散

用空氣唱歌的時候,還是要保持吸氣。這壹點很重要,就像給自行車充足氣,不能壹下子放松。還有壹個保持呼吸的問題。要保持呼吸,在唱歌的過程中壹定要壹直保持呼吸,控制氣息慢慢吐出,省氣,呼氣均勻。這就是所謂的氣息對抗。

在呼吸吸氣的過程中,要註意呼吸僵硬的感覺,全身表情要主動放松。緊張的部分是橫膈膜和肋骨,肋骨就像壹個充足的氣球。我們要讓聲音坐在上面往下拉,不讓氣球飄起來,也就是說要拉氣息,不讓它往上擡,這就涉及到壹個氣息支點的問題。

3.唱歌的時候有氣息支撐。

支撐點是指聲音要有立足之地,也就是把振膜和下肋作為支撐點。當我們咳嗽或大笑時,我們能直接感受到它的支持。沒有經過呼吸訓練的人,經常臉紅脖子粗,青筋突出,唱歌僵硬,高音上不去,低音下不去等。,這些都與沒有維持住呼吸支撐點有關。

反而掌握了呼吸方法,有了支撐點的感覺。然後我閃著唱的時候會覺得聲音好像落在了我們控制的氣息上,也就是說聲音是靠呼吸來支撐的,不僅悅耳,還可以自由的做出各種變化。

4.不同的短語使用不同的氣體。

我們在做胸腹式呼吸時,根據所唱歌曲(或樂句)的不同要求,呼吸動量的強弱和吐氣的方法也是不同的。下面我們將介紹幾種不同的呼吸練習。

1),呼吸緩慢,呼吸緩慢

這是我們在訓練和演唱中經常使用的方法。即胸部自然挺起,用口鼻慢慢將氣息吸進肺下部,橫膈膜下降,兩側肋骨肌肉向外擴張(即腰圍擴大),小腹向內收縮。這種吸入需要自然的放松,平穩溫和,就像我們聞到花香時的感覺。聞花香的感覺讓我們深深地吸氣,就像做深呼吸運動壹樣,但是吸氣的時候不要太用力,只要輕輕托住胸部和上腹部,然後慢慢呼出。

呼氣時註意保持吸氣,控制肋骨和橫膈膜,即控制氣息,使之緩慢、平穩、均勻、連續、連貫地吐出。有壹種感覺可以幫助我們理解吐氣時保持肋骨和橫膈膜的狀態:是緩慢吸氣後慢慢吹掉桌子上灰塵的動作。這裏需要吹長氣,也就是在做長音呼氣練習。我們常說:“長音視頻吹塵埃,短音視頻吹蠟”,這是壹種吐氣的感覺。

2)吸氣呼氣。

急性吸入是指在極短的時間內,將氣息通過口鼻快速、深深地吸入肺下部,並保持呼吸,然後按照緩慢呼吸的要求呼出。我們在歌唱練習中經常用到,因為妳在句間、字間吸氣時有很長的停頓,而且經常用“偷氣”的方法吸氣而不被發現。這就是快吸氣慢呼吸的作用。

為了培養對呼吸的控制力,可以拿壹些練習曲和歌曲中的壹些樂句來做帶詞練習,效果不錯。卡魯索說,壹個歌手能否踏上成功之路,首先取決於他是否對呼吸器官的操縱和運用建立了堅實的基礎。

三、歌唱的發聲

唱歌時的發聲和說話時的發聲不完全壹樣。用對話的方式來唱,或者用放大的方式來講,都是不對的,會無色,沒有音樂感。因此,語音的發聲不能滿足歌唱的需要。壹定要註意發聲方法,幫助學唱歌的人把普通的聲帶磨成優美、動聽、持久、科學、藝術的聲音。

四、喉頭和聲帶

喉頭和聲帶是歌唱的發聲器官,是歌唱的核心部位,是通向整個歌唱的堡壘,是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙,因此,了解和明確喉頭和聲帶在歌唱時的位置和狀態是非常必要的。壹般來說,唱歌時喉頭位置要比說話時低(就像我們深吸氣時的喉頭感覺,因為吸氣時喉頭位置比休息時略低)。很多人把吸氣時的喉位稱為“橫位”。

在歌唱時的字與字、句與句的轉換中,喉頭要始終處於這個位置,不能從水平位置上下移動,也不能左右移動。當然,喉頭位置的穩定是運動中的相對穩定,而不是剛性穩定。就像壹個浮在水面上的球在水面上永遠穩定的道理,如果把球比作喉嚨,那麽球浮在水面上的狀態就像喉嚨在吸氣位置穩定的狀態壹樣。所以唱歌時,喉頭位置要始終處於低而自由的穩定位置,喉壁是敞開的。

五,張開妳的喉嚨

開嗓是歌唱訓練中非常重要的中心環節,直接影響聲音的好壞。“開喉”是指咽喉穩定在正確的位置,舌瓣主動向上收縮成弓形,舌根放松,下牙放平後,下頜張開,下巴放松,後期自然下拉。這時候喉嚨就開了。

1,打哈欠的狀態

打哈欠的狀態可以使嘴自然張開,放松,掀瓣,增加嘴內空間。所以,唱歌的時候,喉嚨不要堵塞,要打開,讓氣息自由地出來。“打哈欠”的狀態確實是打開喉嚨的好方法,也保證了演唱者良好的演唱狀態。在正常練習中,妳也可以閉著嘴打哈欠。閉著嘴打哈欠的時候,內心的狀態也是開放的,向上的。如果我們在唱歌的時候能保持這種狀態,妳的聲音就不會“白”“平”,聲音就會“豎”“圓”。

2.以“微笑”的狀態打開喉嚨。

當我們說“笑”的時候,我們不僅僅是笑,而是指擡起“笑的肌肉”。“微笑肌”擡起來打開鼻腔和咽部,打開下頜,面部兩側的微笑肌(顴骨)在微笑,這樣妳的喉嚨就能打開,就能發出高音。“唱歌的狀態是內打哈欠,頭笑”,很精辟。

第六,好的中音

中音是歌唱的基礎。沒有好的中音,就談不上別的。要註意中音的練習,在中音上下功夫,不要急著唱高音。練習時要從中低音量開始,經過相當壹段時間的鞏固,再逐漸向更高或更低的音域發展。初學者壹定要遵循由易到難循序漸進的原則,否則壹開始就得不到正確的高音,反而會破壞聲帶。中音要明亮,輕松流暢,毫不費力,這樣才能向上發展,為唱高音開辟道路。

中音的聲音要自然自由,音色優美,聲音靈活。每個聲部的重要聲音區域是中音。中音要深呼吸,呼吸自然,有彈性,積極,有支撐點,喉嚨穩定放松。無論聲音多高或多低,喉頭的感覺都在壹個位置,聲音要發出來,但聲音要自始至終保持相同的形狀和位置。我們經常比喻說“聲音要像珍珠壹樣放在壹條線上”,等等,就是說聲音要連貫、統壹、圓潤。

七、姿勢

正確的歌唱姿勢不僅是歌唱者良好心態的表現,還關系到氣息的運用、共鳴的調整和歌唱的效果。訓練時,學生要養成良好的歌唱習慣,做到眼直頜內收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微縮,腰部穩定。

擴展數據:

聲樂訓練過程中應註意以下要求:

1,每壹個歌唱者都必須充分了解和運用氣息產生和氣息控制的方法(即橫膈膜的呼吸方法),所以要明確呼吸的重要性,註意練習歌唱呼吸的基本功。

2.開喉穩喉是歌唱基礎訓練的核心,而喉頭的正確位置是協調呼吸器官運動,獲得穩定流暢的音響效果的關鍵。

3.要恰當地運用歌唱的共鳴,使聲音傳得遠,富有劇場感,醇厚優美。歌唱者通過元音轉換、穩喉張口、調整氣息等手段,使聲音在鼻咽腔上方高處的頭腔共鳴點振動,從而增大音量、擴大音域、美化音色、統壹聲區,使高、中、低音區的聲音協調、無縫、靈活。

4.正確的發音要結合正確的咬字和吐字。通過字音結合的練習,提高唇、齒、舌的靈活運動能力,從而更加完美、生動地表達歌曲、情感和內容。

5.唱歌的時候也要註意音準和節奏的訓練。通過聲樂實踐,逐步掌握連續、突、強、弱演唱的綜合發聲技巧,豐富歌曲的表現手段,增強歌曲的演唱能力。

6.每次練習都要保持正確的歌唱姿勢,這是進入良好歌唱狀態的前提。

7.在練聲唱歌之前,壹定要排除壹切雜念(壹定要有很好的歌唱欲望),自信自如地進入歌唱狀態,否則唱不好。

8.壹開始就要把它和音樂結合起來,就是練習的時候要有很好的樂感。音程和音階壹方面是肌肉、音準、氣息、共鳴方面的技術練習,同時又都是音樂的壹部分,要賦予它們音樂的生命力和生命。

參考資料:

百度百科-唱歌