沃爾夫岡·薩瓦利什（Wolfgang·Sawallisch，1923.08.26～2013.02.22日），德國指揮家，德奧學派指揮大師，鋼琴家。
早年在慕尼黑高等音樂學校學習，以鋼琴和理論作曲為主攻科目。1947年畢業後在當奧格斯堡歌劇院中任助理指揮。1957年在拜羅伊特音樂節上指揮瓦格納歌劇《特裏斯坦與伊索爾德》壹舉成名，後相繼擔任威斯巴登歌劇院、科隆歌劇院、慕尼黑巴伐利亞國立歌劇院音樂指導，兼瑞士羅曼德交響樂團、維也納交響樂團首席指揮、客席指揮。1993年執棒費城管弦樂團，同年被《英國音樂》評為年度世界最佳指揮。2013年2月22日去世，享年89歲。
中文名：沃爾夫岡·薩瓦利什
外文名：Wolfgang·Sawallisch
國籍：德國
出生地：慕尼黑
出生日期：1923.08.26
逝世日期：2013.02.22
職業：指揮家、鋼琴家
畢業院校：慕尼黑高等音樂學院
代表作品：擅長指揮德奧音樂家（舒曼、貝多芬、瓦格納等）音樂作品
人物生平
學習音樂
沃爾夫岡·薩瓦利什是1923年出生在德國的慕尼黑的，幼年始學習鋼琴，並接受其它方面的音樂教育。在音樂學院讀書時，二戰爆發，他被迫入伍服兵役。後偷偷逃跑並隱居多時，直到戰後才回到慕尼黑音樂學院繼續學習。在校期間曾以鋼琴和理論作曲為主攻科目；
1947年從該校畢業以後，他便在當時的奧格斯堡歌劇院中擔任助理指揮。
1953年他擔任了亞琛的音樂總指導。
薩瓦利什最初幹的是歌劇指揮，活躍於中小歌劇院或聲樂音樂會。由於他的鋼琴伴奏很靈，所以很快他便成了這壹領域的高手。
他和小提琴家薩茨的二重奏曾在日內瓦國際音樂比賽上獲金獎，並雙雙赴歐洲各地施行演出，頗受歡迎。他還擅長聲樂伴奏，與男高音霍達、男中音費舍爾·迪斯考和普萊、男高音施萊爾等人均有長時間演出和錄音的合作，當年錄制的不少藝術歌曲和歌劇唱段的唱片，至今還十分流行。
壹舉成名
1957年他在著名的拜羅伊特音樂節上成功地指揮了瓦格納的歌劇《特裏斯坦與伊索爾德》，由此便壹舉成名。
此後從1958年到1971年間，他先後在威斯巴登歌劇院（1958—1960）、科隆歌劇院（1960—1963）、慕尼黑巴伐利亞國立歌劇院（1971）中擔任音樂總指導，開始在德國音樂界中占據了穩固的地位。
於此同時，他還在1970年至1978年兼任了瑞士羅曼德交響樂團的常任指揮，為這個歷史悠久的著名樂團在業務上的復蘇作出了很大的成績。
此外，在1960年以後的10年間，他還曾擔任過維也納交響樂團和漢堡交響樂團的首席指揮，同時他還是斯卡拉歌劇院、倫敦交響樂團、倫敦愛樂樂團、法國國家交響樂團等著名樂團以及拜羅伊特音樂節和薩爾茨堡音樂節上經常出現的客席指揮。
1993年他又與美國的費城交響樂團簽定了合同，擔任了這個樂團1993—1994年度的音樂指導與常任指揮。
與時俱進
薩瓦利什是20世紀中壹位資歷很深的優秀指揮家，幾十年來，他的足跡幾乎遍及了世界各地，而他的名聲也隨著他的足跡在全世界得到了張揚，別的且不說，單與他合作過的世界著名交響樂團就不下十幾個之多。
然而，年近古稀的薩瓦利什並沒有僅靠吃老本度日，七十多歲高齡的他仍然精力充沛地活躍在世界樂壇上，並且藝術成就越來越輝煌，他被選中為費城交響樂團1993至1994年度的音樂指導壹職，就足以說明這個問題。
費城交響樂團多年來情況壹直不是很景氣，首席指揮穆蒂由於忙於在歐洲和世界其它地區指揮歌劇演出而無暇顧及這個樂團的工作，在這種情況下，薩瓦利什及時走馬上任，為重振這個樂團的雄風作了大量的積極工作。
他上任以後，立即便率團進行了赴亞洲各國的巡回演出，使世界又重新認識和感受到了這個老牌名樂團的風采。人們註意到，自薩瓦利什接手這個樂團的常任指揮以後，費城交響樂團的確發生了很大的變化。用他們自己的話說，薩瓦利什是該團多年經歷中最合適的第六任音樂指導，而薩瓦利什本人也因此被權威的《英國音樂》雜誌評為1993年度的世界最佳指揮。
穩健沈著
薩瓦利什是壹位風格十分嚴謹的指揮家，他的指揮有著異常穩健和沈著的特點，壹般來說，他的指揮常被人認為是偏重於理性化的，那是因為他作為德國指揮家而非常善於指揮思想內含深刻的作品的原故。
其實他的指揮在給人以幹凈、洗煉、純正、生動的感覺以外，又從不失其細膩和抒情的特征，這壹點僅從他能夠非常出色地演釋舒伯特和舒曼的作品這方面來看，就顯得十分清楚和有說服力了。
全能指揮
薩瓦利什和許多指揮大師壹樣，也是屬於“全能型”指揮家範疇之內的，在他指揮下的作品中，包括著大量的歌劇和交響樂作品，當然其中最為突出的還是德奧體系的作品，特別是貝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯和布魯克納的交響樂作品以及瓦格納等德國作曲家的歌劇作品，因此他也被人們認為是德奧音樂作品最為出色的現代解釋者之壹。
人物評價
薩瓦利什在歌劇指揮方面是壹位著名的瓦格納權威，當年他之所以出名就是因為在拜羅伊特音樂節上出色地指揮了瓦格納的歌劇《特裏斯但與伊索爾德》。
人們註意到，薩瓦利什在指揮瓦格納的歌劇時，能夠以他那理智而又冷峻的態度，將瓦格納作品中的深刻的內含和奇特的精神世界完好地體現出來；這種特性，在他以後所陸續指揮的《湯豪塞》、《漂泊的荷蘭人》等歌劇中，都有著十分顯著的體現。
古典浪漫
薩瓦利什在交響樂作品的指揮方面有著更加廣闊的範圍和領地，但其中最為拿手的還是要數德奧體系作曲家的作品，在這些作品中，他對於古典主義時期的莫紮特和貝多芬的交響曲，有著極其富有特色的出色演釋，對於浪漫主義時期的作曲家的作品，他則具有更加令人折服的理解能力，無論是對早期的舒伯特、舒曼、勃拉姆斯，還是較晚期的布魯克納和理查·施特勞斯的作品，他都有著非常深邃的理解和拿手的詮釋處理，這其中又尤以舒伯特和舒曼的作品更具說服力。
他在指揮舒伯特的交響曲時，能夠將其中所特有的歌唱性因素，極為貼切而自然地表現出來，使人們能夠從中感覺到舒伯特的藝術歌曲的某些特色在交響曲中的隱約體現。而他在指揮舒曼的作品時，又能夠將作品中細膩的旋律勾劃、柔美的和聲進行以及帶有濃郁詩意的浪漫主義情調盡情地體現出來，這樣的功力的確是壹般人所很難具備的。
博學高才
薩瓦利什指揮錄制的唱片數量很多，他曾指揮維也納交響樂團錄制了勃拉姆斯的交響曲全集，指揮德累斯頓交響樂團錄制過舒伯特的第五、八交響曲及舒曼的第壹、四交響曲，此外還有包括貝多芬的第四、五、六、七交響曲、德沃夏克的“新世界”交響曲和門德爾松的“意大利”交響曲等作品。而在歌劇唱片方面，他則錄制過包括《湯豪塞》和《漂泊的荷蘭人》在內的壹系列精彩的瓦格納的歌劇作品。
薩瓦利什也和許多其他指揮大師壹樣，是壹位身兼指揮家和鋼琴家身分的雙料藝術大師，作為鋼琴家，他早在青年時代就顯露出了很高的才華，而且在音樂學校上學時還曾主修過這門專業。
1949年，他曾與小提琴家塞茨壹起榮獲過日內瓦國際音樂比賽的二重奏壹等獎，並且還曾為包括H·普雷在內的眾多的壹流歌唱家們擔任過鋼琴伴奏，更值得壹提的是，薩瓦利什還經常在音樂會中作為鋼琴獨奏家和指揮家，同時演奏和指揮過許多莫紮特及貝多芬的鋼琴協奏曲·充分顯示出了他那多才多藝的藝術風格。
人物地位
薩瓦利什是20世紀中最活躍的著名指揮家之壹，在人們的心中，他是壹位謙遜和藹、永不知疲倦的藝術家，他那對藝術兢兢業業，孜孜不倦的嚴肅態度和認真精神，都與“指揮帝王”卡拉揚十分相似，因此有人便非常欽佩地將他稱為“卡拉揚精神的後繼者”，這種贊譽對於壹位藝術上取得高度成就的指揮家來說，應該說是壹種具有特殊意義的最高評價了吧。
演出評價
1993年5月24日晚，譽滿世界的美國費城管弦樂團，在北京人民大會堂成功地舉行了重訪中國的首演，這場意義重大的音樂會，的確可以稱得上是壹場高水平的音樂會，它使北京的聽眾有幸聽到了多年來少有的精彩演奏。
而在音樂會中給人印象最深的，便是當時身為費城管弦樂團音樂指導的指揮大師薩瓦利什了，在整場音樂會中，薩瓦利什那純樸凝重、幹凈利索的指揮以及對音樂恰到好處的解釋，使每壹個在場的聽眾都有壹種十分信服的感覺。
縱觀當時的全場演出，薩瓦利什指揮的最成功的作品當屬舒伯特的《b小調第八交響曲》（未完成），在指揮這首不朽的名作時，薩瓦利什以極其真摯的感情和質樸的風格，將舒伯特那細膩而又內含的音樂風格表現得淋漓盡致，以至於聽眾單從這壹部作品中，就已經能夠感覺到他身上所具有的深厚音樂修養和高雅藝術氣質了。