節奏的過程:
1，參與——在音樂中體驗樂趣。奧爾夫不同於傳統的音樂教育，它明顯是參與性的。奧爾夫的音樂教育是通過感覺(即視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等)協調和調動各方面的能力。)，讓孩子通過說、唱、動、玩，積極參與遊戲活動，體驗音樂。
2.即興創作——在音樂中發揮妳的潛力。奧爾夫認為，即興創作是最古老、最自然的音樂表現形式，也是最直接的情感表達形式。奧爾夫的教學活動，通過兒童的積極參與和歌唱練習，以即興創作的形式發展兒童的音樂經驗，嘗試創造音樂能力。
即興活動重視孩子在做的過程中主動學習，發揮想象力和創造力。所以做得好不好不是關鍵問題，做得好不好才是關鍵問題。奧爾夫明確表示，重要的是學習過程，而不是結果。
孩子成長事件的結果可能是幼稚的、粗糙的、不完美的，但可貴的是，孩子在實踐中的體驗和獲得的經驗，是孩子天生的情感、想象力和個性的發展。
3、全面——在音樂中創造激情。音樂是壹門綜合的藝術，它不是以單壹的形式存在的，不僅僅是用嘴唱或者用耳朵聽，而是動作、舞蹈、語言的結合。這恰恰是人類與生俱來的本能，源於生命之初，貼近土壤，是靈魂最自然的表現。
4、節奏的延伸——培養素質。在音樂的熏陶下，孩子可以陶冶性情，對美好的事物有美好的感受，對生活有無限的熱愛。應該說，奧爾夫的音樂教育是培養孩子樂感和情感品質的金鑰匙。
奧爾夫音樂教育思想的到來給所有音樂教育工作者帶來了新的思考，那就是兒童應該是音樂世界中自由、快樂、富有創造性的藝術呈現。