2.原始主義：代表人物是俄國作曲家斯特拉斯基（1882~1971），代表作有《俄狄浦斯王》等。
3.表現主義：代表人物是奧地利作曲家勛伯格（1874~1951），代表作有《變形之夜》等。
4.神秘主義：創始人是俄國作曲家斯克裏亞賓（1872~1915），代表作是《極樂之詩》。
5.微分主義：代表人物是捷克作曲家哈巴（1893~1973），代表作是《願您的天國降臨》等。
6.真實主義：代表人物是意大利作曲家普契尼（1858~1924），代表作為《來自西部的女郎》。
7.浪漫主義：代表人物是德國作曲家理查?斯特勞斯（1864~1949），代表作是《家庭交響曲》。
8.序列主義：代表人物是奧地利作曲家韋勃恩（1883~1945），代表作有《樂隊曲五首》。
9.擊樂器主義：代表人物是法國作曲家瓦列茲（1883~1965），代表作有《赤道》。
10.新即物主義：代表人物是德國作曲家興德米特（1895~1965），代表作有《畫家馬蒂斯》。
西方音樂的流派。
巴羅克音樂。“巴羅克”壹詞源於葡萄牙語barr?co，詞意是“不規則的珍珠”。現通常用來指大約17世紀初至18世紀中葉歐洲藝術所經歷的壹個時期或它的風格，即崇尚富麗堂皇、精雕細琢，有別於文藝復興時期莊嚴、明凈、均衡、和諧的風格。巴羅克音樂的主要特點為：在各聲部相對獨立的復調音樂主題中融合了突出主旋律的主調音樂織體。巴羅克時期最重要、最著名的兩位作曲家是巴赫（1685－1750）與亨德爾（1685－1759）。
古典主義音樂。18世紀下半葉至19世紀歐洲音樂家的思想與創作，受“啟蒙運動”的深刻影響。這壹時期的音樂作品都鮮明地體現著“自由”、“平等”、“理性”的進步思想和美學原則。海頓、莫紮特和貝多芬三位大師，先後以維也納為生活、創作的中心地，他們之間有著內在深刻的繼承關系，並對歐洲音樂史產生了久遠的影響，被後人稱為“維也納古典樂派”。這壹時期音樂的特征主要表現為：音樂語言的精煉、樸素、親切；形式結構的明晰、勻稱；音樂中的矛盾沖突因素逐步加強和深化；和民間音樂的更密切的聯系等。
浪漫主義音樂。浪漫主義是19世紀歐洲資產階級民主革命和民族革命時期的壹種文藝思潮。浪漫主義音樂的藝術主旨是表現個人的感情和幻想，尤其強調個人主觀的體驗。作曲家們追求姊妹藝術之間的互相融合，並著力挖掘和發揮音樂的更多方面的表現性能，從體裁形式到具體表現手段都有革新與突破。標題音樂、交響詩等都是這壹時期的產物。浪漫主義音樂的代表人物主要有：韋伯、舒伯特、門德爾松、舒曼、李斯特、瓦格納、馬勒等。
民族樂派。民族樂派是浪漫主義音樂的壹個分支，其美學觀點和創作方法和浪漫樂派完全壹致，作品強調反映祖國歷史、民族性格和民族文化，突出民族民間音樂的體裁形式和風格，常采用本國的民間故事和文學作品為題裁，采用民族民間音樂素材創編音樂主題。民族樂派主要興起於當時音樂不很發達的歐洲國家，主要代表人物有俄羅斯的格林卡、穆索爾斯基，捷克的德沃夏克，匈牙利的巴托克和科達伊，挪威的格裏格，芬蘭的西貝柳斯等。
現代音樂。從19世紀末葉至20世紀60年代，西方音樂不再象古典主義和浪漫主義時期那樣，有壹個基本的***同點，而呈現出多潮流、多風格的五光十色的情狀。其影響較大的派別有：以德彪西為代表的印象派；以勛伯格等為代表的表現主義，創造了無調性的12音序列體系，給傳統調性音樂以空前強烈的沖擊；斯特拉文斯基等為代表的新原始主義和新古典主義，強調解放不協和音響、突破傳統節奏系統、超越傳統音色組合規範；以梅西安等為代表的全面序列主義音樂，將音樂的全部要素納入序列計算體系，形成高度理性化的、非形象化的音樂。在這期間還產生了噪音音樂、微分音樂、偶然音樂、隨機音樂等多種新潮派。
後現代主義音樂。20世紀70年代以來，出現了近似“回歸”的傾向，主要表現為：綜合運用傳統和現代的表現手法，註重情感表達的新浪漫主義；主張用盡可能少的材料、盡可能多的重復創作現代音樂的簡約派；將現代主義音樂與各民族流行音樂、民族傳統音樂結合的第三潮流音樂。
此外，隨著20世紀科學技術的發展，電子音樂在藝術生產與消費過程中扮演著越來越重要的角色。從40年代末第壹首電子錄音帶音樂作品的問世，60年代合成器音樂的興起，直至80年代以來計算機音樂的迅速普及與發展，電子音樂不斷擴展著音樂藝術的表現手段和領域。