巴洛克與古典時期音樂的差別

巴洛克音樂指歐洲在文藝復興之後開始興起，且在古典主義音樂形成之前所流行的音樂類型，延續期間大約從1600年到1750年之間的150年。 巴洛克（Baroque）壹詞來源於葡萄牙語“Barocco”，意指形態不夠圓或不完美的珍珠，最初是建築領域的術語，後逐漸用於藝術和音樂領域。在藝術領域方面，巴洛克風格的特征是精致細膩的裝飾以及華麗的風格，造成這種現象的主因，是因為巴洛克時期是貴族掌權的時代，富麗堂皇的宮廷裏奢華的排場正是新的文化以及藝術的發展中心，而這個大環境的改變也直接的影響到了音樂家的創作。十七、八世紀宮廷樂師所寫的音樂作品，絕大部分是為上流社會的社交所需而做，為了炫燿貴族的權勢以及財富，當時的宮廷音樂必定得呈現出炫燿的音樂以及不凡的氣度，以營造愉悅氣氛。 巴洛克音樂的特點是極盡奢華，加入大量裝飾性的音符。節奏強烈、短促而律動，旋律精致。復調音樂（復音音樂）(polyphonic music)仍然占據主導地位，大小調取代了教會調式，同時主調音樂也在蓬勃發展。於是復調的和聲性越來越明顯。復調在 J.S.巴赫時代發展到極至。 Examples: Vivaldi: the 4 seasons

J.S. Bach:Brandenburg Concerto

The 48 prelude and fugue(Well Tempered Clavier)e Handel: The Water Music 「巴羅克」這個字亦指美麗的貝類、幻想、崇新…..等意義。巴羅克時代的音樂起源於義大利﹐但延續其命脈主要在德國;其音樂主要的特點是數字低音、對比效果、即興曲與裝飾音。在聲樂方面有清唱劇、歌劇神劇、受難曲。在器樂方面有復格曲、變奏曲、組曲、即興曲、奏鳴曲、協奏曲。而巴赫與韓德爾呈現出巴羅克時代音樂的頂峰。 ∮古典時期音樂 古典是指具有理想典型:客觀性、明朗穩定、平衡自信、崇尚傳統與明確的形式。 古典主義音樂指的是1730－1820年這壹段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫紮特和貝多芬。 古典主義音樂承繼著巴洛克音樂的發展，是歐洲音樂史上的壹種音樂風格或者壹個時代。這個時代出現了多樂章的交響曲、獨奏協奏曲、弦樂四重奏、多樂章奏鳴曲等等體裁。而奏鳴曲式和輪旋曲式成為古典時期和浪漫時期最常見的曲式，影響之深遠直至二十世紀。樂團編制比巴洛克時期增大，樂團由指揮帶領逐漸變成壹種常規。現代鋼琴在古典時期出現，逐漸取代了大鍵琴的地位。 隨著法國大革命對社會造成的沖擊，作曲家的生計也受到影響，由最初依賴宮廷、教會供養轉變為的個體戶。 music features: melodies mainly lies on the right hand

there's quite a lot of 'alberi bass' (a group of 4 notes)appeared on the left hand that serves as acpaniment. mon features of Baroque and Classical music: mostly written in major and minor scales

參考: Wikipedia + my own learning experience

巴洛克時期的音樂

音的距離較近

play的時侯要短短地彈奏(but 不可作跳音1樣>_<)

主要的 melody經常重復

最重要的是兩手的melody很像交談1樣

左手接右手

沒什麽大細聲

如果有

也是後期+上去的. 而古典時期的音樂

左手/右手會有由4個音1組

不停重復

沒什麽大細聲

如果有

也是後期+上去的.

參考: 自己的認識