如何把歌唱好的方法
我想很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等...其實絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過自我的鍛煉逐漸培養出來的.
其實唱歌到達壹定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時,用手壓著嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成壹定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是妳真正的會唱歌.但並非所有歌都要壹定壓住嗓子唱,如:同壹首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會唱的那麽細.
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發,而提氣上沖,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,沖入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生***振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的***振卻是非常大的,若達到壹定階段,唱久後,腦門就會痛.而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香壹樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛煉方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子壹樣大喊也可以.但我這裏是壹種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭(裏面放滿沙子)然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
下面也是壹個比較重要常識,就是唱歌前壹定要開腔.所謂開腔就是,如大喊,或是象學聲樂那種吊嗓子,也就是從低音到高音...升降調...只有開腔後,嗓子才能達到比較好的狀態,否則有時會有種唱不開的感覺.
所謂少用嗓子並非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的聲音,就想吳克群那種,不過說實話,也許現場版就沒那麽特象,因為每個人的嗓子鬥會有多少限制,並不能達到完全和別人壹樣的音調.很多地方的那種歌手,都是什麽歌都可以唱,並且都很象.但實際上這樣並不好,每個人都要有自己的風格.並且模仿別人的同時會傷害自己的風格,所以要堅持自己的風格.
學唱歌的時候
師付教過我壹種發聲的方法
嗓子是天生的，唱功是後天的
所以，嗓子不是練出來的
我把方法給妳說說吧，好不好使妳自己品
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首先，把肺裏的氣全部呼出去，要呼的幹凈
然後，並住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田
用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力
在鼓起的時候要漸漸用力，不要壹下鼓起來
從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間
然後到最強的時候，持續五秒鐘
最後，漸漸放松，也不要壹下放松，大約五秒時間
整個過程，註意不要呼吸。
這是壹個循環，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間
妳的唱功壹定會很實力，但中間不要停止，特別是第壹個星期的七天，壹定要堅持下來
練自己的肺活量，多遊泳，多跑步！多看壹些音樂錄影帶，看壹下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練
最好找壹個專業的老師，指導壹下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要註意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，註意運用氣息，否則會使聲帶生繭
歌唱是壹門藝術，要想提高兒童表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。
壹、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關系到氣息的運用，***鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆壹口氣”使胸部放松，吸氣時，口腔稍打開，硬軟腭提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。
但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沈，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。
三、發聲練習是歌唱發聲的壹種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱***鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準確、清晰
發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要註意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發元音的著力點，應盡量接近聲區的集中點，使三個聲區的***鳴得到銜接和靈活調整。
歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。
怎樣唱高音
壹、人類歌唱本能
妳聽過雨夜盲女的哀曲吧？也聽過快樂的男女山歌對唱吧？這些人從未受過聲樂訓練，全他們的歌聲也同樣令妳感動，因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關於呼吸、發聲、***鳴、高音的問題，壹切都逃不出自然的條件，連帶著壹切物理條件，都是根據自然而產生的。遺憾的是，我們卻往往摒棄這種自然的條件，而去苦苦地找尋壹些“捷徑”、“秘訣”，那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時，喉頭的作用雖屬，但心力也可左右它。在歌唱時，喉頭的動作完全是自發的，歌唱家歌唱時，想唱什麽音，聲帶張力與振蕩次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。壹個初生嬰兒，根本不知道這些事，卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候，哭得很傷心；他笑時，又會發出悅耳的音調。由此證明，人生本來就有壹種天賦的能力，能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。
二、先喊出高音來
我們做任何壹種運動，比如推鉛球，壹定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量，先練挑水，手腳有了力量後，才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。
我們的聲帶，要能夠抵抗下面送上來的高壓，才能發音。有人問，在高壓的情況下，聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況，會不會喊破聲帶呢？不會的，只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢，是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題，妳的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢？
我們先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2為止，五個音成壹組。開始不要喊太多，因為壹上來妳的呼吸和歌唱姿勢未必對，要邊唱邊糾正，等各方面都配合好了，不妨多喊壹些。等#g2唱好了以後，a2是另外壹種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去，實際上在這時要用到腰部的氣（見下節），用腰部的氣喊好了a2後，再用同樣的氣喊降b2。
壹般來說，唱高音聲部的人的高音是天生的，只是我們不去用它罷了。壹個女孩子從未受過聲樂訓練，壹般只能唱到f2，但當她突然碰到壹件恐怖的事情時，他會情不自禁地尖叫起來，而這壹聲尖叫，可能到達highC的f3，但平時無論如何她也不會發出這麽高的音來。所以不要有顧慮，要大膽地喊出高音，多喊是有好處的。
三、呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見壹件十分令人吃驚的事而失聲尖叫，我們壹定要記住那個喊叫的姿勢，再拿來唱高音，那就對了。
唱高音不同於唱低音，是將氣壓成壹條細線，沖擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點，而無法加壓時，就須用腰力。前面講過，肺葉比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力，是先用手叉腰（這時不必註意腹肌，在吸氣時它會自然地起作用的），把氣吸到腰的四周，感覺到前後腰部膨脹起來，然後把氣閉進來（張大口，見圖七），用力把腰及肋骨向裏壹收，胸部向上壹挺，妳會感覺到壓力壓住了上顎，這就是用腰力的方法。
前面講過，f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力，到了a2就用腰力，到降b2時，因為只需要少量的氣（但是要用高壓力的氣），只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了，要露出少許上面的牙齒，舌尖平放在下面的牙齒上，就能唱出降b2來了。由降b2以上，到highC以上的音，方法與降b2是壹樣的。
這裏再舉壹個例子來說明用腰產的力唱高音。
用腰部的力來唱高音，等於將壹個長形的氣球充滿氣後，用手將下半部壹捏，那上半訓就脹滿起來，這好比是橫膈膜已上升到頂點，不能再上升。我們將腰部吸滿了氣，然後整個腰部及下面張開的肋骨向內壹收，胸部挺出，就好象用手捏氣球的作用壹樣，產生了壹股強烈、上升的氣流，而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候，當唱到高音，就要Close！當時真是“如入五裏霧中”。而這個字，中國至今也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是：關閉下面的***鳴箱，而打開上面的***鳴箱。我們唱高音時需要頭腔***鳴，那就得提高軟蓋。我們開上唇，目的是提高軟蓋，同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用“掩蓋”這個名詞，我認為比較好，它的意思是高音不可太白，要多少有點掩蓋，就好象上面有壹只碗，復蓋著高音壹樣。
我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題，但都得不到結果。後來去意大利，請教了壹位老師，回答是：我們意大利從來未聽說過這個字。試問：“關閉”了怎樣唱歌？至於今天我們用“掩蓋”代替“關閉”來解釋Close，那是很明智的。當我們唱高音時，我們的上顎向上提，軟口蓋升高（打呵欠狀），氣壓向上擠，聚到上面，形成壹個象教堂那樣的圓頂空間，也就是要讓氣體充滿這個空間，這樣，才會發出漂亮的高音。如果上面不打開，空氣上不去，哪裏還有高音呢？所以，用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作壹個試驗來找到這個感覺：當我們打呵欠的時候，會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺（平時感覺不到的），那就是上面有了壹個空間，氣息也進去了。
五、越高越容易
當我們練到降b2時，應該說已經突破了高音的困難，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法並無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了，因為嘴越是張大喉嚨越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的氣來支持高音，而急速的氣，是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。
六、支點與對抗
如用雙手舉起壹副石擔，我們的腳是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我們的手向上推，而石擔又是向下壓。於是，這裏就有四個方向的力，腳和地面產生了壹種對抗，手和石擔又產生了對抗。我們人的身體等於氣柱，小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住，這裏也有“力”的對抗問題。那麽，在歌唱時小腹的支點有無變化？如果有變化是向上，還是向下？關於這個問題是有爭論的。
唱歌時，氣息不停地向外流出，氣柱越來越短，同時，小腹也向內收進來，幫助壓迫肺中的氣產壹定的流量呼出。在這樣的情況下，怎麽可能把“支點”老是放在壹個固定的地方，而不隨著氣息的運用向上移動呢？但我們不可忘記，雖然“支點”隨著氣息的呼出不斷地向上移，還是要保持住那向下壓的力量。試想，我們如果要拿到高處的東西，伸長了手仍拿不到時，那麽就要在腳下墊壹個箱子，如果還是拿不著，只能再加壹個箱子，這樣“支點”不就提高了嗎？怎麽可能停在下面不動呢？
我在新加坡聽過壹個女高音獨唱，她是代表加拿大到各國作巡回演唱的。但她唱到高音時，脖子拉得長長的，讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的，德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎麽可以把音管拉得那麽長呢?
我們再看看前面所述的打氣筒原理，活塞柄不斷向上推，活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力，氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動，即是說，橫膈膜和聲帶的距離越來越短，所以支點也逐漸改變位置，怎麽可能老停在固定的地方不動呢？
七、用工具來測驗
用壹塊木板，長度比我們的肩寬壹些，寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打壹個洞，用兩根繩子穿過洞，繩子的長度與我們垂下的手指處相齊（參閱圖八）。我們站在木板上，吸壹口氣，然後將氣閉住，張大口用力拉繩子，就可以感覺到什麽叫對抗了。這時，我們的腳增加了與地面的對抗，同時也了體內的氣息與聲帶的對抗，這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒（空啤酒筒），剪成象郵票大小的鋁片，將兩片鋁片合起來（用手將鋁片弄得稍彎曲壹些），於是合起來的鋁片當中就有壹個縫。再在鋁片的壹頭夾上壹片舊綢布（可疊成三根火柴那樣寬），然後用鐵絲將鋁片綁起來，就成為壹個哨子。妳試吹壹個低音，再吹壹個高音，從這壹比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了
怎樣唱歌
壹、氣息
說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎對我的幫助很大。壹般沒有學過聲樂的人發聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發音，我們叫它聲音發“白”，沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述壹下美聲練聲的方法。
聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過後脊梁，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找壹找這樣的感覺：妳大口咬壹口蘋果，露出上牙齒，在壹口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的壹個***鳴點。接下來把氣息下沈，小腹膨脹，稍在小腹用力壹頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多註重聲音在腦後靠上的位置，妳會發現聲音比以前要大多了。經常靠墻練習有助於發聲，因為靠墻可以接觸妳的後脊梁，讓妳更容易找到感覺，並且胸腔的***鳴能和墻產生***振，讓妳更容易找到胸腔***鳴的感覺。先從“米～媽”的練習開始，逐步升高，有助於練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反復，總有壹天妳會找到感覺的。美聲講究“通透”，經常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“***鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的***鳴後，會很圓潤、飽滿。要體會***鳴，妳可以這樣做：閉上嘴巴，發出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長壹點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種***鳴會給妳的聲音添色不少。仔細聽聽壹些高大的美國人講話，就會知道什麽叫胸腔***鳴了（外國人的胸腔結構更容易產生***鳴）。
另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如壹些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握壹定的技巧可以彌補壹些肺活量不足的現象。首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕妳背叛我……”這壹句時，氣息不穩的歌手可能壹下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，壹下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現壹些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放壹盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣妳的氣就會保持在妳的體內長壹些時間。想想妳是壹直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放松，不要緊張，壹緊張，心臟跳動加快，妳的氣息就更穩不住了
這裏我只能講這麽多，這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲基礎，千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌，那樣就過於做作，就會像閻維文唱“壹無所有”。
關於流行歌曲的用嗓，我的觀點是只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對禁止的，所以我們要取長補短，因為我們不是為了唱美聲而練美聲，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術要練馬步壹樣，妳見過打架的時候蹲著馬步打的嗎？
有朋友說這樣的表述很難理解，要我說說流行歌手裏誰的氣息很通透，就照著感覺去學更容易領悟，這也是壹個有效的方法。個人認為，女歌手妳們就多聽壹下“張惠妹”的吧，她可是天生通透的氣息；男歌手就多揣摩壹下“滿文軍”的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學友的氣息很好，但對於教學，滿文軍更適合
二、高音
這是朋友們最喜歡問的壹個問題，用他們的話，因為高音“夠拽”，呵呵！再次補充壹下，好的演唱要綜合很多方面，不能說高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力
唱高音的時候，氣息壹定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發聲位置。
找找感覺1：如果妳是壹個女孩，鞋子上突然有壹只老鼠，妳會怎樣？估計會“啊～”的壹聲長鳴，並且還有“假聲”的發聲位置。等妳平靜之後，妳在“啊～”壹下看，大多數再也“啊”不上去了。為何？因為妳收到驚嚇的的那壹刻，妳的小腹在緊張，（想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉繃緊？）正因為有了這樣的根基，加上壹股強大的氣流（可以理解成唱歌的氣息），直沖嗓子眼，聲音不高才怪。所以，妳可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”，記住，壹切以小腹為根基，要唱高音不是擡起頭往上扯的，是感覺重心向下的壹種反彈力。
找找感覺2：見過橡皮水管嗎？要水管裏的水飆向更遠怎麽辦？掐緊水管前端，縫隙壹小，壓力增大，水就沖得更遠。其實高音不壹定要音量很大，有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音，我們說那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論，應該可以悟出些道理。
找找感覺3：地上有壹塊很大的石頭，把它搬起來吧。妳壹彎腰，嘴裏數數：“壹、二、三、走……”，我想這個“走”字妳壹定用了氣息。我不多說了，感覺壹下吧，身邊有些什麽重的……呵呵！這只是壹些我創立的讓妳感覺氣息的方法，不正規，但很有效。
還要告訴大家壹點，表現高音的能力與妳本身嗓子條件有關，如果嗓子天生高亢是很大的優勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那麽費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴壹樣，聲音過濾壹下會更美。
另外我還告訴大家壹種心理方法，高音時想象妳是在面對廣闊的大海高歌，望不到邊的海天壹色，這樣的風光不值得妳大聲吶喊嗎？
三、鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數值連年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。
方法壹 經常性的做壹些擴胸、振臂等徒手操練習。
方法二 耐久跑練習，註意要堅持經常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。
方法三 練習潛水或遊泳，在水中不但手臂要不停的劃水，還要克服水的阻力呼吸，是鍛煉提高肺活量的好方法。
鍛煉提高肺活量的方法還有：踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要註意的是不管選擇那壹種方法，都要持之以恒經常練習才能有效。
以上這些鍛煉的機制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的彈性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和機能，從而達到提高肺活量檢測數值的目的。