酣暢淋漓的超級長鏡頭
除了上述獎項，《鳥人》斬獲的另外壹項奧斯卡重磅大獎有些匪夷所思：最佳攝影。
在好萊塢，攝影師大咖每天都在絞盡腦汁地制造大美鏡頭，天地人無限和諧，風牛馬前凸後翹。
而《鳥人》的故事幾乎全部發生在壹座封閉的百老匯聖傑姆斯劇院內，外景少量，可謂閉門造車。就是在這種情況下，《鳥人》的攝影師大膽采用了“壹鏡到底”的超級長鏡頭，如果說多年前張藝謀《有話好好說》用的手持長鏡還讓人有些視覺晃蕩的話，那麽《鳥人》的同類鏡頭處理就非常柔滑自然了，人物的行為和轉場在壹鏡到底的處理下，帶給觀者的代入感非常之強烈。
這個大概用10個長鏡頭拼接得天衣無縫的超級長鏡頭有多長？嗯，足足103分鐘，之後才出現第壹個明顯的剪輯點。可謂是攝影師搶了剪輯的活兒，剪輯師黯然默淚中。
當然，壹個好漢三個幫，在逼仄的環境裏用攝影機幹出這種暢快淋漓的活兒，攝影師除了要感謝斯坦尼康、三軸穩定器這種神物外，還是要感謝燈光師的。
在最近看的《小顧聊繪畫》壹書中，作者顧爺是這麽描述莫奈的：通過《睡蓮》、《吉維尼花園》等作品可以發現，或許，莫奈最愛畫的是光，他筆下的壹切事物，都只是他用來表現光的畫布而已。而在《鳥人》裏，攝影師對光也異常重視，屁股後面跟著多個燈光師調動光線，如此縝密的配合，才成就了《鳥人》的任性攝影。
奧斯卡很古老，但評委們的心氣兒很年輕，他們還是鼓勵很這種大膽實驗的，所以當同樣被提名最佳攝影的《布達佩斯大飯店》相對傳統之美的攝影，遇到《鳥人》這種天馬行空的異類，敗下陣來，也只能感嘆是瑜亮之劫了。
最受奧斯卡垂青的攝影師 這麽牛X的攝影是誰幹的呢？嗯，又是艾曼努爾?盧貝茲基，導演亞利桑德羅的墨西哥老鄉。 之所以說“又是”，是因為這哥們去年和卡隆父子壹起拍過科幻大片《地心引力》，記得當時有媒體稱“表面上看起來簡單，但不知道是怎麽拍出來的。”估計當時盧貝茲基壹定在偷笑。2014年，盧貝茲基憑借《地心引力》獲得奧斯卡最佳攝影；2015年，又憑借《鳥人》蟬聯此榮。
其實，本屆奧斯卡還有另外壹項蟬聯，那就是墨西哥人蟬聯最佳導演——去年《地心引力》的導演阿方索?卡隆同樣是墨西哥人。
所有的成就不能只靠運氣，就像墨西哥人深度融入美國是多年苦耕的結果壹樣，盧貝茲基的攝影成就也不是靠壹兩次花活就拿下了小金人，要知道，他曾憑借《小公主》、《斷頭谷》、《新世界》、《人類之子》先後在1996年、2000、2006年、2007年獲得過4次奧斯卡最佳攝影提名，而他第壹次無限接近小金人時才32歲，這麽多次奧斯卡垂青，實屬稀有。所以，《鳥人》此種攝影風格的大膽使用，絕對不是靠運氣，真真的是藝高人膽大。