當然不是。作者甚至通過在電影中扮演自己的演員口來表白自己對社會的恐懼和對現實世界的厭惡，並由此創造了壹系列的怪物來陪伴他度過孤獨的日子，也就是後來的【鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝】。妳看，他顯然是個驕傲的鬼。我知道，我知道。雖然現在回想起來，這個系列的書其實並不恐怖，但這絕不妨礙我當時戰戰兢兢的看，現在想想也是興趣盎然。我相信電影的初衷是為了拍出經典的兒童故事【鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝 鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝從這點來看，無論是劇情安排還是特效設計，都足以拿高分，別說影片的最後，甚至還留了壹手，完美的繼承了【雞皮疙瘩系列】小說的精髓，簡直是書粉的滿足！
當然，這也是從兒童觀眾和書迷的角度出發。如果是對於壹個沒看過原著，閑著沒事準備通過看電影來實現思想和精神文明建設的觀眾來說，這部電影還是有很大的提升空間的。有壹點就是怪物太多了！也許導演的心情是讓【雞皮疙瘩系列】裏所有經典的怪物都得到壹張臉，卻沒有給每個怪物留足夠的空間來展示它們有什麽屬性，有多牛逼。恐怕只有書迷才會驚呼“啊，是它！”“嗷嗷XXX來了！!"而普通觀眾可能只會“呃？”“誰？”"...等壹下”“對不起？”
20世紀90年代，出現了壹批優秀的冒險題材家庭電影。這些奇幻又童真的故事，伴隨著壹群人成長。然而，進入新世紀後，這壹曾經風靡壹時的題材卻大幅下滑，甚至成為動畫電影的標準題材庫。
當然，這也不難理解。哈利波特系列改變時代潮流後，迎來了少年與敵人、超級英雄兩大巨人。顯然，從市場的角度來看，有點過時的老套故事很難刺激作為主要票倉之壹的年輕人的眼睛。相反，皮克斯和夢工廠的策略之所以成功，是因為他們承擔的風險較小。
然而，在巨制狂轟濫炸的電影市場，我們還能看到的每壹個平凡的日子，都可能是壹個微小的奇跡。
作為索尼自暑期電影《像素戰爭》以來上映的第二部動作喜劇片，不盡如人意的《鵝肉鵝肉鵝肉鵝肉鵝肉鵝肉鵝肉鵝肉鵝肉》以超低的下跌趨勢挽回了壹些顏面某種程度上，成本適中的家庭喜劇電影才是索尼成名的正道。玩了蜘蛛之後，或許只有007可以加入賬本了。小心的話，其實可以起很多雞皮疙瘩做個長臉。
電影根據兒童文學的斯蒂芬·金R.L斯坦的同名系列書籍改編，以大膽而傳統的方式進行了改編。鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝 鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝雖然故事缺乏創意，但在那個紙質出版物品種繁多的年代，壹個兩三本的短小無傷大雅的“恐怖故事”還是比那些賣透明卡片的和“沒完沒了地選找書頁”的好。
從時間上看， 很難說索尼從Pixel Wars的失敗中吸取了什麽教訓，導致了Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose Goose
或許基於此，電影在導演和編劇的選擇上更加成熟。來自夢工廠的導演羅伯特·萊特曼(Robert Letterman)是《與外星人的戰爭》的導演/編劇(其實我覺得五年前的夢工廠很多作品都被低估了)。同樣來自夢工廠，編劇之壹達倫·萊姆克和另外兩位編劇(斯科特·亞歷山大和拉裏·卡拉斯·澤斯基)是多年的合作夥伴。幾位大師在恐怖和喜劇之間找到了完美的平衡。
單從這壹點來說，就避免了“像素大戰”的風險。