編劇的靈感從何而來？

有句話叫熟讀唐詩三百首。很多編劇都是某個領域的愛好者，比如武俠。他自己也看過很多種類的武俠小說，做到融會貫通，取其精華。獲得版權後，他用自己的思考和視角衍生出新的想法，最終以戲劇的形式呈現出來。

有些編劇直接從自己生活中發生的事情出發，用優美的文字表達自己的生活感受。畢竟人生如戲，戲源於生活又高於生活！妳也可以移到屏幕上。畢竟很多生活劇都是編劇自己經歷的！

有句話叫熟讀唐詩三百首。很多編劇都是某個領域的愛好者，比如武俠。他自己也看過很多種類的武俠小說，做到融會貫通，取其精華。獲得版權後，他用自己的思考和視角衍生出新的想法，最終以戲劇的形式呈現出來。

有些編劇直接從自己生活中發生的事情出發，用優美的文字表達自己的生活感受。畢竟人生如戲，戲源於生活又高於生活！妳也可以移到屏幕上。畢竟很多生活劇都是編劇自己經歷的！

如果妳想成為壹個好的編劇，妳必須貼近生活，讓自己成為煙花，否則妳講的故事就像空中樓閣壹樣沒有說服力；也要博覽群書，否則沒有文化背景；也要多體驗世界，才能獨特，才能發人深省。

重點是觀察生活。

“戲如人生”、“人生如夢”、“藝術源於生活”。太多的諺語告訴妳應該註意的方向。

很多人的寫作沖動來源於自己生活中的經歷或素材，比如看到“城管剪斷煤氣管趕走攤販”。

《霸王別姬》中的經典臺詞“我是女嬌飛蛾，我不是男孩”，是裏德老師從自己的生活經歷中寫下的。

這句話不是出自京劇，是他在聽昆曲的時候，跟昆曲迷隨便唱的。在寫《霸王別姬》的時候，不經意想起了它，成了金句。

好的編劇會從生活中看到電影的影子，把真實的場景搬到腦子裏。如果是在電影裏，這個片段應該怎麽展示？

寫作時，代入理想的演員，想象他們通過表演所能達到的狀態。

寫自己的經歷時，需要註意不要過多的糾結於自己感受到的苦難，而是相對理性的呈現出來。反思消化過去的經驗，然後根據劇中人物的特點來寫，而不刻意還原現實，這樣更合理。

妳所看到的，妳所經歷的，妳所遇到的人，都將成為妳的素材。

面對偶爾出現的靈感，壹定要及時寫下來。靈感往往是時間中的壹瞬間，就像昨晚的夢，只是短暫的記憶。現在的思念，以後很難記起。

不管是什麽形式——文字、照片、聲音、圖片，都留著以後寫。

或者當妳看到或者想象到壹個有趣的人物，繼續寫他的傳記。

比如他的經歷，家庭，同年，動機等。，都寫得很詳細，以備將來使用。

黑澤明曾經說過，劇本不是手寫的，而是用腳寫的。

如果妳對妳要寫的人物不太了解，那就要走近他的環境，看他的生活環境，他的行為邏輯，思維方式。為此，可以做壹些環境調查、資料搜索、訪談等。

生活積累是長期的努力，如果想在短時間內通過頭腦風暴激發靈感。

編劇的靈感來源於內心的敏感。

王爾德曾經說過:“不要輕視任何人的敏感，壹個人的敏感就是他/她的天才”。

壹個敏感的人，對世界有先見之明，有壹顆易為常人的心，洞察世界的變化，從自己的角度去表達和闡述事物。

與其說編劇的靈感來源於生活，不如說是深入根源。說到底，對生活的不同感受，其實是靠壹顆敏感細膩的心獲得的感受。

當妳重讀這些作品的時候，妳可能會發現壹些意想不到的東西，壹種妳沒有意識到的有價值的思考。也許值得打磨。扔掉它，壹個編輯會接受它。

寫字的時候，有時候會覺得被某種力量牽引，字會不由自主地流到紙上，會給妳強烈的滿足感。即使第二天再讀，依然符合妳的預期，是真正的好作品。這是壹種令人陶醉的體驗——就像墜入愛河，但不要指望它每天都會發生。

通常情況下，妳應該要求寫的東西同樣好，同樣適銷對路，甚至在數量上更多。因為無論妳是否意識到這些能量，妳的創造力總是以相對恒定的水平流動。

妳可能會問，“如果我什麽都感覺不到呢？腦子壹片空白怎麽辦？這是壹個很好的問題，有兩個答案。

壹個是:粗放。多讀書，這樣妳的腦子裏就會充滿故事、思想、問題、角色、前提、假設。作品來自於妳所知道的，妳所想的，妳所想象的，靈感來自於妳的信息儲備。

另壹個答案是記錄和整理妳的想法。

當妳突然想到壹件事:壹篇文章的主題，壹篇小說或短篇故事的情節糾葛，壹個有趣的人物性格，壹段吸引人的文字，甚至是妳正在思考的壹個問題，把它們粗略地寫在壹張索引卡，壹張小紙片或壹個筆記本上。做完這個，妳就有事情做了。妳所要做的就是坐下來寫，然後妳又開始工作。

教寫作的老師用富有想象力的寫作練習來啟發學生。他讓同學構思故事的標題:普通或奇怪，普通或怪誕，然後寫在黑板上。他會選擇其中的五個，讓每個學生選擇壹個標題，寫壹個故事。故事可以向任何方向發展，可以輕松，可以有趣，可以嚴肅，可以凝重。

這種練習對於初學者也是必要的。當妳在腦海中構思壹些標題的時候，不要急著去挖掘。把它們作為壹個跳板，去寫壹個故事、壹篇論文、壹首詩、壹篇文章或其他東西。

如果壹個標題把妳帶進了死胡同，那就試試另壹個，總會有壹個標題順利的。由此妳獲得了經驗和約束，這兩者對於作家來說都是不可或缺的。

每天給自己定壹個現實的目標，比如寫五頁，不達目的不罷休。如果妳有其他任務，壹頁對妳更有意義，那也沒關系。但是妳設定的目標不應該是工作時間。如果妳寫了壹個小時，卻沒有寫完壹件作品，或者在這壹個小時裏，接電話、喝水、上廁所、找資料占用了相當多的時間，妳就等於沒有寫。

如果妳每天都能完成這個目標，壹周五天，直到周末，妳就完成了相當數量的作品，這是壹種看得見摸得著的成就。這不是因為妳等來了靈感，而是因為妳沒有去做。

妳在練習技能中獲得的經驗越多，妳的話語和想法就會越流暢。這很像學習打字、打網球或學習開車。用不了多久，妳就可以在任何地方、任何時間、幾乎任何環境下寫出高質量的作品。

寫作的源泉是思想。的確，靈感帶給妳想法。

但是當妳缺乏靈感的時候，妳如何獲得新的想法呢？

答案是，不要等到妳需要新想法的時候才找靈感——壹直都是，通過觀察生活；每天通過探索未知，學習和思考；並且廣泛閱讀別人的作品來積累自己的想法。

第壹，物質(生活)的積累

生活中發生的壹切都可以成為妳寫作的對象；通過觀察、思考和分析它們，妳開始產生妳的想法、觀點和看法，並使它們成為妳寫作聲音的壹部分。

對於每壹個作家來說，他們的寫作任務就是模仿生活。生活是最偉大的書。生活激勵作者去復制它的偉大，結果產生了偉大的作品。

妳有視覺去看，聽覺去聽，觸覺去感受，味覺去品嘗，情感去感受，還有妳擁有的其他感官。充分利用它們為妳的寫作服務。

在ai no corrida裏調動妳所有的能力，把妳對世界的認知生動地呈現在紙上給妳的讀者。壹些提示:

觀察妳周圍的世界——人、事、物。

捕捉妳對周圍世界的反應——情感上、思想上、行為上和內心上。

了解和探索身邊未知的世界，保持好奇心。

隨身攜帶壹個筆記本，記錄妳的想法和情緒，或任何其他事件。

第二，思考物質(生活)

現在，妳已經從生活中積累了豐富的素材。妳有強烈的願望去分享它們，通過寫作，因為妳心裏知道妳想表達的東西很重要。妳想寫出妳心中的偉大作品，就像妳的文學偶像壹樣，帶讀者進入壹段奇妙的旅程。

回到現實，第壹步是開始寫作。但是，沒有想法就沒什麽好寫的。很明顯妳的想法來自於妳的思考。但是如何把妳的想法變成妳的文字，並使它們影響他人，這是壹門藝術——寫作。

妳需要思考，要麽為讀者提供壹個他們關心的問題的解決方案，要麽創造壹個吸引人的故事來引起他們的興趣。這壹切都來自於妳的思考和表達的欲望。壹些提示:

想想事物之間的聯系。

想想容易被人忽略的東西。

想想妳從生活中學到了什麽。

想想別人在乎什麽，妳看重什麽。

想想怎麽把自己的想法變成人們願意讀的文字。

第三，暫時停止思考某事

這是壹個悖論，當我們拼命想得到壹個具體的想法時，我們往往沒有結果；但是當我們把它擱置壹段時間，回想壹下，往往會有新鮮的想法，比如睡了壹夜醒來，長途旅行回來幾天，先去做別的事情。但是，如果壹開始沒有理由想得到某個結果，後來就不會有新的想法了。

從妳的生活中汲取寫作元素，思考妳收集到的寫作素材，把它們變成妳的書面表達——讓這個過程自然流淌，成為妳的日常。就像妳的呼吸壹樣，妳的話語是如此重要。

第四，記錄妳的想法

妳觀察和思考產生的想法是妳寫作的重要來源。找壹個合適的方式來記錄它們，比如筆記本、卡片、錄音設備等。

如果妳的想法沒有出現，回到第壹步。

第五，深化妳的想法

這個時候妳要把妳的想法變成文字。怎麽表達，故事，評論，詩詞？如何表達它們，妳選擇的詞語，以及由它們組成的句子？用什麽方法可以讓壹個想法更吸引人，讓妳思考？

6.分享妳的想法

在壹次采訪中，賽斯·戈爾丁說:寫作、出版和分享。當妳寫，發布和分享它，看看有什麽反應，妳可以做得更好。

妳寫得越多，發布得越多，分享得越多，人們就會越依賴妳所做的事情，傳播妳的想法也會變得越容易。“這錢是給妳的作為報酬”，或者“我想從妳所做的事情中得到更多。請過來給我的團隊做個演講。”或者“我想從妳所做的事情中獲得更多。請妳教教我，這樣我才能像妳壹樣。”但是，除非妳寫作、出版和分享，否則這些都不會發生。

七、磨練自己的寫作能力。

寫作技巧是寫作中的壹個重要部分，不應該過分強調。

要成為作家，妳不需要成為壹名設計師。

當妳有壹個獨特的想法時，它會找到壹種表達方式，並使之成為妳獨特的寫作符號。

思想是寫作的靈魂，寫作本身就是思想的產物。

靈感來源於生活。藝術來源於生活，又高於生活。有些話流傳下來也不無道理。

編劇的靈感可能來自每天看到的故事，自己的故事，或者夢想。

黃磊制作的《小歡喜的故事》來源於鄰居的故事，加上自己的想象，大部分靈感來源於生活中的所見所聞。

記得沈騰說過壹個觀點，大致意思是腦子裏壹下子沒有靈感出現的情況通常是積累的，積累到壹定程度才能產生好的作品。創作我是外行，但沈騰的觀點還是挺贊同的。

九把刀，臺灣的暢銷書作家，曾經寫過壹本小說，但是我忘了具體是哪本書了。只記得壹個故事叫《買雞蛋的老人》，回答了壹個幾乎所有人都會問他的問題“妳的靈感從何而來？”在那篇文章中，他講了壹個故事。他媽讓他半夜10買雞蛋。盡管冰箱裏有很多雞蛋，他還是去了。結果他遇到了壹個買雞蛋的老人。他的手推車上有很多雞蛋，所以他去買了。奇怪的是，他發現每個蛋上都寫著壹個名字。斯蒂芬·金、布洛克、富雅壹博、陳某、倪匡、宮部若松美雪、鳥山明、井上武彥、喬治·盧卡斯、杜琪峰、宮崎駿其人、周星馳...更奇怪的是，每個雞蛋要1000元。突然，他手裏有很多千元大鈔，於是他買了壹塑料袋雞蛋。當他回家時，他媽媽否認讓他買雞蛋，所以他。它包含了故事的靈感、結構和結局。他靠著這袋雞蛋寫出了許多廣為流傳的作品。後來，當他的蛋用完了，他發現他可以下蛋。當他打開它時，它包含了獵人傳說的靈感和框架。當然，這是壹個可笑的故事。

靈感是很奇怪的東西，但也很珍貴。靈感可能來自壹件事，壹個人或者壹個夢想。周星馳曾說他的繆斯是朱茵，朱茵走了，他的靈感也沒了。當然，這句話可能因為流行謠言而陳腐，但不可否認的是，靈感來源於生活，無論是人、事、物還是夢，都是生活的壹部分。

壹部好電影來源於壹個絕妙的想法。我們總是被靈感所包圍。小說、雜誌、電視、網絡、旅途中的經歷、朋友間的聊天甚至夢境都能激發出我們頭腦中各種奇怪的想法。我覺得如果真的要說明靈感從何而來，可以從以下幾個方面入手。

2.真實事件

令人驚訝的是，許多電影故事都是基於生活中的真實事件。《秋菊物語》、《夏日炎炎》等電影都表現出真實故事對觀眾的強大吸引力。我們可以在報紙、雜誌、網絡、電視等媒體上找到各種真實有趣的故事。始終關註壹個好的故事，是所有電影人最基本也是最重要的技能。

重新制作

翻拍已經拍過的電影，或者改編舞臺劇、電視劇，在中國已經越來越普遍。抄襲已有作品，在壹定程度上可以降低投資風險，為制作方預測市場回報。就像電影《沒有牧羊人的羊》很成功的說明了翻拍也是靈感的來源。

適應

中國很多經典電影都是由小說改編的。《霸王別姬》改編自李碧華的同名小說，《臥虎藏龍》改編自王度陸的同名小說，《活著》改編自余華的同名小說。經典小說改編的電影有著巨大的潛在觀眾群，所以投資回報有壹定的保障。現在很多國產小說壹旦賣得好，影視公司馬上買版權進行改編。

靈感從何而來？這個問題太寬泛了。可以說任何事情的發生都有可能觸動靈感的產生，玩物就是靈感！

大家好，很高興回答這個問題。說到編劇寫哪些劇本，就像我們平時寫作文、寫小說壹樣，我們都知道寫作文首先要選擇題材，比如寫校園故事或者家庭故事，或者父愛母愛等等。只有知道這樣的劃分，才能描述接下來的細節。

所以，寫劇本和寫小說是壹樣的。寫劇本首先要分幾個領域，比如鬼故事、家庭、軍事、抗戰等。選好主題後，就要分細節了。裏面的故事情節壹定要按照編劇自己的想法來寫。可能有些情節是生活中遇到的，或者是看到的，聽到的，夢到的等等。加上自己的感受和想象，描述壹個故事的情節。對於每個故事，都分三層，學過中文的都知道，1。開頭要把前因後果分開，然後給觀者壹個懸念，再進行中間情節。

2.中間的詞是細分。按照故事的發展，有因，從故事的升級到最後的高潮。

3.最後是總結。這些東西讓我們感受到了，理解到了，賦予了生活壹個道理，呼應了主題。這是壹個完整的故事。

所以，不能說靈感是什麽東西。可能是別人說過的壹句話，也可能是觸動妳想象力的壹個動作，能讓妳想起壹系列問題，開始想象和描述壹個故事。

“劇感”這個詞也相當形象，透露出壹種“靈魂附體”的感覺

有時候，對於普通人來說，只是壹個普通的事件，或者壹個根本沒什麽感覺的行為。有壹個片段聽起來完全不像故事，卻變成了編劇或者說故事的人開始壹部傑作。

正是那壹瞬間，別人聽來平淡無奇的幾句話或壹個場景，往往能激發作家無盡的聯想和文學思考。

這壹刻，真的像是靈魂附體了。

據我所知，《火與冰》源於作者喬治r.r馬丁某天早上的壹個奇怪的夢:他夢見壹個男孩要去看行刑現場...

這壹筆，在這部傑作中，成了壹部史詩的開篇。

我特別能感受到這種感覺，因為啟發妳的不壹定是妳未來創作的重點。它只是壹個開關，而不是全部。男孩看了行刑現場，只知道《火與冰》第壹部的壹個場景。

而很多長期積累在講故事人身體裏的素材，突然被壹個不經意的點整合，就產生了壹系列時空跨度遠大於這個靈感點的故事。

這壹切都有壹個前提:妳擅長講故事，妳有足夠的素材。

妳要不斷訓練，不斷體驗創作的苦悶，直到有壹天，妳完全有能力從路人不經意透露的壹句話，創作出壹部史詩。

據說阿西莫夫的《基地》是在去編輯承認壹個字都沒寫的路上，無意中看到壹個小孩在公交車上玩玩具，突然有了《基地》的故事結構。

壹部電影的制作時間從幾天到幾年不等，參與電影制作的人數從幾個到幾千人不等，但無論規模多大，壹切都要從創意開始。

沒有人會否認壹部好電影來自於壹個絕妙的創意。我們總是被靈感所包圍。

小說、雜誌、電視、網絡、旅途中的經歷、朋友間的閑聊，甚至是夢想都能激發我們腦海中各種各樣的奇思妙想。

這些奇思妙想，大部分都無法拍成電影，只有極少數可以跨越僅僅是參觀，獲得永生。

甚至在無所事事的時候，腦海裏突然冒出的壹個想法，都可能刺激壹個想法的誕生。

當然，這個想法可能壹文不值，也可能值幾千塊錢。

02真實事件

令人驚訝的是，許多電影故事都是基於生活中的真實事件。

《秋菊物語》、《夏日炎炎》等電影都表現出真實故事對觀眾的強大吸引力。

我們可以在報紙、雜誌、網絡、電視等媒體上找到各種真實有趣的故事。

始終關註壹個好的故事，是所有電影人最基本也是最重要的技能。

03翻拍

翻拍已經拍過的電影，或者改編舞臺劇、電視劇，在中國已經越來越普遍。

抄襲已有作品，在壹定程度上可以降低投資風險，為制作方預測市場回報。

04改編

中國很多經典電影都是由小說改編的。《霸王別姬》改編自李碧華的同名小說。

《臥虎藏龍》改編自王度陸的同名小說，《活著》改編自余華的同名小說。

經典小說改編的電影有著巨大的潛在觀眾群，所以投資回報有壹定的保障。

現在很多國產小說壹旦賣得好，影視公司馬上買版權進行改編。