據說李漁是被皇位耽誤的詩人。他不做皇帝能不能在詞的國度走得更遠還不好說，但從某種意義上說，歌詞真的救了他。他壹生創作了許多精彩的詞，極大地促進了詞的發展，對後世產生了深遠的影響。
納蘭性德就是在他的影響下成長起來的詩人之壹。
壹個是南唐皇後，壹個是清初貴族。兩人相差七百余年，但他們的詞作經久不衰，成為後世的典範之作。世人常拿這兩個人作比較，原因是他們的人生經歷和詞風頗為相似。
關於詞風，梁啟超曾說:“容若之小言，直追梨竹”，肯定了二者在詞風上的相似性。
事實上，李煜的詞經常被後人模仿。李漁原本是納蘭性德的偶像之壹。納蘭多次表示對他的欣賞，多次模仿李煜的詞作。
其實李煜的詞從古至今被模仿的次數太多了。既然他用了''恰似壹條向東流的河''來寫悲傷，那麽用河水來形容悲傷似乎成了壹種時尚；自從他寫了‘獨去西廂記無詞，月如鉤’，西廂記月亮就成了兩宋文人爭相背誦的意象；更誇張的是他的壹句‘昨夜小樓東風吹’，僅僅壹個‘和’字就讓宋元明清的文人紛紛效仿。
但不知道為什麽，李漁最美妙的壹首歌《長相思，壹座沈重的山》，700多年來無人模仿。我們來讀壹下:
“長相思”有壹山兩山。山遠，天高煙冷，相思楓葉丹。菊花開，菊花留，大雁高飛，人未歸，壹簾閑。
這首詞是李煜的早期作品，他沒有經歷過亡國之痛，所以他的詞風還是清麗柔和的，沒有擺脫‘花間房’的習慣。
這句話是寫懷念女人的‘秋怨’，但‘秋怨’這幾個字隱藏得很深。這個詞並沒有描述四福的外貌、形象、神態、表情，而是側重於展現她眼中的風景來貼現她胸中的感情。筆極空靈，所以很難模仿。
而700年後，李漁的第壹首詞到了納蘭性德手裏，又被抄成了另壹首非常經典的《長相思》，成為絕唱:
《長相思》是壹段從山到水的旅程，它走到了關羽這邊，夜晚萬家燈火。風壹變，雪壹變，破鄉夢不成，園中無此聲。
這是康熙二十壹年納蘭性德寫的壹首詞。第壹段詞描寫跋涉行軍，駐紮途中，夾雜著許多無奈；接下來的電影講述了晚上的暴風雪，它打碎了故鄉的夢，讓我感到憂郁。全詩描寫了將士們對異國他鄉的思念，表達了他們久久不能忘懷的深沈悲戚之情。語言簡單而意味深長，取景寬泛而對比鮮明。
納蘭性德把《壹座沈重的山》換成了《過山之旅》，化靜為動，壹開始就讓世界大吃壹驚。整個詞在語言風格和意境上與李煜的作品有相似之處。更重要的是，這個詞也是寫悲傷的，但也是悲傷的詞，可謂是絕妙的模仿！