影視人物常識1。電影有哪些基本常識？
電影，又稱繪畫。它是壹種結合了動態攝影和幻燈片放映的現代藝術。它是壹門可以容納文學、戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、寫作、雕塑、建築等藝術的綜合性藝術，但又有自己的藝術特色。在藝術表現上，電影不僅具有其他藝術的特征，而且由於可以使用蒙太奇這種電影組裝的高度藝術化的技巧，電影還具有超越其他壹切藝術的表現手段，電影可以被大量復制和放映。
根據“視覺暫留”原理，電影是利用攝影(和錄音)將外界事物的圖像(和聲音)記錄在膠片上，通過放映(和聲音再現)在銀幕上產生活動的圖像(和聲音)來表達壹定內容的技術。
電影是壹種綜合藝術，就像藝術本身壹樣，它有著復雜而眾多的學科。電影世界裏有很多不同類型的電影，電影的分類方式也有很多種。
電影1889是愛迪生發明的。拍攝的圖像在強光下不斷投射在屏幕上，看起來就像壹個真實的運動圖像。
從講電影到現在，已經發展到科技時代。使用大量電腦特技制作的電影很受中年以下朋友的歡迎。
外國電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有八種標誌:美國X——禁止未成年人觀看的電影。g-所有觀眾都可以看電影；r-17歲以下禁止觀看；pg——壹般觀眾都能看到；英國u-體面電影；a-普通觀眾可以看電影；x-18歲以下青少年無電影；禁止兒童觀看的謀殺電影。
電影是以現代科技成果為工具和材料，運用視覺影像和鏡頭組合的表現手段。在畫面的時空中，創造出動人的、聲畫結合的、寫實的具體形象，從而反映社會生活的現代藝術。電影可以準確地“還原”現實世界，給人真實感和親近感，就像身臨其境壹樣。電影的這壹特點可以滿足人們更廣泛、更真實地感受生活的願望。
電影的幀率壹般是每秒24幀。隨著技術的提高，會出現每秒48幀甚至60幀的電影。
2.戲劇影視文學常識應該看什麽書？
戲劇影視文學和高考的內容是壹樣的。
如果是高考編導，最基礎的就是文學常識和影視評論。理解和掌握影視語言。
影視高考主要是考文學常識，影視作品分析，面試，講故事。面試有文學特長。
在就業範圍上，可以在各級廣播影視系統、文化部門工作，如廣播電視節目編導、藝術攝影、聲音設計、聲音編導、寫作、編劇、制片人、社會教育、文藝節目主持等，也可以在平面媒體從事記者、攝影師工作。準確的說是比較技術性的專業，也就是像計算機實踐這種東西比較多，要求妳有很強的文化背景和很強的編故事能力。因為這個專業是幕後，妳的性格影響不大。
就業方向壹般是電視臺，電臺之類的地方。電視節目的制作比編導差不了多少，但是比編導輕松壹點，對性格沒有要求，因為也是幕後工作。
總的來說，不用擔心技巧。以後找工作吃碗飯當然沒問題，但是這兩個專業都要跟著工作組到處跑，挺累的。如果妳想開自己的工作室或者電影公司，妳的獨立發展空間還是很大的。
現在很多高考生都想考編導專業，也會有同學問上輔導班的問題。我個人認為，心理咨詢可以做，也可以不做，決定的不是妳的綜合素質。
如果妳上壹個好的輔導班還可以，萬壹妳上壹個輔導班差，建議妳找壹些正規正版的書看看。中國編輯網有這樣的補課書和張藝謀的碟片。如果去輔導班，建議時間不要太長，最多學壹個月。
其實輔導班認真負責教學的話，兩周就行了。即使妳聽了幾個小時的講座，妳也會知道所有的事情。
老師只是給妳壹個大綱或者壹個方向。關鍵是要靠自己努力，把文藝常識背下來，這些都是最基本的東西，影評也是。我也知道高三的學習挺緊張的，但我肯定能抽出時間去看電影。兩塊錢在音像店買個電影光盤，回家寫完作業好好看看。
然後根據輔導書上的理論對影片進行分析。寫影評的輔導書是《影視作品分析》，是山東壹個輔導班的老師編的。如果妳看了這本書，就相當於老師輔導了妳幾個小時，這個道理大家都應該懂。讀壹本好書是在跟壹個好老師交談，讀壹本好的輔導書是在被壹個好老師輔導。
有同學問看什麽電影，看什麽電影。再看內地電影，導演網整理了歷年全國各大高校考試中考過的電影。從那篇文章可以看出，大部分都是大陸電影，尤其是第五代導演的電影。學編導的學生應該有政治意義。
就是說那些被廣電總局封殺或者已經封殺的導演不看電影。反正我是拿不出來。
我們是來參加考試的。所以我們要世俗化。
就看主旋律的電影，關於母愛的，關於時間的，關於中國歷史發展的等等。陳凱歌，張藝謀。
壹般導演高考不拍動作片，但也有例外。2007年，天津師範大學拿到了周星馳的《功夫》。所以學校入學考試大部分都是文藝片，而且是這兩年。
累了，先說這麽多。7。
3.電影電視基金會
廣播影視制作包含了大量的內容。如果不太懂影視，不需要先學技術。首先，妳需要解決妳的意識問題。
電影後期制作是指拍攝後的影視制作。包括:輸入素材、三維動畫、二維動畫、特效合成、色彩校正、非線性編輯、音樂、配音、成品輸出等等。
看了妳說的這幾門課，估計是非編和特效合成的開始。學習非線編需要掌握:影視剪輯能力，影視基礎知識，妳的素材來源，合理運用各種素材講故事。
然後軟件的使用，各種軟件都差不多，基本上1個月就能熟練掌握。當然，如果妳只懂軟件，妳就是壹個月薪1000元的工人。
如果妳能當導演(導演給妳東西，妳可以獨立編輯，但最後他們會審核)，那妳就能賺錢了。香港DD的編輯編輯壹個廣告收費6.5438+萬。
在廣州，編輯壹個廣告的收費是5000多。學合成技術的，壹定要有美術知識，色彩和構圖要過硬，還要有影視視覺藝術的能力，這樣妳的合成才能出成果。
當然，這種能力也會提升妳的價值。如上所述，編輯壹個廣告不僅僅是圖片的組合，還有圖片的處理問題，所以編輯壹個廣告可以賺幾千塊錢。
建議:明確自己的發展方向(電視劇剪輯，節目制作，廣告剪輯？)，然後惡補相關知識，看大量相關電影，復制大量片段，最後學習。學習的目的是交流和補充自己沒有註意到的東西。
4.導演的文學常識
第壹部分考試環節和科目1。考試鏈接廣播電視編導專業技術考試由筆試和面試組成，滿分300分，其中筆試成績160，面試成績140。
二、考試科目1、筆試(滿分160分)1科目壹:綜合知識與命題寫作(綜合知識30分，命題寫作50分，***80分)②科目二:影視作品分析(80分)②面試(滿分140分)①科目壹:命題演講、命題講故事或根據材料編故事(70分)②科目二:回答考官提問(3030分)第二部分《綜合知識與命題寫作》考試大綱1。綜合知識部分(1)考核對象具有壹定的文學藝術、廣播影視方面的知識和素養，是今後學習和從事廣播電視編導工作不可或缺的基礎和條件。因此，綜合知識考試科目的設置旨在實現以下考核目標:1。考察考生對中學語文教材中涉及的作家、作品等文學常識的掌握程度。
2.檢查考生是否具備本專業今後學習和未來從事所應具備的戲劇、戲曲、美術、音樂、舞蹈等藝術常識。3.檢查考生是否具備本專業未來學習和未來從事所應具備的廣播影視基礎知識。
(2)考試形式1。閉卷集中考試，滿分30分。2.帶命題寫作參加考試，時間***90分鐘。
3.考試題型為選擇題、名詞解釋題和簡答題。(3)考試要求1。準確記憶基礎知識，正確理解基本概念。
2.文字流暢準確。3.輥表面整齊。
(4)知識點的考查1。文學常識:(1)《詩經》中的民歌代表作品與中國文學的現實之源(2)《屈原》、《楚辭》與中國文學的浪漫之源(3)《左傳》與編年體史書(4)《司馬遷》、 史記和傳記史書(5)《三曹七子》(6)《唐詩宋詞》重要代表作家及其作品(7)散文《唐宋八大家》及其代表作(8)《三言二拍》(9)中國張輝小說和四大古典名著的成就(10)魯迅小說和散文的主要成就(10)茅盾和巴金的小說(13)老舍的小說和戲劇(65444 曹禺的戲劇(15)沈從文、丁玲、周立波的小說和田漢的戲劇(16)“茅盾文學獎”(65438+)史詩和戲劇(18)歐洲文藝復興運動(19)巴爾紮克和他的人間喜劇(20)普希金和他的詩歌創作(21)托爾斯泰和他的小說(22)高爾基和他的文學成就(23)海明威和卡夫卡' 藝術知識:(1)世界三大古戲(2)元曲四大家及其代表作(3)南戲、昆曲及其重要劇目(4)中國四大古典名劇及其重要劇目。京劇的“四功五法”、京劇的行當、京劇的四大名角和京劇藝術的三大審美特征(7)重要的地方戲及其代表作品(8)戲劇的類型，如悲劇、喜劇、悲劇、喜劇等。(9)戲劇(10)古希臘三大悲劇及其代表作品(11)莎士比亞及其四大悲劇(12)三統壹(13)現代歐洲戲劇之父及其四大社會問題戲劇(14) 16)象征主義戲劇、表現主義戲劇、 存在主義戲劇和荒誕派戲劇及其代表劇作家及其重要戲劇作品(17)美國現代戲劇之父及其代表戲劇作品(18)民族樂器基本分類和西方樂器基本分類(19)器樂演奏形式分類(20)聲樂和演唱形式分類(21)古典音樂(21)貝多芬、舒伯特、肖邦、威爾第、約翰·施特勞斯 (24)美聲、民族唱法、通俗唱法(25)聶耳、冼星海、陳剛、何綠汀、華、、王等作曲家及其各自代表作品(26)電影音樂(27)民間舞(28)現代舞(29)芭蕾(30)”
5.影視編導專業的壹些基礎知識，我要的是基礎，學這門課很有必要。
1.中國傳媒大學出版社有壹本基礎知識的書。妳搜壹下，很多學校的基礎題都在上面，很好。
影視專業基礎知識(藝術高考系列)，9787811277067，李臻穎、李慧欣，中國傳媒大學出版社。
作者:、李…，來源:中國傳媒大學出版社，訪問次數:35標題影視專業基礎知識(美術高考系列)
系列名稱美術高考系列
作者李臻穎，李惠新
ISBN9787811277067
中國新聞傳媒大學出版社
定價25.00英鎊
發布日期:2009-10
內容描述:影視專業基礎知識知識量大面廣。廣播電視編導、文學編導、導演、攝影、戲劇、影視文藝管理等影視藝術專業的考生可以使用。同時專業內容與真題詳解相結合，在診斷學生共性問題的基礎上進行理論講解，實用性強。
作者簡介
目錄第壹章視聽語言第壹節鏡頭與畫面、鏡頭與畫面2、畫面與畫面2、畫面語言1、畫面構圖2、畫面色彩3、畫面場景4、畫面光線第三節鏡頭語言1、鏡頭的分類2、蒙太奇理論與長鏡頭理論第四節剪輯語言1、剪輯的概念2、剪輯的步驟3、剪輯的規則5、組合鏡頭的方法6、 聲音的剪輯形式第五節段落過渡的概念二、段落劃分的依據三、段落過渡的方法六、影視時間二、影視空間七、影視敘事結構壹、電視紀錄片的敘事結構二、電影的敘事結構八、影視聲音壹、人聲二、音樂三、聲音四、聲畫關系第二章、電影基礎知識第壹節、電影的產生與發展第二節、電影藝術的形成第三、電影的發展第二節電影的類型1。 按主題分類，2。按拍攝手法和表現形式分類第三節中國大陸電影1。按年份分類。按世代分類。電影獎項的設置。中國大陸電影的"第壹部"第四節港臺電影1。香港電影2。臺灣電影第五部世界電影1。電影類型2。著名導演3。電影獎項設置第三章電視基礎知識第壹節電視概述1。電視2的產生和發展。電視通訊。電視語言二部。電視節目。分類2。電視節目的創作第三節。電視節目制作。電視節目制作人的構成。電視節目制作系統的組成第四節。電視導演1。概念2。電視編導的任務附錄影視專業術語影視工作者類別影視技術參考資料後記...
2.影視導演考前教程+影視作品解析+文藝常識+廣電高考強化訓練-面試技巧+20天突破影視高考+影視高考輔導系列-導演+在胡考獲獎-影視高考快速攻略+歷年導演真題解析。
我覺得在影視分析前期寫作的時候，可以多看看網上的評論(請註意:不要抄襲，更不能養成依賴的心態)。網上很多評論可以讓妳更好的理解主題。但是網上評論的格式不符合我們考試的要求。我們在考試中要求的是影視分析，不是影評。
第二，在影評寫作的早中期，可以側重於對電影的理解和感受，形成自己獨特的影視分析風格和特點。其實是有規律可循的。(1)可以少量說明影片的主題和情節。(2)重點分析影片的藝術特征，如畫面(攝影、燈光、構圖等。)，聲音，顏色等。必須說明的是，影視分析不是讀後感，所以要少加壹點對影片的個人感受。因為作為導演，妳需要站在導演的角度去分析這部電影。
第三，影評和寫作能力有壹定關系，大家壹定要加強寫作。
四、影視分析方向多為主流紀錄片分析，大部分紀錄片都沒有壹定的故事情節，但其實只要有壹定的思路和長期形成的風格、模式就好寫了。妳可以專註於紀錄片。如央視的《見證》(時間的重量)、《探索與發現》等紀錄片。
自學主要是因為沒有想法，因為找不到方向，找不到好的資源。所以建議可以適當參加補習班。影視分析是筆試，寫作能力是長期訓練出來的。
命題中的編故事(多收集好的故事例子，了解故事創作和編故事的原則，如矛盾、懸疑)和廣告創意(最重要的是壹點點)
自己多看電影電視分析。
報考學校(校考)的時候多了解，可以多報，多鍛煉。
希望能幫到妳！！！
6.(1)文藝常識
①文學藝術的分類
在古代文學中
文章分為:歷史散文、哲人散文、駢文、古文、雜文。
戲曲分為:朱功調、北戲雜劇、散曲、南戲和傳奇。
小說分為:誌怪、民本、傳奇、筆記小說、變奏曲、劇本、戲仿、章回小說。
現當代文學主要分為以下四類。
第壹，小說
小說按篇幅分為長篇小說、短篇小說和中篇小說。
根據內容的不同，小說可以分為言情小說、歷史小說、科幻小說、武俠小說、譴責小說和心理小說。
按文體和格式可分為書信體小說、日記體小說、章回小說和系列小說。
第二，散文
有敘事，有人物，有事物，有風景。
散文可分為三類:記敘文、抒情文和議論文。
第三，戲劇
從戲劇的不同藝術形式和表現形式來看，壹般可分為話劇、歌劇、芭蕾舞和話劇答補。
第四，詩歌
文字、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影以及其他任何能夠表達美的行為或事物都屬於藝術。
藝術類型
藝術有很多種，根據不同的分類標準，藝術可以分為以下幾種:
根據藝術形象的存在方式，藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術，藝術是空間藝術的壹種，根據藝術形象的審美方式，藝術可分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術，藝術是視覺藝術，根據藝術的物化形式， 藝術可分為動態藝術和靜態藝術，藝術主要是壹種靜態藝術，根據藝術分類的美學原理，藝術可分為實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術，藝術是造型藝術。
根據藝術形象的表現形式，藝術可分為表演藝術和復制藝術。藝術既具有表現力，又具有可復制性。
需要指出的是，東西方在“藝術”和“美術”的含義和適用範圍上是有壹些差異的。了解這些差異有助於我們更好地掌握它們的概念並加以運用。
壹般來說，根據表現手段和方式的不同，藝術可以分為:
表演藝術(音樂、舞蹈等。)
視覺藝術(繪畫、攝影等。)
造型藝術(雕塑、建築藝術等。)
視聽藝術(電影、電視等。)
語言藝術(文學等。)
綜合藝術(戲劇、歌劇等。)
相對較新的劃分方法將藝術分為:
時間藝術
空間藝術
綜合藝術。
電腦藝術
電腦藝術是指以電腦技術為基礎，將藝術與電腦技術相結合的壹種全新的藝術創作方式。
所有與計算機相關的藝術創作也可以稱為CG。CG包括二維和三維的靜物繪畫和動畫，範圍從自由創作、服裝設計、室內設計、景觀規劃設計、工業設計、電視廣告(CM)到網頁設計。
藝術專業分類
藝術(繪畫、設計、雕塑、建築)、音樂(聲樂、器樂、舞蹈)、播音與主持、表演、戲劇等。都屬於藝術，藝術的形式有很多種。主要分為兩類:靜態藝術和動態藝術。
7.影視剪輯常用的基本術語有哪些？
合並、分割、剪切、粘貼和過渡。
1.剪輯(編輯)電影的原始素材。它可以是電影、靜止圖像或聲音文件。
在Adobe Premiere中，剪輯是指向硬盤文件的指針。2.幀(Frame)是電視、視頻和數字電影中的基本信息單位。
在北美，標準剪輯以每秒30幀的速度播放。3.時基在北美，時基等於每秒30幀(fps)；因此，壹秒鐘的剪輯包括30幀。4.小時:分鐘:秒:幀(小時:分鐘:秒:幀)是SMPTE(美國電影電視工程師協會)時間編碼標準，用於描述剪輯的持續時間。
如果時基設置為每秒30幀，持續時間為0 :00 :06 :51 :15的剪輯意味著它將播放6分鐘51.5秒。5.5開發的系統軟件擴展。QuickTime Apple，可以在Macintosh和Windows應用程序中集成聲音、圖像和動畫。
QuickTime電影是壹種在個人電腦上播放的數字電影。6.Microsoft Video for Windows由微軟開發的壹種圖像格式，可以在Windows應用程序中集成聲音、圖像和動畫。
AVI電影是壹種在個人電腦上播放的數字電影。7.捕獲(采集)使用Adobe Premiere Movie Capture或Audio Capture命令將模擬的原始素材(圖像或聲音)數字化並將圖像或聲音直接輸入PC的過程。
圖像和聲音可以實時采集(電影以正常速度播放)或非實時采集(電影以慢速播放)。8.壓縮(Compression)壹種特殊的(硬件或軟件)方法，用於重新組織或刪除數據以減小片段文件的大小。
如果您需要壓縮圖像，您可以在第壹次從計算機中獲取圖像時進行壓縮，或者在Adobe Premiere中編譯電影時進行壓縮。