1948年，貓王搬到了孟菲斯。在這裏，貓王開始接觸專業音樂人，偶然間他參加了四人福音演唱組合“BlackwoodBrothers”的演出。可以說，此舉開啟了貓王音樂生涯的R&，孟菲斯黑魂音樂和R & ampb，結合白人鄉村音樂，成為貓王獨特音樂和演唱風格的根源。
壹個非常偶然的機會開始了貓王輝煌的音樂生涯。1953年的壹天，他以太陽唱片公司老板SamPhillips的名義在壹家錄音室為母親錄制歌曲時，認識了菲利普斯的助理馬裏恩·切斯卡(Marion Chesca)，並深受切斯卡的賞識。1954年6月，菲利普斯請貓王去SUN公司錄制了壹首來自納什維爾的歌曲，邀請了當地音樂人ScottyMoore(吉他)和BillBlack(貝斯)為貓王伴奏。這種組合的效果壹開始並不理想，直到貓王演唱了ArthurCrudupiz的節奏布魯斯歌曲《That'sAllRight》，他們才找到了感覺。這首歌最終成為貓王在太陽唱片公司的首張單曲唱片，征服了當地的歌迷。從那以後，埃爾維斯·普雷斯利發行了幾張唱片，並開始巡回演出。他將鄉村音樂和節奏布魯斯結合在壹起，以及他狂野不羈的態度，在搖滾樂界掀起了前所未有的風暴。貓王走上了成功之路，壹個巨星開始崛起。
山姆·菲利普斯預見到貓王這種黑人風格的白人歌手壹定會引起轟動，因為他向人們展示了白人音樂和黑人音樂風格的融合，極具個性和創新性。所以當菲利普斯為貓王制作唱片時，他也是原創的。他利用公司原有的錄音設施和菲利普斯對回聲技術的不斷運用，創造了所謂的“太陽公司音”，並結合壹個以帶有明顯黑人節奏的鄉村音樂為基礎的器樂系，形成了貓王的獨特風格。在孫公司錄制的作品中，貓王表現出對黑人音樂人風格的深刻理解。他從不簡單的抄襲別人的歌。在廣播音樂節目主持人豐塔納、比爾·布萊克和斯科蒂·摩爾的幫助下，他總是以新的方式處理這些作品，而不是像其他白人歌手壹樣在處理歌曲時淡化自己原有的力量。
孫的貓王單曲由在英國發行，總是壹邊收集壹首藍調歌曲，壹邊收集壹首鄉村歌曲，他們在表演上都采取了壹種激進和不同的方式。這些唱片包括比爾·門羅(BillMonroe)的《That'sAllRight》和《肯塔基的藍月亮》(bluemoon of Kentucky)/《今夜好搖滾》(Good Rocking night)/《我不在乎太陽是否會出來》(MilkCowBluesBoogie)/《妳是令人心碎的人》(You ' s hearter)/《親愛的，我們去劇院》(Honey)，以及《我在左邊，妳在右邊，她是壹個》(I'mLeft，妳在右邊，她是。那些由孫公司錄制，但在發行前被RCA公司買走的作品，包括兩個版本的《ILoveYouBecause》(1954年7月錄制的版本，直到1974年6月才收錄到專輯《貓王》中。傳奇歌手:貓王(Elvis alegendaryeperformer:Vol-1)和《藍月亮》《我永遠不會讓妳走，小乖乖》《只因》。這壹時期其他未發行的歌曲被收錄在壹張非法發行的專輯《今夜震撼》中。
在6月份的壹次民意調查中1955，11，被認為是最有希望的《鄉村與西部》歌手。此時“上校”帕克成為了貓王的經理人，菲利普斯將他與貓王的合同以3.5萬美元的價格轉讓給了有能力在全國推廣發行唱片的RCA公司的子公司維克多。再加上帕克成功安排貓王選擇性出現在電視上，貓王立刻成為全民明星，此後的每壹張唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的第壹首單曲《HeartbreakHotel/IWasTheOne》為ElvisPresley創作了第壹首冠軍歌曲，同年3月，加盟RCA的第壹張專輯貓王獲得Billboard專輯榜10周冠軍。然後第二張專輯《貓王》發行後，單曲《LoveMeTender》在美國占據了四個排行榜。與此同時，包括襯衫、圍巾、牛仔褲、口紅在內的20多種貓王產品相繼問世，在貓王進入RCA的第壹年就賺了2000萬美元。
貓王在RCA公司的原聲錄音是65438年6月+0956年+10月在納什維爾制作的，他的伴奏陣容包括ChetAtkins和Jordanaires。幾乎所有後來的唱片都是在該公司位於紐約的主錄音室錄制的。評論家認為，貓王加入RCA表明他的作品質量正在迅速下降，而且這種趨勢壹直在持續。雖然這壹時期(貓王參軍前1958)錄制的唱片在貓王音樂的風格和內容上有相當大的變化，但從歷史的角度來看，這些作品形成的流派其實是50年代主流搖滾音樂的精髓，《不要太殘忍》《OneSidedLoveAffair》等歌曲反映了貓王從孫公司的輕狂風格過渡到日後的沈郁、陰暗、沈重的風格。後者趨於商業化，但仍保持著刺激和性感的特點。而且，正是這類歌曲，通過電視黃金時段的播放，尤其是通過貓王憂郁的形象，引領無數白人少年走向搖滾音樂，比如《心碎旅館》、《HoundDog》。壹些更早錄制，但直到貓王去德國服兵役才發行的作品，也有這種風格:《OneNight》和《IGotStung》。”我是個傻瓜”(AFoolSuchAsI)和“太多的愛”(BigHunkO'Love)。
到了50年代後期，貓王的身價已經非常高了，他的歌曲被處理得越來越精致和巧妙。1956年9月，RCA公司史無前例地嘗試同時發行貓王的7首單曲。結果，從8月到2月，貓王每周都高居排行榜榜首。
與此同時，“帕克上校”正忙著進壹步樹立貓王的形象——拍攝貓王的第壹部電影《LoveMeTender》，並與廠商商定制作從鑰匙圈到枕頭套的各種貓王紀念品。同樣，錄制唱片也體現了壹種商業精明。貓王1957年出版的專輯《貓王的聖誕》(Elvis'ChristmasAlbum)巧妙融合了民謠和搖滾歌曲，其中還包括壹些宗教、合唱和流行節目歌曲。聖誕節前10天，1957，美國三軍想盡辦法征召貓王當歌手，貓王婉言謝絕，以平民身份接受征召。在為家鄉父老唱了兩次歌後，1958年3月24日，他身穿英國軍服，到位於得克薩斯州基林郊區的第2裝甲師營地報到，正式開始了他的軍旅生涯。1959 165438+10月，空軍上尉JosephBeaulieu的14歲女兒Priscilla開啟了貓王的愛情之心。1960年，貓王開始拍攝他的第壹部電影《來自軍樂的G.I.Blues》。其配樂在10年6月發行後，迅速再次登頂冠軍寶座，在榜單中停留111周，位列貓王人生第壹張專輯。這時，普莉希拉搬進了格雷斯蘭，和貓王住在壹起。
1960年3月，貓王從德國服兵役歸來，1958中狂野粗暴的風格和“我行我素”不變。但專輯ElvisisBack似乎在再次嘗試節奏藍調和鄉村音樂和開始新的溫柔唱法之間猶豫。這種溫柔的聲音和唱法感覺沒什麽新意，反而失去了以往的熱情和豪放。在貓王後期的大部分作品中，都延續了這種風格。
1961 2月25日，田納西州州長宣布這壹天為“貓王日”，此後的每個聖誕節，貓王都會在家鄉進行慈善演唱。在《堅持妳》專輯的發行和披頭士狂熱在美國的興起期間，貓王仍然保持著他作為壹個以發行單曲為主的歌手的最突出的地位，雖然只有幾張唱片，比如《AMessOfBlues》和《Tisslatestflame》/《小妹妹》——但是，從這個時候起，貓王把事業重心轉移到了好萊塢，接下了《藍色夏威夷》等25部電影。雖然從銷量來看，貓王正處於事業的巔峰，但事實上，他的形象遠不如50年代那樣光芒四射。受推崇的歌曲大多是溫柔舒緩的作品，如《這是雪諾》(It's snownever)、《AreYouLonesomeTonight》、《投降》(submitten)，或選自電影的插曲，如《WoodenHeart》、《荒野》(Wilderness)。此外，他還發行了壹些專輯，其中很大壹部分是從他開始主演的壹系列好萊塢音樂劇中選取的劇集。
60年代初，貓王開始壹年拍三部電影，雖然這些典型的好萊塢電影每壹部都令人失望，然後貓王唱了所有的歌，這些歌只是用來填補空虛的電影情節。他們往往是三流。遠遠達不到他早期電影用的歌曲和詞曲作者的標準:《溫柔的愛我》(1956)、《愛妳》(1957)、《jailhouse rock》(1958+0958)。此後，專門為貓王制作的電影，如《火紅之星》(1960)、《鄉村樂》(1961)，都鮮有人問津，前後20多部。這期間的唱片包括從《GoodLuckCharm》開始的壹系列單曲《She ' s Snot for You》《return to sender》《OneBrokenHeartforSale》。
由於貓王和普莉希拉的關系，他正式向普莉希拉求婚，第二年他們在拉斯維加斯的阿拉丁酒店結婚。1968年，他們愛情的結晶女兒LisaMariePresley出生了，這讓貓王在家享受了輕松愉快的生活。然而好景不長。1972年，貓王與普莉希拉分手，普莉希拉帶著女兒麗莎瑪麗離開，並選擇在第二年貓王生日當天提出離婚申請。法院裁定普裏西拉擁有女兒的監護權。雖然貓王熱情浪漫，緋聞不斷，但普莉希拉是貓王壹生唯壹的愛，也是他壹生中唯壹合法結婚的妻子。
1968之後，貓王被視為流行樂壇犬儒主義、軟弱、倒退的縮影。再加上他的電影利潤壹再下滑，質量越來越差。就連貓王本人也清楚地表明，他和觀眾壹樣討厭和憤怒這些電影。
後來從1960開始第壹次嘗試在電視上拓展事業。這壹次，他有了自己的電視特別節目，穿上黑色皮衣在壹個被觀眾包圍的小舞臺上表演。他給人壹種貓王重生的感覺:他魅力四射，放松又不祥，讓全世界的歌迷興奮不已。
這個節目的成功把貓王推到了壹個讓他頭疼的岔路口:要麽從這個點開始壹個全新的但非常冒險的音樂嘗試，要麽回到他的老制作節目，只是稍微改變壹下細節。起初，他的唱片似乎在兩者之間保持了平衡。從他的電視節目中選出來的單曲《IfICanDream》很有力量，仿佛在努力擺脫自己60年代的軟弱。然後他在1969年初回到孟菲斯錄制專輯《ElvisinMemphis》，他用的是奇普斯曼的《美國工作室》。
貓王隨後在拉斯維加斯進行了自1961以來的首次現場表演。雖然他的樂隊陣容強大，作品優秀，但是人們並沒有看到期待中的貓王，這個從貓王的電視特別節目中誕生的貓王。很快，埃爾維斯·普雷斯利就讓他的音樂恢復了往日的風格，就像他的電影壹樣安全，這可以從他在紐約、夏威夷和拉斯維加斯的壹系列“現場錄音”中得到證明。這些作品只包括壹些老歌的隨意翻唱，沒有壹首歌能和它的原版相比。盡管如此，當夏威夷現場錄音專輯在1973年登上美國排行榜榜首時，它——以及20世紀70年代的其他流行歌曲——證明了壹個即將遭到懷疑的事實:貓王仍然是最暢銷的音樂人，他的藝術生涯並沒有結束。雖然今非昔比，但他的影響力和支持者依然能讓他驕傲。
具有諷刺意味的是，從貓王1960以來的下滑趨勢中，我們可以看出，相比之前的歌曲，他更喜歡商業化程度較低的音樂。他早期錄制黑人音樂的實踐壹直持續到20世紀70年代。他分別在1958和1973錄制了IvoryJoeHunter的歌曲。在他服役後，他的唱片包括選自ChuckJackson，LittleWalter，O-C- Smith，Coasters，JerryButler，KettyLester，ChuckBerry，Clovers，Drifters，RufusThomas和WillieDixon等音樂家的作品。此外，貓王還演唱了新壹代南方作家的作品。比如JerryReed的《吉他手》，MacDavis的《IntheGhetto》，TonyJoeWhite的《PolkSaladAnnie》，DennisLinde的《Fiery》。
這壹系列選歌的努力和冒險，讓貓王唱片壹直不佳的現象更加無法解釋。其實從1960開始，他像50年代那樣的優秀作品就很少了。1960的宗教風格專輯《HisHandinMine》在聲音處理上非常精致純粹，而唱片《Kissin'Cousins》的B面是《Ithurtsme》(1965)，讓人壹下子看到了50年代的貓王。值得壹提的是專輯《FromElvisinMemphis》和《貓王之國》(1971)以及《美國三部曲》專輯《貓王:alohafromhawaiviavisatelite》(1973)的現場錄音。
到了20世紀70年代中期，貓王似乎再次絕望地放棄了作為藝術家贏得尊重的任何努力，完全活在自己最後的刻板印象中。他的聲音比以往任何時候都更加懶惰和粗心。音量大了看起來粗糙刺耳，音量小了就搖擺不定，完全失去了原有的活力和細膩。他的精神似乎變得模糊了。更糟糕的是，大量吸毒、暴飲暴食和放蕩的私生活也摧毀了他的健康。
1973 10貓王因肺炎和胸膜炎、結腸擴張和肝炎住院。經紀人帕克用自己的壓榨經紀策略，將身體狀況不佳的貓王推向財務危機。指出帕克在1973之前故意沒有向貓王支付版稅。貓王為了緩解經濟狀況，不得不厭倦巡演。他身心疲憊，只能依靠鎮靜劑和其他藥物，健康問題日益嚴重。
即便如此，全年1976還是緊湊遊。165438+10月底，貓王認識了他的新女友GingerAlden，她成為了貓王最後壹個女友。1977年4月初，貓王又住院了。出院後，他堅持繼續他的歌唱之旅，直到六月。6月26日在印第安納州印第安納波利斯的演唱會被證明是貓王的最後壹場演出。