肖錨所著小說大多是軍事小說，刻畫戰爭英雄人物。
肖錨的原著《風箏》連楔子加正文壹***46章內容，34·5萬字。編劇楊健根據肖錨的小說改編為《風箏》劇本，柳雲龍導演，柳雲龍、羅海瓊、李小冉、馬馳、孫斌、齊歡等主演，為我們奉獻了壹部可歌可泣的諜戰精品大劇。
柳雲龍影視版《風箏》與肖錨原著的《風箏》不盡相同，兩者放在壹起對比看，差距壹目了然。
1
人設的改變
在原著中延娥是延安本地被打倒大地主家的女兒，走投無路之下加入了中統。
在柳雲龍影視版（以下簡稱柳版）中延娥是受中統派遣潛伏延安的特工。
如此迥然不同的延娥人設，使得各自表達的內涵發生了轉變。原著中延娥迫於窮困潦倒的生活，轉而投敵，使得延娥的人性及其信仰的刻畫削弱了很多，這遠不如柳版延娥是中統潛伏特工的人設，對刻畫延娥堅韌的人性以及信仰的頑固，更能令人信服，印象深刻。
原著延娥對她所走道路是身不由己的，對其堅持的信仰的行為，缺乏令人信服的合理性。延娥加入中統的行為，怎麽看都不是發自內心的堅定選擇，而更像是為了糊口而做出的權宜之計。
而柳版延娥是中統潛伏特工的身份，在艱苦的潛伏環境下，對其信仰的堅如磐石始終如壹，更能把信仰詮釋得深入骨髓。敵我雙方道路不同，但對信仰的矢誌不渝，同樣令人欽佩。
由此可見，柳版與原著就延娥人設來說，柳版對詮釋主題內涵，更為深刻，更為透徹，更為打動人心，更有藝術魅力。
2
角色命運走向的改變
原著與柳版，在角色命運走向上最大的不同是，原著的高君寶最後成為了歸國華僑，他最終從韓冰給他的情報中得知了“風箏”就是鄭耀先的真相。
而在柳版中，高君寶在刺殺鄭耀先時，反被我方擊斃。
原著與柳版，在高君寶命運走向上截然不同。原著對於高君寶的刻畫，較為平和壹些；而柳版高君寶在他命運走向上更殘酷壹些。
其實柳版對高君寶擊斃結局的設計來看，更符合高君寶倔強頑固的性格，也生動形象地展示了高君寶公仇私仇壹起報的陰險狠辣作風。像高君寶之流頑固不化的反對派，被擊斃的下場更能體現邪不壓正的主題大義。
高君寶的死，於角色本身罪有應得，該死，於劇作內涵本身力有千鈞，該贊。
難能可貴的是，柳版在原著沒有涉獵的基礎上，對高君寶拉著周喬在養母秋荷墓前的壹段振聾發聵的獨白，是《風箏》濃墨重彩的神來之筆，也是導演柳雲龍拍攝《風箏》最大的良心用苦之所在，可惜的是被刪減掉了。
就高君寶這壹角色的種種處理方面來看，柳版比原著做得更為震撼人心，更為勇氣可嘉豪氣幹雲。
3
對於十年特殊時期的不同刻畫
原著中對於十年的描述，點到為止，沒有太多有意思的故事。
而在柳版中，十年時期中，發生在周誌乾（鄭耀先）身上的故事，除了不堪之外，還有許多笑中帶淚有意思的故事。
比如街道潘主任憑著蛛絲馬跡找出周誌乾與韓冰的“不正常”關系。
比如徐東秀與郭文誌那些蠅營狗茍的男女事情。
柳版把原著中沒有的故事情節，給繪聲繪色的添加上好多，給苦澀艱難的十年特殊生活，增添了些許苦中作樂的黑色幽默與洞若觀火的人性觀察。
4
角色的合並集中
柳版把原著中老袁與段國維兩人的事跡合並為壹人袁農。原著中是段國維追求韓冰，與韓冰結合後又離婚。
柳版直接把老袁與段國維兩個角色合並為壹個角色袁農，這樣壹來，矛盾更集中，角色刻畫更豐滿立體，使得角色塑造起到四兩撥千斤的藝術效果。
除了以上四點，原著與柳版還有些許不同，不再壹壹列舉，有興趣的讀者朋友，可以找來《風箏》原著，細細讀來，壹壹與柳劇參照，誰做得更好，壹目了然。
藝術來源於生活，而高於生活。影視作品也是這樣，劇本的二次創作也要本著來源於小說，高於小說的創作宗旨，這樣才能讓影視劇更有藝術震撼力，更有經典永流傳的藝術魅力。