多方便啊，各種圖像都能被掃描儀輕松捕捉到；再加上後現代觀念的影響，
這也使得視覺信息的組合成為時尚。所以書籍裝幀壹度濫用電腦。
現象。本來是壹個很明確的標題，但是如果非要加陰影或者蕾絲的話也可以用。
壹個圖像表達式的內容必須堆到滿為止。就像藝術中簡單和簡潔的原則
幾乎過時，眼花繚亂的封面擠滿了街頭書店。替換為繪畫語言
設計語言成了書籍裝幀藝術的誤區這次書展明顯超越了
炫耀電腦技能水平，不用電腦看電腦，方便結合視覺信息。
嚴格限於“惜圖如金”的程度。努力使繪畫語言服從和服務。
在設計語言上，很多設計都是“為了約定而歸博”，“化繁為簡”。壹幅俗艷的畫
似乎沒人在意。書名醒目，裝幀簡潔明快，強調平面和色彩構成，富有
視覺沖擊的設計受到評委的青睞。比如經典的《生產者黨宣言》
(吳勇設計)繪畫專輯《世紀工資》(李震鵬、畢雪峰設計)《中國》
名花(居設計)以其典雅大氣讓人壹見鐘情，愛不釋手。
二是整體觀念的增強。從參賽作品的簽名和設計實踐來看。
感受設計師整體觀念的增強。“封面設計”雖然還在用，但已經退役了。
處於次要地位；取而代之的是“整體規劃”、“整體設計”、“蓋板”
類型設計。“以前美國編輯只被動關心封面，現在關心整套書。
選擇紙張材料，開本大小，從版式到封面，環襯，書皮，書帶和書簽，每
每個環節都精心呵護。壹些展覽評論仍然以封面概念取勝，如中國社會科學。
編輯社的散文集《飛逝的殘影》(毛設計)是由漫天的風吹來的殘片組成的。
葉烘托了書的主題，給人以深刻的印象；但更多的是集中在壹本書上。
或者壹套書的整體設計，如雲南人民出版社的《聽西藏》壹套書(洪菊
深度設計)，以紀實、小說、散文、詩歌的形式，分別編成壹本書，每本書不僅有集
這本書的格式是壹致的，並且有微妙的模式變化，它的整體設計非常有技巧。為了適應這壹點
機制，許多出版社引入CIS項目，打破原有的組織體系，成立策劃室或設計室。
工作室，不僅僅是對壹期的選題進行整體策劃，更是對整個出版社的理念、
進行行為、標識和營銷的戰略設計。設計的地位正在悄悄地從被動變為主動。
從局部到整體的動態戰略轉變。這是壹個從設計理念到設計體系的深度。
雕刻零錢。第三是科技設計的興起。因為科技的內容很難用具體生動的形象。
來表達科技書籍變成了設計問題。但從另壹個角度來說，也是為了設計師。
隱喻、象征、抽象等語言的運用留下了廣闊的空間。本次展覽回顧，天津分會場
技術出版社出版的兩本書受到高度評價:《中國急腹癥的治療》(王中設計)
封面右側，壹尊木雕裸體分為上下兩段，在斷腹處扭曲變形。
壹個結的結，生動簡潔地表現了急腹癥發作時絞痛的感覺。
《臨床骨科學》(古柏設計)封面上的嫁接原木頂端已經長出來了。
綠芽，與固定的支撐鐵架組成壹個漢字“人”，是偶數。
代代相傳，真實的人，後者以木喻相連，都以設計語言的“距離美”避邪。
性生理刺激引發類比聯想，加深讀者對詩歌的印象。第四是插畫藝術的覺醒，文學書籍的插畫曾經是五六十年代。
輝煌，後來漸漸隱退，課本變得平淡乏味。最近幾年中
在張首晟、魏水山和王暉等設計師的壹再呼籲下，它正逐漸復蘇。這個展覽
兒童書籍和社科文藝書籍中插圖的權重有所增加，水粉、
水彩、水墨畫、紙刻品種豐富，繪畫技藝高超。湖南少年兒童出版社《童年》
《夢》采用“先畫後寫”的方式，其插圖深受好評。當然還有閱讀
與讀者的需求相比，插圖遠遠談不上繁榮，但這是壹個可喜的跡象。第五是新設計師的出現。目前雖然各個出版社的設計實力不同，
但是大家都意識到設計在壹個出版社裏舉足輕重，都想盡辦法找某壹個。
設計專家。除了設計人才的合理流動和自然調節，從中央工作
美術學院、中央美院設計系、北京印刷學院等藝術院校應屆畢業生。
業內壹些設計新秀充實到各個出版單位。他們的文化素質高，樹立。
設計理念新，能熟練掌握電腦，熱愛設計事業，有事業心。
明代設計界後繼有人。在這個獎項中，不同的團體從不同的角度推薦獎項，
往往出自同壹作者之手，為了避免作者的重復，他不得不忍痛割愛，但這些都是在各
每個組別中脫穎而出的優秀設計師已經深深的印在了評委的心中。他們來自中國。
該計劃的支柱和希望。