30年前，他被譽為“世界上最美的少年”。
主演:德克·博加德·比約恩·安德烈森
比約恩的壹生是壹場悲劇。5歲父親棄家，10歲母親自殺。後來和繼父壹家住在壹起，十幾歲的我很孤獨。大概他強烈的獨立人格也來源於此。1970年，參演瑞典電影《壹個瑞典愛情故事》，飾演流氓少年。後來，他在盧齊諾·維斯康蒂導演的電影《靈魂破碎的威尼斯》中表現出的驚人之美使他在電影史上永垂不朽。這部電影上映於1971，講述了壹個作曲家的故事，由德克·博加德飾演，他在去威尼斯的路上遇到了壹個少年，被他的美貌迷住，死在了威尼斯。
現實生活中是Bjorn Andresen(伯恩？安德森)，完全被魅力少年塔齊奧這個角色給毀了。《魂斷威尼斯》中的角色，讓15歲的比約恩·安德森成為了令人垂涎的“性感符號”，但他在其中的表現——那個迷惑老人的美少年，卻成為了他壹生的印記。《斷魂威尼斯》導演維斯康帝的情人不滿塔齊奧的角色被搶走，以及導演對他的照顧。n次，據說他死於車禍、空難和吸毒...1976年，他莫名其妙地卷入了壹起謀殺案。50歲了，我最大的願望就是能親眼見到父親。“我希望見到他，就五分鐘，我想凝視他的眼睛。
聽聽他的聲音。我可以看著他的手，知道他的生活中發生了什麽。"
1983結婚，1989離婚。有三個兒子，第壹個兒子在1986年繈褓中夭折，他稱之為人生最黑暗的時期。另外兩個是女兒。在2004年的壹次專訪中，我了解到他和他的兩個女兒住在斯德哥爾摩的壹套公寓裏，還有壹只貓、壹只狗和壹只倉鼠。
比約恩堅決拒絕將自己的形象與“同性戀”聯系在壹起。現在，壹本書(格裏爾的新書《那個男孩》)重新發現了他的老照片，只能帶給他壹段黑暗、幽靈般的過去，重現在他的記憶中。他過著悲慘的生活，受夠了流言蜚語，但也許正是這種超越性別的美好，才讓他的形象如此深入人心。
博文？安德森的美麗照片:
/f？kz=85377375
德克·博加德1906 165438+10月2日出生於米蘭，先做布景設計師，1936？雷諾阿的助手(拍攝《國家的壹角》、《底層》)；1939—1940是科赫的助手(拍攝托斯卡)。1942導演水槽(根據J Kane的小說改編，作者M Alicata，Bitrangeli，G .普契尼，De？森蒂斯峰和維斯康帝，攝影:a .通蒂和d .斯卡拉，主要演員:m .蒂洛蒂，c .克拉瑪依，j .迪倫達，v .杜塞爾)。1945—1960擔任舞臺總監。導演這部電影。1948:地球在波動(編劇:維斯康帝，攝影師:G.R .奧爾多，主要演員:西西裏島卡塔納附近的居民)。1951年:小美人(主要演員:安娜？馬納尼)。1953:暹羅？Donet的壹集。1954: Lust(由Vestey、S.C. D'Amico、T.Williams和P.Bowles撰寫，根據Camilo？波爾圖原著改編，攝影:G.R .奧爾多和n .克拉斯基，主要演員:a .瓦利，f .格蘭傑，m .吉洛蒂)。1957:《白夜》(根據陀思妥耶夫斯基原著改編，j .馬萊、m .謝爾主演)。1960:羅科和他的兄弟們。1962:《薄伽丘與豹子的七年》(根據蘭貝杜薩原著改編，b .蘭加斯代爾主演)。1965:桑德拉(大熊)。1966:《糊塗人》(與其他四位導演合拍)。1967:陌生人。1969:苦難人民。1971上世紀60年代是維斯康帝(1906 —1976:和羅西尼、德甲壹樣？西卡被列為新寫實主義大師)，創作新階段的開始。雖然維斯康帝的作品在整體上是驚人的完整，但人們確實可以看到他從拍攝《金錢豹》(1963)以來在主題上的巨大變化。如果說維斯康帝在1960年拍攝的《羅科和他的兄弟》還是壹部現代題材(導演在這部影片中引用了文學素材，如陀思妥耶夫斯基的《白癡》，為這壹題材蒙上了神秘的色彩)，那麽他的題材從《金錢豹》的拍攝回到了意大利“復興”獨立運動的時代。雖然維斯康帝在他的代表作《情欲》(1954)中處理了這壹歷史題材，但從他最早的電影《沈淪》(1943)和《波動中的太地》(1948)中可以清楚地看出，這位導演基本上是把現實作為壹種熱情和熱情的表現。
此時，維斯康帝的電影不再是關於“下層階級”(如《沈淪》、《地球在波動》、《小美和羅科及其兄弟》)，而是關於貴族和紳士的生活。同樣，歷史和社會沖突的背景也發生了變化。雖然從很久以前就可以看出維斯康帝對“崩潰”這個話題的執念，但在《地球在波動》、《情欲》、《羅科和他的兄弟》等電影中，仍然有動機、人物和社會力量與這些電影中的“墮落”抗衡。這就是評論家們曾稱之為維斯康帝早期電影中的“通向未來”。電影《豹》(根據迪？蘭佩杜薩改編的同名小說，壹幅反映西西裏沒落貴族世界的巨幅畫面，充滿了絕望。《薩利納侯爵》顯然是維斯康帝的自畫像。侯爵知道封建社會的時代結束了，他面對的是精力充沛，野心勃勃，略顯庸俗的董市長？以卡洛傑羅為代表的新興資產階級和新民生制度。這些機構的代表甚至懇求他接受議會席位。壹方面，法布裏齊奧出於戰術上的原因迎合了新生力量。他甚至同意將自己的侄子與市長的女兒結婚，但另壹方面，他又拒絕了都靈使者的請求。他說；“我屬於下臺階級...？我沒有幻想，也不會欺騙自己。太晚了。經歷了2500年殖民統治的西西裏，需要休息，死亡，穩定。我們曾經是高貴的鷹和豹，我們將被禿鷹和羊羔所取代。”在電影《金錢豹》中，維康磁帶描繪了西西裏的壯麗風光、宮殿的建築藝術和內部裝飾，以此來安排劇情，藝術地再現了侯爵的悲觀處境，他通過各種人物的遭遇和爭論，展現了壹幅包羅萬象、矛盾重重的文藝復興時代的畫卷。
《大熊》(1965是利奧帕爾迪的壹首詩的標題)也是壹部關於家庭崩潰的電影。這是維斯康帝第壹次把猶太教、法西斯主義和納粹的過去作為主題故事來講述。壹對出生於優越猶太家庭的兄妹懷疑他們的母親和她的情人將父親出賣給了納粹，導致父親死於奧斯威辛集中營。在這個從文學角度來看深奧的故事中，卻有著令人毛骨悚然的外表，還有自殺和亂倫的場景。維斯康帝用各種隱喻來展示貴族的衰落，但因為他用得太多了，除了在電影裏:它們與現實無關。
《陌生人》(1967)是他唯壹壹部事後表示不滿的電影。他本打算突出加繆原著的政治意義，但他的計劃因加繆的遺產而受挫。維斯康帝不得不制作壹部除了圖形小說之外壹無所有的電影，小說中通過加繆的文學風格表達的內容在電影中根本沒有體現出來。
《被詛咒的人》(1968)、《靈魂到威尼斯》(1970)和路德維希是他後期作品中的“德國三部曲”。維斯康帝熟悉德國哲學、小說和音樂。他壹再強調自己與德國文化的密切關系。在《被詛咒的人》中，他還畫了壹幅充滿血腥陰謀、不可救藥的墮落和不可抗拒的衰敗的誇張畫面。雖然影片受到歷史的限制(影片以1933年3月27日的壹個家庭慶典儀式開始)，但影片還是涉及了壹些歷史事件。維瑟被暗殺等等。影片以克虜伯家族為“範本”。雖然這部電影沒能分析出他所展示的納粹主義的歷史根源。但是他畫的奇怪的圖畫包含了壹些隱喻。這部電影至少通過可怕的誇張，成功地展現了法西斯主義的壹個方面，那就是對死亡和鮮血的狂熱，這種狂熱與被試圖美化成新形式的‘上帝的衰落’的民族主義和男權主義融合在壹起。
《威尼斯之魂》是根據托馬斯？曼的同名小說被改編成電影。維斯康帝早就想拍這部電影，但直到1970，他才“覺得時機已經成熟”。他告訴托馬斯了？曼的原著做了壹些改動，主要是把作家阿申巴赫變成了壹個有古斯塔夫？馬勒的作曲家。馬勒的音樂出現在很多地方。維斯康帝想在《被詛咒的人》中使用馬勒的音樂，但因為制片人的反對而放棄了。維斯康磁帶壓縮了原著小說的諷刺元素和藝術理論的討論。另壹方面，由於他精湛的導演技術，以及他對充滿現實主義美感和死亡跡象的古老威尼斯的刻畫，使得影片的主人公和他通往幸福彼岸的道路(影片的最後壹個鏡頭似乎也表明了這壹點)被賦予了壹種近乎神秘的色彩。在其他任何壹部電影中，衛康樂隊都沒能如此高超地再現壹個即將消亡的美好世界，盡管他的世界有壹種脫離現實的傾向，有壹種浮於現實之上的幻覺。在《魂斷威尼斯》中，再次出現了心愛的“崩潰”主題。在阿申巴赫這個人物身上，他還插入了壹個主題，即生活在這個崩潰的世界裏的藝術家想要表達這個世界。
維斯康為路德維希的巴伐利亞民族工人設計了壹個形象，類似於《斷魂威尼斯》中的阿森巴赫。兩個人也把壹生獻給了藝術和美。阿申巴赫個人在冥想中追求並達到絕對的美，而路德維希則想圍繞自己建立壹個完整的藝術王國。他認為只有通過與瓦格納的友誼和建造珍貴的藝術建築才能達到目的。但是他沒有這樣做。《衛康樂隊》重點講述了主人公的情感生活，他與周圍世界的疏離，以及他在華麗環境中與世隔絕的生活。影片最後，維斯康帝讓路德維希說:“我想為別人和自己保守壹個秘密。”維斯康帝在電影的布景和藝術手段上花了很多錢，但效果卻和威尼斯相反。這部電影在德國上映時縮短了45分鐘，所以整體效果被破壞了。
大陸家庭(1974)可以理解為維斯康帝的藝術諺語電影的片名，顯示了其作品的永恒內容。壹個家庭的內部生活是他的基本主題。這可以追溯到《地動山搖》中瓦拉斯特羅家墻上掛的全家福。在維斯康帝中風後，這部在非常困難的情況下拍攝的電影第壹次回到了現代主題。在羅馬的壹所豪華的房子裏住著壹位收藏油畫的老教授。他不喜歡看到他和壹個有侍從、女兒、情人、女朋友的貴族住在樓上。這群墮落的人讓教授陷入了混亂和歇斯底裏的沖突。這部電影也涉及政治。壹群法西斯分子正在秘密策劃壹起謀殺案。衛康帶突出了教授們的貴族生活方式和年輕人的活力之間的對比。年輕人的朝氣讓他吃驚，也讓他害怕，最後讓他感覺良好。這些年輕人迫使他重新發現自己的生活。他意識到自己在周圍的藝術界被禁止吸煙，其實是壹種生前的生活。影片中壹些不值錢的東西，有時會讓人懷疑影片的可靠性。但《地球在波動》也印證了導演對世界雜誌的自由，這份自白也是他對自己整個後期創作的總結。“我自己屬於托馬斯·曼恩、普魯斯特和馬勒的時代。我出生於1906。我藝術、文學和音樂周圍的世界就是那個世界。不奇怪，我覺得這個世界是善良的。也許我仍然有視覺和生動的記憶。這是壹種潛意識的記憶方式。
它幫助我描述那個時代的氣氛。今天壹切都變了。當我今天想拍壹部現代電影的時候，我不知道去哪裏找我需要的場景。我覺得壹切都變得無趣和令人失望。壹戰前的歐洲社會創造了最大的反差和美學成就。相比之下，當代世界是如此平淡無奇，缺乏美感，......
正是維斯康帝後期的電影特別成功地證明了，壹方面，他能以無與倫比的敏銳和出色的技巧表達壹個沒落世界的生命意識，同時，他懂得用審美的手段來表現他對這個沒落的、令人懷疑的、充滿社會不平等的理解；維斯康帝早期和後期的作品都滲透著這種美學手段與政治意識形態因素的融合，盡管電影本身與當代生活沒有直接聯系。
維斯康帝最後壹部未完成的電影在他死後上演。《無辜的人》(1976)是根據鄧南遮的小說改編的。這部電影不是維斯康帝最好的作品之壹。這個故事講述了壹個貪圖享樂的伯爵欺騙他的妻子。但當他後來得知妻子也有情人並和他生了壹個孩子時，他勃然大怒，主要是因為孩子的父親是非貴族作家。他讓孩子在寒風中凍死，然後激情自殺。維斯康帝以昂貴的風景和對風景的敏銳感覺，再次描繪了腐朽的貴族世界荒謬的道德體系。世界因為他驚人的變態和盲目的偏見而走向衰落。
導演作品:
無辜的，那個(1976)無辜的。
對話片(1974)大陸家庭/家族肖像
路德維希(1972)路德維希/諸神黃昏(三集)
威尼斯之死(1971)破了威尼斯。
塔齊奧的所有研究(1970)
被詛咒的人(1969)被詛咒的人/納粹狂人(兩集)
陌生人,( 1967)陌生人
女巫，那個(1969)小美人
可怕的快樂的桑德拉(1965)桑德拉(大熊)
豹子,( 1963)豹子
薄伽丘70年(1962)七年博卡丘
羅科和他的兄弟洛克兄弟
白夜(1957)白夜
淫蕩女伯爵,( 1954)情欲。
我們，女人(1958)
克羅那卡餐廳(1951)
板栗(1951)
大地在顫抖，大地在波動。
喬爾尼·迪·格洛裏亞(1945)(卡魯索審判場景)/戰國妖姬
骨膠原(1942)下沈。