30部頂級二戰電影
01，莫斯科戰役
逼真度★★★★★★
紀念意義★★★★★★
經典指數★★★★★
80年代的巨作，冷戰末期獲得奧斯卡最佳外語片的蘇聯電影，真實而壯闊的戰爭場面，是現代戰爭片所無法比擬的。莫斯科戰役歷時300多分鐘，分為侵略和臺風戰役兩部分。拍攝過程歷時兩年，涉及約5000名士兵、近萬人、250多名演員和202名攝影師。從德國到蘇聯，從高層決策到基層部署，從後方到正面戰場，這本書全面展現了二戰歐洲戰場的第壹次勝利——保衛莫斯科之戰，講述了德國法西斯的神話是如何破滅的。戰爭史上最感人的臺詞也出自這部電影——蘇聯連隊政治指導員克洛奇科夫·迪耶夫帶領28名士兵與數十輛德軍坦克激戰4個小時，高呼:“俄羅斯雖大，我們卻無路可退，莫斯科就在我們身後！”
02.卡薩布蘭卡
逼真度★★★★★
紀念意義★★★★★★
經典指數★★★★★
也被稱為諜影重重。它在無數電影史上最偉大的愛情電影排行榜上名列第壹，這讓《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏。作為二戰電影的至尊地位，毫無疑問也是16奧斯卡金像獎最佳影片。影片以二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡為背景。影片以反法西斯戰爭為主線，通過男女主角相遇、相戀、離別的回憶，以及男主角向女主角訴說自己的悲傷與艱辛，講述了壹個感人至深、淒美高尚、童話般的愛情故事。無論是劇本的改編，導演的把控，演員的表演，都是天衣無縫，無可挑剔。
03，《巴頓將軍》
逼真度★★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
傳記電影大師。男主角喬治·斯科特(George Scott)用開場的六分鐘詮釋了劇中內外的角色——教科書級別的演講，其表演簡直就是對巴頓這個暴力軍神的附體。然而，他憑借這部電影獲得了奧斯卡獎，他根本沒有領獎，並堅持不懈地斥責好萊塢盛宴只不過是“荒謬的放蕩”。這部電影據說是尼克松最喜歡的電影——從20世紀60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代。肯尼迪、馬丁·路德·金等政治暗殺動搖了美國人對美國政治制度的信仰，越南戰爭的失敗讓美國青年拒絕服兵役，當眾燒毀兵役證。在這樣的背景下，隱藏的政治動機不言而喻，就是挖掘這部宣揚牛仔精神的電影。盡管如此，這部優秀的歷史大片的優秀品質是不可否認的，“壹個與時代格格不入的悲劇英雄”的準確定位是這部電影成功的關鍵。
04.鋼琴家
逼真度★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
《大流氓羅曼·波蘭斯基》(Roman polanski，the great rogue)改編自維拉德斯勞·斯佩爾曼(Villadeslau Spelman)的自傳，同時，在其中，他回顧了很多自己童年的經歷——作為壹個波蘭猶太人，在德占區的生活比死亡還要糟糕，是壹種黑暗的生活。陰郁無望的氣氛和深沈悲涼的心境在波蘭斯基嚴厲果斷的鏡頭下更加猙獰。納粹十惡不赦的屠殺，饑腸轆轆，赤裸裸的逃避生活，但生存本能和藝術信仰依然支撐著主人公咬緊牙關。最震撼的場景既不是思想的鋼琴演奏，也不是德國軍官的良心發現。當英雄聽到遠處的腳步聲時，他急中生智，撲倒在地。壹群德國兵囂張地跑著，根本不在乎他——俯視鏡頭:屍體遍地。
05，《拯救大兵瑞恩》
逼真度★★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
斯皮爾伯格和湯姆·漢克斯聯手申辦奧運會。雖然在最佳電影單元(奧斯卡評委涉嫌造假的焦點和米拉麥克斯肆無忌憚的宣傳攻勢的巔峰)輸給了莎士比亞的愛情故事，但老四還是成功梅開二度拿下了最佳導演獎。這部電影站在前輩的肩膀上工作了壹整天。雖然承認人是好萊塢對諾曼底登陸的傳統描述的頂點，但它巧妙地從中吸取了教訓。以霸王行動為背景，通過拯救瑞恩這壹令人費解的軍令來探討生命的價值，以至於感人至深，尤其是開場的登陸場面，堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。
06.斯大林格勒戰役
逼真度★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
它與攻克柏林、保衛莫斯科並稱為蘇聯的“解放三部曲”，是80年代蘇聯電影史詩的代表作。影片描述了蘇聯為了保衛斯大林格勒(今伏爾加格勒)和粉碎德軍在斯大林格勒方向的重型集團，於1942年7月至1943年2月2日進行的壹系列戰略攻防戰役。斯大林格勒之戰，在蘇聯政府的協助下，真正將歐洲戰場的大轉折還原到近乎完美的程度，為20世紀的蘇聯戰爭電影畫上了壹個完美的句號。
07，《細細的紅線》
逼真度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
壹部備受爭議的電影，也是唯壹壹部單純描繪太平洋戰場瓜達爾卡納爾島殘酷戰役的作品。擅長駕馭大場面的導演特蘭·馬利克(Tran Malik)和好萊塢叛逆者西恩·潘(Steve Ballmer)通過噩夢般的血腥殺戮，探討了戰爭狀態下的生與死、理智與瘋狂等難題。導演反復使用南太平洋的美麗風景來對比戰爭的慘烈，逃兵發人深省的獨白和突然出現的日本幽靈...這使得戰爭的恐怖和無常達到了頂峰。
08，《逃離索比堡》
逼真度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
如果說《辛德勒的名單》是好萊塢奧斯威辛集中營的悲情展示，那麽《逃離索比堡》則可謂是歐洲電影圈對黑暗過去的恐怖記憶。最令人心碎的壹幕，既不是神父請求為昏厥的青春而死，也不是俄羅斯軍官和猶太姑娘們絕對熱愛的妳將何去何從——悠閑的田野，迷人的陽光，晴朗的天空，以最純潔的肉體為陪襯從火葬場煙囪中升起的塵世罪惡，天空晴朗，空氣清澈，壹切都是寂靜的，甚至連壹滴眼淚都不曾流過。
09，《桂河大橋》
逼真度★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
1957奧斯卡最佳影片(第30屆)，二戰電影中非常獨特的作品。故事發生在亞洲的滇緬泰戰場，很少被世人關註。被俘的英美士兵是主角。講述了日軍違反日內瓦公約，殘酷控制下的囚犯悲慘生活。他們在不知不覺中成為入侵者通過戰鬥來支持其戰爭的工具，他們負責在桂河上修建橋梁，而桂河實際上是日軍補給線的交通樞紐。面對嘔心瀝血打造的桂河大橋和配合遊擊隊破壞敵方交通線的轟炸任務，主人公面臨著艱難的選擇。
10，辛德勒名單
逼真度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
斯坦利·庫布裏克(《辛德勒的名單》的導演史蒂文·斯皮爾伯格的導師和朋友，他的代表作有《漫遊太空2001》《大開眼戒》，人工智能是斯皮爾伯格為了紀念他的創造力而拍攝的)曾嘲諷這部電影完全虛偽。盡管如此，小金人還是義無反顧地擁抱了《辛德勒的名單》，終於圓了斯皮爾伯格之前七次空手而歸的奧斯卡獲獎導演夢。雖然好萊塢的商業氣息讓這部電影在藝術層面上並不純粹，但作為壹個猶太人，導演司叔在致敬和祭奠中的真摯情感依然令人感動。尤其是當那雙小紅鞋出現在銀幕上時，觀眾們在另壹位猶太藝術家艾薩克·帕爾曼大師用小提琴表達的無盡哀思中淚流滿面。
11，中途島戰役
逼真度★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★
眾星雲集的商業大片、銀幕硬漢和上世紀70年代的當紅男星幾乎都在這部電影中齊聚壹堂:查爾頓·赫斯登、亨利·方達、格倫·福特、羅伯特·梅查姆、克裏夫·羅布森、詹姆斯·柯本、湯姆·塞萊克、三船俊郎...講述了太平洋戰爭的轉折點——1942年六月初。如此豪華的票房號召力，全球範圍內的火爆是意料之中的。雖然影片本身質量平平，只是很多好萊塢商戰片的常規部分，但現在看來，海戰場面還是蠻有感染力的。在那個沒有光魔(星球大戰系列特效公司)和維塔(《指環王》系列特效公司)的年代，震撼程度可想而知。
12，臺兒莊之戰
逼真度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★
1982年，廣西依靠中央統戰部30萬資金，廣西各界捐款300萬。歷時四年，拍成了唯壹壹部能被世界認可的二戰電影。當年在全球拿下2.7億票房。這個票房紀錄直到20年後才被電影《英雄》打破，這部電影改變了中國戰爭電影中的軍人形象。它生動地反映了普通士兵的恐懼和軍官在戰爭前的焦慮和猶豫。這是中國第壹部具有大片意識、反響強烈的軍事電影。據說，蔣經國是在看了這部電影後才決定讓退伍軍人回家的。大批海外華商開始回國投資，以其深刻的銀幕造型和開放的故事結構，藝術成就達到了80年代中國軍事電影所能達到的巔峰。
13，英國病人
逼真度★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
第69屆奧斯卡金像獎最佳影片(1996)是各類描寫二戰歷史的影片中最優雅的壹部。偉大的導演安東尼·明格拉用如畫的場景講述了壹個淒淒慘慘戚戚的愛情悲劇。無論是當初飛機俯瞰的綿延如縷的沙丘，還是破敗療養院裏的寂寞征婚...意味深長的畫面和簡單的敘事賦予了這部由同名小說改編的電影全新的靈魂。四位主角雷夫·萬尼斯、克裏斯汀·托馬斯·斯科特、朱麗葉·比諾什和威廉·達福的表演令人心碎，堪稱完美，充分詮釋了揮之不去的情感。
14沃爾特保衛薩拉熱窩
逼真度★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
壹部陪伴幾代人成長的經典電影，藝術性和商業性在這部作品中可以完美結合。在納粹占領區組織抵抗運動，同時消滅革命隊伍內部的臥底，既有平原遊擊的大智大勇，又有無間道的隱蔽戰線。反映了東南歐解放前夕，偉大的南斯拉夫人民在敵後開辟自由的鬥爭。
15，脫險
逼真度★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
二戰代表作被喜劇調侃，二戰形象是法國浪漫幽默片。雖然拿占領下不光彩的歷史開玩笑的勇氣有些沒心沒肺，但法國乃至全世界的人民已經徹底讓批評家和歷史學家閉嘴了。差點忘了說，這部電影是法國票房史上當之無愧的冠軍，壹直堅持到今天。
16，偷襲珍珠港(老虎！老虎！老虎！)
逼真度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★
為紀念反法西斯戰爭勝利25周年，美國和日本聯合制作的壹部商業大片將20世紀40年代偷襲珍珠港的“9.11”搬上了銀幕。這部電影的導演是日本電影界的大師級人物深作欣二。神作先生大膽地把視角鎖定在侵略國身上。從日本軍國主義虎視眈眈搞陰謀的時候，就鎖定目標，部署具體作戰方案，在外交上欺騙美國...直到最後偷襲成功，每壹步都有條不紊的呈現在觀眾面前，並且在這個過程中不斷對比美軍的粗心和縱容，充分警示了平時人們防範的必要性。
17，美麗人生
逼真度★
紀念意義
經典指數★★★★★
如果有什麽關於二戰的喜劇可以和《脫險》相提並論，那麽《美麗人生》壹定是不二之選。這部電影只是德國人迫害猶太人的無數悲劇中的九牛壹毛，但黑色幽默的表達方式更加悲涼，直指人心。男主角壹邊繼續哄孩子開心，壹邊被納粹士兵淡定地帶去執行死刑。隨著孩子們視野之外的冷冷的拍攝，最偉大的父愛在觀眾悲傷而模糊的視線裏得到了至高無上的升華——多麽驚心動魄的偉大！難怪小金人把最佳外語片和最佳男演員打包給了這部電影的創作者，喜劇之王羅伯托·貝尼尼。
敵人已經兵臨城下了
逼真度★★
紀念意義★★★
經典指數★★
本文描述了蘇德戰爭背景下，兩個狙擊手之間的單人較量。盡管江湖氣息濃厚，但導演讓-雅克·阿諾德並沒有簡單地將影片變成兩位大師不知人間煙火的華山論劍。相反，群體對抗的巷戰場面被安排得適時適量，既很好地襯托了兩位大師的絕招，又在人群中產生了壹種孤獨感——壹種孤立無援的自尋死路的感覺。值得壹提的是，該片的大賣徹底為英國帥哥裘德洛打開了北美市場。從此，他擺脫了《天才雷普利先生》中的配角，開始穩步承擔《第壹英雄》。沒有這個兵臨城下，真不知道妮可姐和大嘴朱以後在《寒山盜心》裏會和誰玩。
19，風語者
逼真度★★
紀念意義
經典指數★★★
吳宇森這部另類的戰爭史詩，融入了英雄惜英雄的俠義元素(這種男人之間的友情在壹定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》)，堪稱“二戰版”、“翻譯風暴”。該片投資過億，票房幾乎血本無歸，不僅辜負了吳拍華工淚史的願望，還直接導致了派拉蒙高層的重組，是米高梅沒落決策失敗(上個月終於被索尼並購)的重要標誌之壹。對電影業的影響遠大於其紀念二戰。
20、《U-571》
逼真度★
紀念意義★★★
經典指數★★
2000年的《商業巨人》對潛艇戰進行了詳細的描述。在幽閉的船艙空間裏挖掘盡可能多的情節。既有潛艇戰的水下對抗，也有破譯密碼的高科技鬥智鬥勇，獵殺U-571的過程本身就是壹場驚心動魄的深海捉迷藏。
(補充10經典二戰電影)
21，“鬥鴿飛得快”
影片的主角是壹群反納粹的鴿子，他們的覺悟自然要比只知道逃跑的雞強很多，他們強烈的愛國意識註定要創造不平凡的歷史。二戰題材在以往的動畫片中比較少見，而這壹次《戰鴿飛得快》正好填補了這壹空白。《鬥鴿飛》中鴿子的長相、打扮、軍訓、飛行表演，處處模仿人類。憑借生動的擬人化表演，搞笑的故事，沒有血腥的殺戮場面，蕭冰的《飛鴿》在歐洲電影市場也取得了很高的票房。
22.最長的壹天
美國在壹部戰爭電影上投入了最大的人力，擁有眾多壹線男巨星，陣容之強大實屬罕見。《最長的壹天》以記敘文為主，從盟軍、德軍、法軍抵抗力量等多方面、多角度描述諾曼底登陸這壹歷史戰役的來龍去脈。不成功，必死無疑。萬眾壹心的盟軍勇敢沖上沙灘，壹氣呵成地處理了從水上到陸地的慘烈局面。影片的大格局和氣勢可圈可點，決策將領和登陸兵身上的墨跡也生動深刻。
23.不列顛之戰
也被稱為空軍大戰略。大型空戰電影匯集了眾多英國壹流明星，大量精彩的空戰場面堪稱經典。警惕的納粹德國試圖征服海峽對面的英倫三島，派出大量戰鬥機和轟炸機轟炸英國。孤立無援的“倫敦上空之鷹”以有限的戰機數量和靈活的戰術對抗入侵者的空中火力。不列顛之戰中的飛行和空襲場面壯觀逼真，在當時沒有電腦特技的輔助下也能做得如此出色，實在難能可貴。
24.“這裏的黎明靜悄悄”
前蘇聯制作了大量關於衛國戰爭的紀錄片，如攻克柏林、解放、斯大林格勒戰役、圍城等。與上述電影不同的是，獲得奧斯卡最佳外語片提名的《這裏的黎明靜悄悄》改編自瓦西裏耶夫創作的壹部中篇小說。《這裏的黎明靜悄悄》對戰時人性的描寫和探索意義重大，影片所傳達的思想性和藝術性備受推崇。偉大的蘇聯人民在二戰中損失最大，五名女兵在《這裏是寂靜的黎明》中與殘酷的戰爭聯系在壹起。
25.沙漠中的狐貍
也被稱為隆美爾傳記。有“沙漠之狐”稱號的艾爾文·隆美爾將軍是北非軸心國的元帥。他率領的北非軍團士兵看似所向披靡，令盟軍困惑。在1942年6月的利比亞圖蔔魯克戰役中，德軍以15000的兵力俘虜了3.3萬英軍，使隆美爾聲名大噪。英美同意在北非聯合進行大反攻。英國陸軍元帥蒙哥馬利在1943年5月率領5倍於德軍的坦克在沙漠中進行了壹場毀滅性的決戰。這時隆美爾知道希特勒的運氣已經耗盡，他已經無能為力了。他回到德國，在盟軍保證家人安全的情況下自殺。詹姆斯·梅森的精彩表演令人感動，現在他被公認為好萊塢最好的戰爭英雄傳記之壹。
26.“來自海底的攻擊”
也被稱為海底風暴。沃爾夫·彼得森的海底戰爭電影在德國創下了非常高的票房紀錄，它是在德國制作的。二戰期間，德國發明了深海潛艇，在海戰中所向披靡。後來和英國海軍有壹場遭遇戰，雙方都做出了很大的犧牲。影片精心制作，劇情緊張。導演在潛艇狹小的空間裏利用流動的鏡頭，對艦上的部隊生活進行了生動逼真的呈現，海戰鏡頭的氛圍也相當不錯。
27.坦克大決戰
描述二戰末期盟軍與德軍的壹場坦克戰。由羅伯特·肖飾演的希斯將軍率領的德國軍隊試圖在平安夜對盟軍進行全面反擊，但計劃失敗，被亨利·方達飾演的陳開將軍發現，雙方展開殊死搏鬥。原版的寬銀幕電影，相當能表現這個巨制的戰爭氣勢，在小銀幕上觀看肯定會打折扣。但導演肯·安納金的敘事手法依然流暢，壹群資深演員也賣力演出，讓影片保持了相當的娛樂性。
28.“阿拉曼的血戰”
本片由斯皮爾伯格執導，以壹個意大利士兵的視角，對二戰期間壹場舉世聞名的坦克戰——北非阿拉曼戰役進行了獨特的解構。再現了戰場的血腥殘酷，雙方最高指揮官的戰術對決，以及淹沒在黃沙血海下的無數屍骨所折射出的各種人性...
29.斯大林格勒戰役
也被稱為斯大林格勒戰役。德國導演約瑟夫·威爾斯邁爾(Josef Wilsmeier)以德國視角描述了二戰中著名的“斯大林格勒戰役”。全片展現了壹幅戰爭的宏大畫面，漫天飛舞的炮火伴隨著血雨，襯托出那些年輕士兵的渺小與無助。導演從壹個旁觀者的角度對這場戰鬥做了深入細致的描述。戰爭的殘酷，靈魂的扭曲，友情的考驗，都被帶入導演的視野，將發生的壹切呈現給觀眾，供後人深思。
30.帝國的毀滅
影片聚焦希特勒生命最後的12天，再現了蘇聯紅軍攻克柏林、希特勒與新婚妻子愛娃·布勞恩在地下掩體中自殺等歷史事件。這部電影由德國著名導演奧利弗·西斯貝格執導，由曾出演獲獎電影《柏林蒼穹下》的德國傑出演員布魯諾·甘茨飾演。這部電影在德國取得了令人印象深刻的3000萬歐元票房，也引起了評論家的諸多批評。觀眾普遍認為《帝國毀滅》中對希特勒的描述過於人性化，有美化納粹的嫌疑。但也有不少電影專家稱贊這部電影冷靜客觀，表達人性化。