中國畫又稱“國畫”，是中國傳統繪畫(不同於“西洋畫”)。用毛筆、墨汁和國畫顏料畫在特制的宣紙或絲綢上。主要題材是人物、山水、花鳥。技法分為用筆和寫意兩種，充滿傳統特色。
從藝術史的角度來看，民國以前的所有中國畫統稱為古畫。中國畫在古代沒有明確的名稱，壹般稱為丹青，主要指畫在絹、宣紙、絹上並裝裱的卷軸畫。近代以來稱為中國畫，區別於從西方傳入的油畫(又稱西洋畫)等外國繪畫。它是由中國獨特的筆墨和顏料，按照長期的表現形式和藝術規律創造的繪畫。
中國畫從思想內容和藝術創作上反映了中華民族的社會意識和審美情趣，體現了中國人對自然、社會和與之相關的政治、哲學、宗教、道德、文學、藝術的認識。國畫強調“外教之性，中國之心源”，要求“意為先存筆，畫為盡力”，強調融物，創造意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動的目的。因為書畫同源，又都與骨法、線條的操作密切相關，所以書畫篆刻相互影響，形成了顯著的藝術特色。繪畫的工具材料是中國特制的筆、墨、紙、硯、絹。現代中國畫在繼承傳統和吸收外來技法中有所突破和發展。
山水畫的寓意是什麽？
心情好有山有水。
山水畫是什麽意思？
水墨畫:是繪畫的壹種形式。更多的時候，水墨畫被認為是中國傳統繪畫，即中國畫的代表。基礎水墨畫，只有水墨，黑白，但高級水墨畫，還要工筆花鳥畫，五彩繽紛。後者有時被稱為彩色水墨畫。中國畫以中國畫特有的材料之壹的墨為主要原料，清水的量引為濃墨、淡墨、幹墨、濕墨、焦墨等。，並繪制不同的陰影(黑、白、灰)。別有壹種魅力叫“墨韻”。並形成以水墨為主的繪畫形式。
壹種中國畫。指純水墨作的畫。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代繼續發展。以筆法為主導，充分發揮水墨畫的功能。“墨即色”，指的是墨的濃淡變化是顏色的層次變化，“墨即彩”，指的是可以用多層次的墨色度來代替多彩的顏色。北宋沈括《圖宋》雲:“江南東原傳至巨然，淡墨淡青為壹。”也就是水墨畫。唐宋人用濕筆畫山水，有“水昏墨印”之效。元代人開始使用幹筆，墨色變化較多，有“同時出彩”的藝術效果。唐代王維提出畫風，後人紛紛效仿。水墨畫在中國繪畫史上壹直占據著重要的地位。
水墨畫有自己明顯的特點。傳統水墨畫，據南朝謝赫古畫點評:講究“氣韻生動”，不拘泥於物象的表象，而強調作者主觀意趣的表達。中國畫強調“以形傳神”，追求壹種“美在似與不似之間”的感覺，講究筆墨的神韻。筆法要求:平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、碎、濺、染、焦、纏綿。講究“用筆骨法”，不是焦點透視，不是環境對物體光色變化的影響，講究空白布局和物體的“氣勢”。可以說，西畫是“再現”的藝術，中國畫是“表現”的藝術。中國畫就是要表達“神韻”和“境界”。另外國畫愛寫詩提詞，再加紅印章簽名。
中國畫是什麽意思？
所謂國畫，就是中國的國畫。與其他畫不同的是他的材料。中國畫的主要材料有:筆、墨、紙研究。筆有白雲，墨有亭，紙有川徽，研究可以用墨盒。就這些，如果有什麽問題，請問我爸，風之精靈陪妳。
水墨畫是什麽意思？
水墨畫:是繪畫的壹種形式。更多的時候，水墨畫被認為是中國傳統繪畫，即中國畫的代表。基礎水墨畫，只有水墨，黑白，但高級水墨畫，還要工筆花鳥畫，五彩繽紛。後者有時被稱為彩色水墨畫。中國畫以中國畫特有的材料之壹的墨為主要原料，清水的量引為濃墨、淡墨、幹墨、濕墨、焦墨等。，並繪制不同的陰影(黑、白、灰)。別有壹種魅力叫“墨韻”。並形成以水墨為主的繪畫形式。
壹種中國畫。指純水墨作的畫。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代繼續發展。以筆法為主導，充分發揮水墨畫的功能。“墨即色”，指的是墨的濃淡變化是顏色的層次變化，“墨即彩”，指的是可以用多層次的墨色度來代替多彩的顏色。北宋沈括《圖宋》雲:“江南東原傳至巨然，淡墨淡青為壹。”也就是水墨畫。唐宋人用濕筆畫山水，有“水昏墨印”之效。元代人開始使用幹筆，墨色變化較多，有“同時出彩”的藝術效果。唐代王維提出畫風，後人紛紛效仿。水墨畫在中國繪畫史上壹直占據著重要的地位。
水墨畫有自己明顯的特點。傳統水墨畫，據南朝謝赫古畫點評:講究“氣韻生動”，不拘泥於物象的表象，而強調作者主觀意趣的表達。中國畫強調“以形傳神”，追求壹種“美在似與不似之間”的感覺，講究筆墨的神韻。筆法要求:平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、碎、濺、染、焦、纏綿。講究“用筆骨法”，不是焦點透視，不是環境對物體光色變化的影響，講究空白布局和物體的“氣勢”。可以說，西畫是“再現”的藝術，中國畫是“表現”的藝術。中國畫就是要表達“神韻”和“境界”。另外國畫愛寫詩提詞，再加紅印章簽名。
山水畫裏的小房子是什麽意思？
增添活力和人氣，讓畫面更貼近現實生活，讓山水畫更有趣。
什麽是山水畫？
中國畫可分為人物畫、花鳥畫和山水畫。在外國繪畫中，還有人物畫、靜物畫、山水畫等。壹般把山和水的畫叫做山水畫，而不是山水面。在中國，大致相當於外國山水畫的作品長期以來被稱為“山水畫”，人們也不習慣稱之為山水畫。在中國人的傳統觀念中，山和水是祖國的象征，而不是“江山”。中國的山水畫早在隋唐時期就基本獨立，元代達到頂峰。自元代以來，它壹直是中國古代繪畫藝術的主流，其藝術成就超過了其他許多藝術門類，成為世界藝術史上壹顆閃亮的瑰寶。中國的山水畫之所以很發達，正是因為它和西方繪畫中的山水畫有很大的不同，這壹點我們需要了解。因為山水畫和山水畫在繪畫制作上有很多不同，也形成了它獨特的壹面。《中國山水面》的主要藝術特色是講究意境。意境並非山水畫所獨有，而是中國傳統畫論和詩論中常用的概念。作為形象思維的產物，它也存在於小說和散文中。意境在山水畫中尤為重要，因為畫家描繪的景物總是寄托著壹定的思想感情。所謂意境，簡單來說就是景物與情感的有機結合，其中蘊含著深刻而耐人尋味的意蘊。在現代西方風景畫中，非常註重光線對景物的影響以及景物因光線的影響而產生的固有色彩的變化，這就要求把景物描繪得像實際景物壹樣。中國的山水畫，雖然具體景物分南北方，但並不需要刻意模仿壹山壹水；時間分早晚，但不在乎具體的小時；日月可分陰晴，明暗程度不過分。總之，雖然要求真實，但也要求有很大的概括性，這是中國山水畫的重要特征之壹。在中國的山水畫中，經常用大片的留白來烘托氣氛，突出主題，這是中國山水畫的壹大創造，豐富和發展了中國畫的藝術表現形式。通過歷代畫家長期的藝術實踐，這種根據繪畫意境的需要在畫面上留下許多留白的藝術手法，在構圖上已成為中國畫的壹大特色。在中國傳統繪畫中，空白運動的藝術手法常被稱為“數白為黑”。再者，中國的山水畫中經常有題跋，與山水畫不同。畫家把題跋作為整個構圖的重要組成部分，使書法和繪畫既能相互配合，又能通過文字表達作品的意思，使詩畫結合。再加上朱宏印章的配合，成為中國畫的又壹獨特傳統。他們可以平衡布局，調整畫面，起到很大的作用。為什麽中國畫有時被稱為水墨畫？中國畫是古代中國人發明的壹種獨特的繪畫。在繪畫制作過程中，使用的技法和材料與西洋畫有很大的不同。比如油畫中的顏料是含油的，只能用松節油和彩油來畫，只能用在畫布或加工過的紙上。中國畫大多是畫在紙上的，紙也是壹種特殊的紙，不同於我們平時用來寫字畫蠟的白紙或者印刷日歷的銅版紙。它含有較多的纖維，由特殊材料制成，即宣紙。宣紙比帆布或其他紙薄，手感柔軟，質地細膩。宣紙分為生宣和熟宣。吸水量大，不易掌握水分的紙，叫盛選。吸水量比較小的紙，也就是畫在紙上的筆觸不容易幹，吸水量大的紙也不容易吸收，這叫熟宣傳。生宣紙因吸水率大，常用於寫意畫，熟宣紙吸水率小，常用於工筆畫。剛才我提到中國畫和西洋畫在材料上有很多不同。國畫用的材料主要是水和墨，然後還有專門加工的國畫顏料。水墨在中國畫中占有極其重要的地位，用不同量的水調和後可以自行變化。經過繪畫制作中筆觸的靈活操作，形成了無數絢麗多彩的變化，這也是中國畫獨特之處的關鍵。墨水與水混合後，可以演變成不同的墨水顏色，形成畫面的整體色調，使畫面富有層次感。就國內的顏料來說，有兩種質地，壹種是礦物顏料(放在水裏壹段時間後沈澱)，壹種是植物顏料(不沈澱)。中國畫的顏料在繪畫中起輔助作用...> & gt
中國畫是什麽意思？
是國畫！手繪國畫就是用手畫到書法、工筆、仕女畫的東西。
山水畫忌“鬼角”是什麽意思？
1.Gui的角度。壹般指邊角。比喻犀利。《禮記·儒林外史》韓正宣註:“到自己的大圭壹角去，和別人聚壹聚。”孔英達書:“圭之角，謂圭前有角，謂儒身恒方，若物有圭之角。”宋·歐陽修《張子夜墓誌銘》:“葉梓！遇到渾人，不見貴嬌，而誌不直，敢作決斷。”宋代範成大《枕上六言》第二首:“獨眠出桂角，占起帳來擔光。”馮明夢龍《智囊補·尚誌·王守仁》:“陽明平日不顯鬼鬼之角，未顯其誌。”
2.延伸為突出特征。清昭廉《小婷的故事續》:“壹百零八人，原是難以安排的，只是因為要見貴校，才開始寫書，如太史公漢興王侯。”
3.痕跡，跡象。《醒世恒言·何大清恨鴛鴦帶絳》:“今我賞他壹兩銀子，教他以討銀之名，時不時打聽，以露些桂角。”清昭聯《今日小婷雜記·等待小沈陽》:“我知其意，誦經不顯其角。”蔣偉喬《中國教育回憶》:“蔡宇民雖非會員，但態度溫和，不顯本位。”
形容壹個長得像山水畫的女生是什麽意思？
文藝壹點