比如在電影《攝影機不要停》中，導演借鑒了元小說這種自我指涉的方法，有意識地使用了倒敘的結構，將壹鏡到底的37分鐘喪屍短片放在開端部分，使觀眾在毫無預期的情況下，看到壹個秩序崩塌的電影文本：敘事混亂、表演尷尬、道具和服裝粗糙，攝影機毫無征兆地掉在地上，甚至攝影師用紙巾擦拭濺到鏡頭上的血跡，種種喪失意義的行為，讓觀眾的觀影期待落空。
而就在這時電影中的導演竟然沖著鏡頭喊出了壹句“攝影機不要停”，就像是在跟鏡頭後面的觀眾喊話“不要離開，繼續看下去”壹樣。即便如此，這個段落已經將觀眾對影片的敘事意義秩序徹底打碎。至此，觀眾觀影的被動性已經被強制打破，傳統穩固的“電影—觀眾”關系也被打破，元電影的自反性開始“引導觀眾介入其中積極思考”。
影片後半段，導演采用了和長鏡頭相反的蒙太奇鏡頭組接方式，敘事時間回到壹個月前，從主人公的角度將其為什麽要拍攝壹鏡到底式喪屍短片的前因後果呈現給觀眾。原來電視臺制片人要在壹個月後進行壹檔直播節目，內容是用不間斷的方式拍攝壹個恐怖片。於是在影片拍攝前的籌備階段，觀眾通過導演的視角看到電影拍攝背後種種不堪的內幕，譬如：男明星耍大牌，女主角用眼藥水，化妝師和執行導演之間亂搞關系，導演地位低，酗酒的攝影師，不能喝硬水的錄音師，制片人種種無理要求，投資方不尊重藝術等，而上述這些不穩定因素直接導致了在影片拍攝過程中出現的各種問題，於是觀眾明白了在前面段短片中看到的那些尷尬問題的背後成因。
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