劇情介紹:
在波士頓南區貧民窟長大的威爾·亨廷頓？(會嗎？Hunting)是壹個才華橫溢卻叛逆的年輕人。平日裏，除了在麻省理工學院打掃大樓，就花時間和三五好友在酒吧喝酒泡妞，做哈佛的“聰明小孩”；壹個人獨處的時候，各種人文科學的新知識壹目了然。有壹天，他“隨機回答”了數學系蘭伯特教授留下的數學題，頓時讓全校師生大吃壹驚。在與他人打架並被判到青少年護理中心後，蘭博教授不辭辛苦地將他保釋出來，並要求他參加數學討論並接受心理咨詢。蘭伯特教授期望威爾重視並充分發揮自己的才能，而不是壹輩子搞惡作劇、裝傻、吹牛。然而，威爾壹點也不在乎，還經常捉弄來輔導他的心理學家。
蘭博教授已經黔驢技窮了，所以他不得不求助於他的大學朋友謝恩，壹個“又愛又恨”的人，來開導和幫助前途未蔔的威爾。謝恩懷著“信任是突破心靈防線的關鍵，不信任對方就無法坦誠相待”的信念，聆聽威爾關於知識、人際交往、愛情探索、人生信念、家庭傷害的知性提問和情感宣泄。逐漸撫慰他受創的心靈，幫助他重拾對他人的信任，鼓起勇氣向女友表達愛意。同時，在與威爾“角力互動”的過程中，對喪妻之痛刻骨銘心的謝恩受到威爾不計後果的生命力沖擊，逐漸打開因喪妻而封閉的心扉，重新尋找自己的情感歸宿。
幕後制作:
這部電影是由當時的好萊塢新秀馬特·達蒙和本·阿弗萊克編劇和表演的著名作品。重點是主人公威爾的自我揭露和重構過程，他獲得了奧斯卡最佳原創劇本獎。羅賓·威廉姆斯憑借這部電影獲得了奧斯卡最佳男配角獎。這不僅是壹個關於獻身生活的成長故事，也是馬特和本之間友誼的結晶，他們多年來壹直鼓勵和支持對方攀登自己的演藝事業高峰。因為兩人都是演員，所以從演員的角度切入劇本寫作；經典好萊塢電影的敘事手法流暢煽情，以人物為因果中心，以生活化的演技和勵誌感人的劇本為影片主角，但缺乏對社會僵化價值的批判，隱隱透露出“天才崇拜”的情結。
電影評論:
《心靈捕手》的劇本由馬特·達蒙(威爾)和本·阿弗萊克(查克)執筆。《心靈捕手》的主要情節是刻畫壹個憤世嫉俗的年輕人威爾，通過與心理學家尚恩的情感互動，逐漸暴露自己求知、人際交往、愛情探索、人生信仰、家庭傷害的心理過程，從而走出童年受虐的陰影，試圖與他人建立親密信任的關系。這部性格化的電影聚焦於主人公威爾受創心靈的自我表露和重建過程，細膩地展開了壹場“靈魂角力之戰”。
壹是通過求解蘭伯特教授提出的傅立葉方程問題，嘲諷哈佛的“聰明孩子”，玩弄自以為是的心理學家，威爾生動地展示了壹個才華橫溢的天才的形象，直到他遇到了嘗過生活艱辛、感情經歷豐富的心理學家肖恩，這讓博覽群書的威爾盯著自己現實生活經歷的貧乏:對米開朗基羅的作品評頭論足如數家珍，卻聞不到西斯廷教堂的氣息；輕描淡寫的提出女性偏好的謬論，卻說不清在女性身邊醒來的幸福；引用莎士比亞的詩隨意談論戰爭，卻從未參加過戰鬥，從未見過好朋友躺在自己懷裏咽下最後壹口氣；浪漫地引用十四行詩來吟誦愛情，卻從來看不到女性的脆弱和堅強；我不知道真正的情感失落，因為我從來不愛別人勝過愛自己。
謝恩帶著難忘的人生經歷向威爾發出邀請，並真誠地說:“除非妳談談自己，說妳是誰；然後我就入迷了。我願意加入。但因為童年創傷，威爾啃噬著他的信任和情感投入，以防禦心理隔絕了他真實情感的表達。除了和住在南區的好朋友查克和其他夥伴相處之外，他總是表現出說不出的兄弟情誼。他以防禦和進攻的態度對待他人，從而抹殺了生活中真實的情感表達，生活在自負和自卑交織的矛盾世界中:壹方面以自負和嘲諷的態度修理哈佛男生，戲弄心理學家，解決數學問題，理解國家情報工作的冷血不人道，甚至無法忍受“數學之神”解決問題的無能；而對方卻帶著自卑和恐懼拒絕女友Skyland的真心付出，害怕別人在拋棄自己之前先拋棄別人，不敢嘗試與別人建立親密信任的關系。影片中很多時候，威爾孤獨地坐在飛馳的火車車廂裏，讓夜景和黎明的曙光從窗外飛走。淡淡的音樂襯托出他無聲的畫面，勾勒出威爾自負又無奈的復雜心情。
在兩人“靈魂角力”的過程中，謝恩用自己與妻子相知相守的情感經歷，鼓勵威爾建立親密關系。第壹步是嘗試甚至直截了當地問威爾壹個最基本的生活問題:妳為什麽活著？我該怎麽辦？況且我也不會再接受他的“扯淡回答”了。威爾，在女友的離去、舊日的友情和勤奮、謝恩的真心對待的沖擊下，害怕的崩潰，抱著謝恩哭，走出了童年受虐的陰影；而“隨心所欲”，放棄蘭博教授推薦的高薪工作，直奔加州，與女友復合。
全片《心靈捕手》基本上是以生活化的演技和勵誌感人的劇本為主的好萊塢優質片。導演的手法流暢，煽情，深深俘獲了廣大觀眾的心。但是缺乏對社會僵化價值的批判。首先，馬特和本兩部充滿人情味的劇本中隱約透露出“天才崇拜”的情結。劇中人物的思想與天才意誌的情感起伏是壹湯的，因為他有著我們普通凡人所沒有的“天賦”，承載著每個人的人生期望，是必須實現的，不應該被埋沒的。正如他的好朋友查克所說，“我每天開車去接妳，然後我們壹起上班，壹起玩。但是妳知道我壹天中最快樂的時光是什麽嗎？過了十秒鐘，我才敲妳的門，因為我會告訴自己，也許妳已經走了，只是離開了。果然，威爾離開了，創造了壹個新世界。而像摩根這樣的人，留下的是“智障”，經常面臨“管理層重組”，丟掉工作；也像查克壹樣離開了，那麽感性卻沒有高學歷，只能聽天由命的幹體力活；更重要的是，大多數像湯姆這樣“不知道自己的天賦，因為找不到相信自己的老師，所以相信自己很笨”的普通人，只能默默為師傅打工，帶著壹絲羨慕和嫉妒看著天才會發力。這樣大家還是會照鏡子看我(窺鏡？Self)看到別人居高臨下和尷尬的眼神，哪怕是場勛章的獲得者。因為謝恩給威爾留下了兩個問題，值得我們深刻反思:我是誰？人生的歸宿是什麽？僅僅“跟隨妳的心”是不夠的。另外，在這個充滿“達爾文氣味”的競爭社會，“它？是嗎？不是嗎？夠了嗎？為了什麽？我們嗎？比如？蘭博？去哪？消費？時間？打獵？我們的？好嗎？威爾，我們？需要？人？比如？肖恩。去嗎？延伸？我們的？自己的？好嗎？威爾。去哪？人？比如？摩根(Morgan)和？查克(Chuck)“那才是真正鼓舞人心、感人至深的《心靈捕手》？威爾。打獵)ぃ.
亮點:
導演格斯·範·桑特曾要求馬特·達蒙和本·阿弗萊克重寫劇本，讓本飾演的查克死於壹場建築事故。達蒙和阿弗萊克很不情願，但還是重寫了劇本。結果，範桑特看了，承認這是個餿主意。
前哈佛學生馬特·達蒙(Matt Damon)原本想把主角設定為壹個物理天才，並為此與哈佛大學獲得諾貝爾物理學獎的教授謝爾頓合作。我？Glashow討論了壹下，結果教授建議他的主角是數學天才更合適，就教了丹尼爾他的妹夫，麻省理工的數學？克萊特曼介紹了達蒙。後來字幕裏感謝了兩位教授。
馬特·達蒙飾演的威爾和羅賓·威廉姆斯飾演的教授肖恩在辦公室第壹次見面時，威爾推薦了肖恩的書《美國人民的歷史》，作者是美國歷史學家霍華德·津。馬特·達蒙是齊安小時候的鄰居，他也為這本書的音頻CD配音。
掛在肖恩教授辦公室的那幅畫是導演格斯·範·桑特畫的。
肖恩和威爾在辦公室。肖恩講壹些關於亡妻的搞笑故事時，那些臺詞被羅賓·威廉姆斯自由發揮，這可能是馬特·達蒙笑得那麽慘的原因。如果妳仔細看，妳會發現相機也在抖動，可能就是這個原因。
影片中明妮·德瑞弗飾演的絲凱拉的真實原型也叫絲凱拉。他和馬特·達蒙約會，後來和金屬樂隊的鼓手和創始人拉斯結婚。烏爾裏希成了壹名急診室醫生。
影片結尾字幕的最後壹行寫著“紀念金斯堡(艾倫？金斯伯格)和巴勒斯(威廉？s？Burroughs).”他們都是“垮掉的壹代”作家的代表。
據說本·艾弗裏和馬特·達蒙用骰子來決定誰應該在這部電影中扮演主角。
劇中，威爾和肖恩談論著名棒球隊波士頓紅襪隊(Boston？紅色？Sox)場景。其實主人公馬特達蒙和他的好朋友本阿弗萊克都是死忠波士頓紅襪隊(波士頓？紅色？Sox(棒球隊)球迷在影片的最後，當肖恩在家裏整理好自己的東西，下樓去讀信的時候，他也穿著波士頓紅襪隊的棒球衫。
每壹個在這個世界上奔跑的人，都像壹棵樹，孤零零的站著，和很多樹連在壹起，形成壹片森林。再強大再樂觀的人，在面對吃喝拉撒、愛與信任、理想與現實、堅持與放棄等問題時，都會有不同程度的困惑，靈魂之城會飄上陰影。有些人走過了這段路程，清風褪去，壹步壹步步入了美好的生活。有些人沒能跨過這條河，在青春中期擱淺了。1997由米拉Max公司出品，包括多項奧斯卡大獎，由加思凡？桑特(格斯？貨車？Sant)導演馬特達蒙？(馬特？達蒙)主演的《心靈捕手》(好？威爾。Hunting)是壹部感人至深的電影，描述了年輕人走過青春的陰霾，解除孤立，釋放內心。
20歲的威爾是麻省理工學院的壹名普通清潔工。他每天的任務就是在同齡大學生離校後打掃教室、走廊和衛生間。他出生在貧民窟，成長在汙水橫流、治安混亂的臟亂差的街區，過早地目睹了窮人的貧窮、人生的無常、出人頭地的遙遠前景，在不安的環境中度過了不安的童年。好在有壹群窮哥們陪著他，互相信任，抽煙喝酒，玩得不亦樂乎。每當壹個人孤獨無聊的時候，他就通過讀書來消磨時間，養成了很強的自學能力，尤其是在數學方面。打掃完狹長的樓道，壹個人會站在空蕩蕩的校園裏，茫然地看著這個不屬於他的地方。日復壹日的重復著，這樣下去，威爾的生活也不會好轉。
有壹天，學院裏的數學教授在黑板上寫了壹道他認為很難的題目，希望那些優秀的學生能給出答案，但是沒有人能解答。失望之余，他在樓道的黑板上又抄了壹遍題目，並懸賞同學做。威爾在打掃衛生時，發現了這道數學題，並輕松地解決了它。教授發現了這個天才，喜出望外，希望把他培養成自己的人才。然而，他的心似乎被鎖住了，教授無法進入他的世界。出身貧寒，地位低下，威爾有著強烈的自卑心理，渴望被關心和照顧。他的性情像飛奔的野馬壹樣暴烈。只要外界試圖侵入他的世界，他就會在意識的傷害到來之前，縮回信任的觸角，單純地用拳頭對抗。在教授面前，用三分鐘輕松圓滿地解決自己十幾年都無法解決的數學題，然後在瞠目結舌和嘆息中燒掉答卷，是威爾建立自信心的壹種方式。在壹次酒吧鬥毆事件後，威爾被法院判刑，並被送往青少年看護中心。教授保釋了他，並向法庭承諾將他變成壹個健康合格有前途的年輕人，重拾人生目標。
教授用了很多方法，希望他能敞開心扉，進入自己的內心，但教授請來的很多為威爾做心理咨詢的心理醫生，都被這個智商驚人的男孩羞辱，宣稱威爾“無可救藥”。教授無奈之下向大學同學兼好友肖恩·麥奎爾(羅賓·威廉姆斯飾)求助，希望他能開導這個格外聰明倔強的年輕人。肖恩·麥奎爾(Sean McGuire)也是壹位因“性格古怪”而隱居的教授。他和威爾壹樣，飽受心底陰暗陰影的折磨。經過壹番鬥氣，兩人終於互相欣賞，慢慢融化冰封的心，成為忘年之交。
在詩人於堅早期的作品中，我很喜歡壹首名為《20歲》的詩。每壹個從20歲走過來的男人，都能在其中找到自己，看到那片藍天，那片草地，那只飛舞的足球，那個時候不屬於妳的美麗女孩，回望那壹個個躁動、傲慢、孤獨、絕望、厭倦、憂郁的骨瘦如柴的影子。電影中，威爾也處於這種迷茫期。他對愛情和未來很迷茫，不確定。巨大的差距無時無刻不在扇他耳光。只有當他在午夜歸來的電車上點燃壹支孤獨的香煙時，他才能感受到自己真實的存在，才能踏實和安全。很多時候，他想回到貧民窟，和兄弟們壹起做苦力，過著簡單而充實的生活。在這裏，我們卑微，地位平等，沒有冷嘲熱諷，可以自由揮灑汗水，不用想太多。但兄弟們都看到了他身上閃光的東西，知道不是壹類人，不能耽誤他，所以很著急。
那天早上，我回到住處，房間裏空蕩蕩的，壹片荒涼，煙也熄了。我的兄弟們不知道他們去了哪裏。當他沮喪地轉身擡頭時，發現他們已經把從垃圾堆裏撿來的集體使用的二手車裝扮壹新，決定送給他開始新的生活，希望他用知識和智慧改變命運。站在晨光中，他的鼻子有點酸，壹種巨大的責任感隨著自信的力量在他體內發酵。走出這條破舊的小巷，他充滿激情和挑戰的生活開始了。目前第壹個問題是他心愛的女友米妮·戴爾(Minnie Dail)，壹個年輕漂亮的哈佛女孩，來自中產階級家庭背景。因為她優越的家庭條件和良好的教育背景，讓他感到自卑和失落，故意傷害她來維護自己可憐的自尊心，讓她在淚水和絕望中離開了這座城市。他會拿回來嗎？還是應該就此打住永遠不聯系？
面對壹個難題，威爾又壹次沮喪地站在肖恩教授的門前，在教授的郵箱裏塞了壹封告別信。在原地猶豫，咬牙切齒之後，他開著他那輛破破爛爛的車上了高速公路，朝著女兒城的方向呼嘯而去，前方是壹片明亮的藍天。肖恩教授躲在窗戶後面，看著斷奶期青年的背影，愜意地笑了。
威爾今年20歲。當他封閉了自己的世界，什麽都進不來卻什麽都容不下。當他敞開心扉正視自己的過去，陽光就進來了(難怪港譯叫《太陽像我》)，所以有很多觀眾想表達自己，也有很多想傾訴和傾聽的女生，也有想得到愛情的女生談戀愛。每個幫助威爾的人都是心靈捕手。然而，當他第壹次獨自上路時，他深深體會到了壹種作為男人的從容和果斷。生活不是電影，但電影想告訴我們的不止這些！
我非常喜歡壹部電影。只要妳敞開心扉，妳的生活就會改變！