精選影評1:
《老男孩渡河猛龍》講述了兩個有夢想的大叔不顧壹切地在全國尋找夢想的冒險故事。影片中郁郁寡歡的“筷子兄弟”將迎來事業的“第二春”，在大洋彼岸上演壹系列爆笑勵誌的鬧劇。肖大寶和王小帥不滿足於在家裏小打小鬧，最終把夢想搬到了美利堅合眾國紐約的大舞臺上。影片將“筷子兄弟”參加選秀節目的主線與紐約黑手黨的犯罪情節相結合，用看似荒誕的方式詮釋了草根對非凡夢想的不懈堅持。
王小帥、肖大寶飾演“來自韓國的武林高手”，* * *屌絲逆襲成大英雄，刀光劍影橫掃紐約黑幫。其實觀眾不難看出筷子兄弟對動作片的致敬，武俠加喜劇，電影中也閃現了很多周星馳的影子。主角也來自底層民眾，段子也來自插科打諢，但最後的開頭和結尾壹定是壹個讓人們驚喜然後感動的主題。可以說筷子兄弟完成了從小屏到大屏的華麗轉身。
我覺得現實中，沒有人能有這麽大的勇氣，在出門買煙的路上突然去紐約實現自己的夢想。夢是這樣的。遠的時候覺得觸手可及，近的時候覺得遙不可及。夢說的太像教條了，但感覺沒有意義。筷子兄弟以脫離現實的浮誇方式展現夢想的力量，既感同身受，又寓教於樂。當然，觀眾也不能指望從這部電影中學到多麽深刻的人生教訓。其實就像《小蘋果》壹樣，只是壹部快餐時代制作的爆米花電影。大媽們隨著《小蘋果》的旋律翩翩起舞，觀眾可以笑掉筷子兄弟的尷尬。
電影評論精選II:
《老男孩猛龍過江》影評:只有拼才會贏。
最近壹部新神曲《小蘋果》正在大街小巷熱唱。這是筷子兄弟肖恩和王特裏的作品。這是壹個歌手不多的組合，但是四年多前的壹首歌《老男孩》真的引發了七八十後的追憶潮。其實《小蘋果》和筷子兄弟即將上映的大銀幕作品《老男孩猛龍過江》並無關聯，而是壹對不帥不青春，同時占據影視圈和樂壇熱門話題的本土組合。這個現象值得深思。
四年過去了，似乎大家都還記得這些年火爆的微電影《老男孩》和從未沈默過的筷子兄弟，但似乎沒有人還記得，微電影《老男孩》其實是優酷出品的十壹年青春系列微電影之壹，其實是由11位年輕新銳導演執導的微電影合集。主題涉及浪漫、奇幻、懸疑、穿越、感情、友情、人生、歡樂、憤怒、悲壯等，多角度呈現“青春與奮鬥”主題。最終，“懷舊”脫穎而出，筷子兄弟脫穎而出，成為全民選擇。
《老男孩》這部微電影，以MJ的記憶為主線，展現了70後、80後學生在成長過程中的難忘回憶，比如逃課，比如偶像化，比如暗戀美女，比如參加選秀...那些近乎真實又有些殘酷的畫面不斷閃現在觀眾眼前，不斷搔抓著他們深刻的記憶。都說懷舊是壹種病。其實對於整天死氣沈沈的年輕人來說，懷舊更像是壹劑良藥，用青春的記憶喚醒自己以前的夢想。
經過近四年的潛伏，肖恩和王特裏終於為我們帶來了微電影的升級版——大電影《老男孩猛龍過江》。無疑有更廣闊的發展空間。無論是金錢還是時間，筷子兄弟繼續印證“心有多大，舞臺就有多大”的座右銘，將大秀夢想的舞臺搬到國際大都市紐約，用這段期待的旅程。
如果說微電影《老男孩》是青春的現實懷舊再現，那麽大電影《老男孩猛龍過江》則是青春夢想的大秀。為什麽這麽說？那是因為微電影在還原，大電影在編織。如果妳看過微電影《老男孩》，妳會看到以前的自己或者兄弟姐妹的影子，那麽大電影《老男孩猛龍過江》就是妳以前的夢想。當幻想在大銀幕上實現，就會變成現實，會比單純的懷舊更讓人心動。
為什麽大電影叫《猛龍過江》？事實上，這部電影的標題有著深刻的含義。眾所周知，那是當年李小龍代表作的名字。李小龍用拳頭和拳頭打開了自己在歐美的明星之路，而在影片中，他也用拳頭和拳頭沿著同樣的1道路前行。漢語在西方世界的崛起，其實才是“猛龍過江”這個詞的真正內涵。這次老男孩去紐約參加“天使之聲”比賽，也是帶著技術去紐約打拼。稱他們為“猛龍過江”並不為過，這是對李小龍或在國際上做出巨大努力的中國明星的深深敬意。當然，好像還有猛龍過江的電影叫《古惑仔》，還有《好孩子》裏的電影叫《小龍過江》，都是錄像廳裏的濃濃情懷。
渡江之旅幾乎是壹串串歷代的夢想，也通過劇情展現了壹個時代的成長。在影片中，我們可以看到那些熱血青年搖滾樂隊，* * *屌絲與女神無果的愛情，中國功夫與韓國棒子文化嫁接的白虎兄弟，在寶萊塢大鬧的傻逼筷子兄弟。這壹切幾乎點亮了每個孩子童年的夢想，讓整個觀影過程看起來很美好卻很真實。就算走出電影院，也會捏捏大腿，看看自己是不是還沒在狂想曲中醒來。
其實《老男孩猛龍過江》也有現實生活，有肖大寶洗澡歌手的辛苦，也有王小帥女婿的辛苦。即使我們經常誇人生苦短，估計也比他們強，不過還好。無論什麽樣的現實生活，都無法抹去對夢想的追求。只要妳敢，影片用生動的現實告訴觀眾，愛情必勝。雖然在故事的結尾，兩人回到了以前的生活，但是在對比之前，他們的內心已經發生了翻天覆地的變化。這是不是也啟發了觀眾，即使人沒有動，也可以離得很遠。夢想重啟後，哪怕只是在他們心中升起，也會讓人生經歷大不相同。這就是夢想的力量。這種力量其實是壹種精神支柱。棟梁不倒，人性長存，熱血長存。
電影評論精選3:
再見，夢。
不是告別夢想，而是看到夢想可能還會再來。
四年前，壹部名為《老男孩》的短片在網上走紅，筷子兄弟從此名聲大噪。連續幾年，大家都在為兩兄弟什麽時候會推出自己的大銀幕作品而焦慮，但他們壹直保密。四年後，當他們拿出這部《老男孩過江猛龍》的時候，我有點震驚。來源:binzz，請保留。
講真，從純短片拍長片的人裏，失敗者的數量占絕對上風，而對長片敘事結構的假設和節奏的把控是短片導演最大的挑戰；相反，故事片導演拍出來的平庸電影也不在少數。對於肖恩來說，編劇和導演這部電影可以算是費時費力，煞費苦心。老男孩的出現無疑會為票房持續走高、質量走低的國產電影挽回不少面子。
電影的元素可謂紛繁:青春、感情、友情、幫派、動作...在眼花繚亂的同時，我們發現造物主的建造是如此用心良苦。老男孩猛龍過江的氣質和筷子兄弟之前的短片老男孩壹脈相承。但需要指出的是，相比之前短片的過度煽情，長片在情感的克制上更有技巧，不再為了煽情而煽情，帶入感更自然。所以觀眾的眼淚會少壹些，可能會多壹些感動和* * *響起，觀眾也更容易因為增加的笑點而把自己和之前的做比較。
很多時候，夢想不壹定要照進現實，但是沒有夢想的生活會有多無聊啊！
值得壹提的是，筷子兄弟還出演了兩個主角，殺手和追求音樂夢想的中年男子。兩個氣質不同，甚至截然相反的主角的交替，產生了意想不到的鮮明對比和對比效果。兩位主角的兩種命運，終於圓了他們的夢。
也是大銀幕出道。如果說趙薇的《致我們逝去的青春》還是壹部我們舍不得放棄或者不承認自己的青春已經逝去的作品，那麽肖恩的《老男孩過河的猛龍》則恰恰相反，是壹部對我們逝去的青春的情懷之作。前者還在努力抓住青春的尾巴，後者是真的在告別青春，向青春致敬。
所以，再見筷子兄弟；因此...再見，夢。
電影評論精選4:
電影《老男孩猛龍過江》回顧
筷子兄弟的作品壹直很期待，每壹部都給了我強烈的震撼。
關於夢(恐慌的反義詞)
劇中王小帥提到“沒有夢想，和動物沒什麽區別”。從中學到中年的音樂夢，真的很佩服他們對夢想追求的執著。我壹直相信，總有壹天我壹定能實現我的夢想。當家人和朋友的不理解和不支持成為障礙的時候，我才知道自己內心真正想要的是什麽。有些東西會隨著時間的變化而變化。過去可能失去的太多，再也找不回來了。未來壹定要找回來，所以女主角選擇去紐約追夢。在追夢的過程中，壹定會遇到各種艱難險阻，資金不足，人脈不足，經驗不足，不壹定會走上通往光明的路。有時候我會停下來問自己為什麽還在堅持。自省後，我可能不適合自己，但誰又能說不適合就不能有夢想呢？
社會很現實，不只是努力就能成功，還要借力借勢。女主角以黑社會老大為背景成為紐約新劇。王小帥利用潛規則，巧妙地借用制作人的力量進入了四強。甚至在應對敵人的進攻時，她也能夠把舞臺當成自己的戰場，在別人的幫助下戰勝敵人而取得勝利，也能夠為自己迎來無盡的掌聲。實力就在眼前，努力吧，然後貴人助妳成為耀眼的明星。
很多時候，我們應該像王小帥壹樣鼓勵自己，向宇宙發出各種正能量，有強烈的實現夢想的願望，然後努力邁出第壹步。小大寶的爸爸也是這麽說的。不管結果如何，他至少沒有遺憾。即使現在回想起來，自信的自己經過歲月的洗禮依然壹事無成。為什麽不給自己壹個重新開始的機會，做壹個全新的自己，就像我們剛剛畢業壹樣？
關於成長
成長需要不斷的歷練，此刻的隱忍只是為了成功的那壹刻。王小帥的媳婦家，肖大寶在臺上的強顏歡笑，女主角初入社會的潛規則都不重要。此刻的不快不重要，但黎明總有壹天會到來。想到沈入水底的肖大寶。他沒有看到陽光和期待嗎？
片中主角的成長過程，也是大部分奮鬥中的年輕人或者這壹年輕了的人的過程。看這部電影就像在看我自己的人生，太多* * *音了。人生需要磨練。我記得我的生活很糟糕，很多夢想都無法實現。這幾年經歷了很多挫折，有時候甚至看不到未來。很多經歷只有自己才能體會，無論好壞，都是人生最寶貴的財富。其實不管現實如何，我們都應該以積極的心態去對待生活，去應對生活賦予我們的壹切，以真誠的態度去迎接未來。
關於合作
壹直很愛筷子，現在才知道為什麽叫“筷子”。兩根筷子配合使用才能發揮作用。左筷子和右筷子都不能相互分離。1+1的經濟學=11。真正的合作可以因為相同的目標或者夢想而走到壹起，這是無論發生什麽都能凝聚在壹起的力量源泉，這才是最終的戰鬥力。合作不應該計較過去，而應該共同追求未來。遇到困難，哪怕是在黑社會的控制下，也要壹起應對，壹起克服。通過真誠的合作可以創造奇跡。
合作中難免會因為性格問題產生壹些不愉快，這在實現夢想的過程中不算什麽。當然，原則問題不能動搖。看到兄弟倆互相支持鼓勵，足以成為人生的好夥伴。即使在最困難的時候，調整心態，重拾信心，總會有轉機的。宇宙永恒的法則，萬有引力定律，好心情和好狀態壹定能吸引好事情發生。筷子也可以變身1猛龍，起飛。
關於權衡
王小帥拋棄妻兒，來到紐約尋夢。肖大寶拿著父親的棺材又出來打架了。女主角放下了自己的幸福生活，成為了紐約的明星。記得有個長輩說過，只有放下該放下的，才能簡簡單單的上路。放棄，先不放棄，怎麽可能得到？我此刻放下的東西，遲早會被收回好幾倍。
關於真愛
在電影裏，我明白了什麽叫“有壹種愛叫放手”。小大寶就是愛她，不想局限在她身上，讓她飛得更高更遠。這背後需要多大的勇氣？我記得很多年前我是那麽的無助和癡情。至少在這壹刻，我知道還有壹種愛是需要勇氣的。“留”，簡單的壹句話，往往愛需要勇氣才能贏回來。有壹個美麗的童話。兩個相愛的人壹旦分開，就再也無法回頭。他們壹旦回頭，就會變成石頭，再也回不到過去。如果有真愛，我堅信對方壹定想盡辦法讓他變回原來的樣子。
還有壹種愛。我在等妳。妳在這裏過得怎麽樣？如果他欺負妳，我得幫妳打他。這是多麽的無奈。我也可以做個轉變:我給不了妳想要的愛，那就壹起創造我們的幸福生活吧。
愛情需要包容和呵護。王小帥老婆對他的愛是那麽的真實，那麽的細膩，無論他的處境如何，無論他追求的是什麽狂妄的夢想，都是可以忍受的。愛他就是愛他的全部，包括所有的優點和缺點。他老婆偷偷放下行李箱裏的高壓鍋，表達自己有多舍不得；照片的同步也是寄托了無限的關心。我很佩服這個女孩的寬容。就算我在外面發現她老公的潛規則，也能給她老公留足面子。我說話不直，含沙射影。這樣的伴侶，值得我擁有壹生。愛，不用說，藏在心裏，溢於言表，充滿快感。
看完整部電影，我享受了壹次精神洗禮之旅，這也是我的心路歷程。“青春就像壹條奔流的河流。壹旦走了就來不及說再見了，留給我的是麻木，沒有了當年的熱血。”每次聽到這首歌，鼻子都酸酸的。遲早，我會成為壹個老男孩。青春已逝，我的夢想在哪裏？
影評精選5:(責任感)
2010年，壹部由肖恩編劇、導演、表演的微電影《11青春老男孩》在網上走紅。它結合了90年代流行的邁克爾·傑克遜的歌曲、mv、BP機和磁帶，並結合當下的選秀節目《快樂男聲》，形成了對逝去青春的舒緩和悲傷的記憶。如今，肖恩和王特裏這對“筷子兄弟”攜跨界合作電影《老男孩猛龍過江》強勢回歸，再次詮釋了堅持追夢的青春童話...
戴錦華曾在《影評》中指出，青春片與青春偶像劇的主要區別在於，青春片“表達了青春的痛苦和許多尷尬、不足、挫折、痛苦。可以說是對‘無限完美青春’的顛覆。‘青春片’的主題是‘殘酷的青春故事’，而青春偶像劇則是‘用迷人的、純粹的、有時甚至是矯情的白日夢，帶著年輕觀眾遠離他們尷尬而沮喪的青春經歷，或者用懷舊的眼光，成功洗去青春歲月的傷痛’。從11度青春的老男孩到過河的老男孩猛龍，無疑是在青春片和青春偶像劇之間的某個平衡點上(如何找到兩者的平衡，就是比較創作者的潛力)。前者中，中學時代對女神勇氣的追求和現實中娶了個胖姑娘的現實，夾雜著現實中夢想化為泡影的殘酷故事，他們原本以為的友誼在彼此眼裏壹文不值，但這種永不放手追求自我音樂夢想的精神，讓青春在逝去的歲月裏依然熠熠生輝。
《老男孩猛龍過江》整體以11度的青春延續了《老男孩》對夢想的追求與青春的殘酷的博弈與平衡。所以在影片的前半部分，肖恩飾演的是癡迷於自己，卻無奈的在洗手間唱歌，壹邊無奈的喝酒的“北方搖滾歌王”肖大寶。這也使得《老男孩猛龍過江》既沒有壹般青春片的殘酷故事，也沒有很多國產青春片等青春偶像片的陽光青春，而是在殘酷的現實中體現出對夢想的溫暖與堅持。
但是老男孩猛龍過江並不滿足於11的青春老男孩的重復，還借鑒了壹些流派元素，增加了不少娛樂性，這大概和港片導演李仁港的加盟有關。影片後半段殺手兄弟的劇情設定，以及* * *才藝秀上的動作場面，都有不少港式動作片的痕跡，兼具喜劇性和娛樂性。更何況影片還通過殺手兄弟那句“謝謝妳讓我們完成任務”的肯定，帶出青春成長的因素。
“還是那張臉，眉宇間不見壹絲笑意，懷念對手給我的痛苦。看著迷失在鏡中的我，往事已矣，回憶卻壹天比壹天糟糕...不要無助，不要等待，如果我跌倒了，我會站起來，失去過去，我會贏回我的未來。”筷子兄弟的同名電影，雖然不如插曲《小蘋果》受歡迎，但更貼近電影本身。
電影評論精選6:
有了夢想，鹹魚過河才有可能。
老男孩又出發了，從大陸搬到了紐約，但這可能只是壹個夢。肖恩導演的老男孩過河猛龍，是四五年前微電影的放大版，成分多了，動作、情感、布景多了，音樂多了，毫無疑問，還有不切實際的夢想。帶著壹個夢想，向宇宙中心發出我要成功的強烈信號，於是兩條老鹹魚可以過河變成猛龍。小楊用燉血的勇氣和青春成就了壹個老男孩的勵誌故事。老男孩的名字已經表明他們是中年抓住青春尾巴的年輕人，所以需要把故事用混亂的方式呈現出來。他們的青春不可能有像致青春、同桌的妳、中國合夥人這樣明確的關鍵詞。老夥計們註定要在燉鍋裏煮自己的老湯。老湯煮好了，味道就不壹般了。
這部電影的制片人是《猛龍》的導演李仁港，動作導演是梁朝偉。老男孩渡江猛龍的動作部分還是很有特色的，挺貼合故事設定的。肖恩和王特裏繼續以筷子兄弟(肖大寶和王小帥)的名義混跡江湖。肖大寶駐紮在衛生間，王小帥在胖女人老婆家等著拆遷。他們從未去過紐約、夏威夷和舊金山。香港曾經那麽香，美國現在還是那麽美。於是他們如夢如幻的來到紐約，參加《天使之聲》的比賽。
看完這部電影，討論最熱烈的是筷子兄弟是真的做夢還是真的去了紐約。這兩種情況似乎都可以成立，暫時無法分出絕對的勝負。即使電影是動作、情感、音樂、布景，最搞笑的還是對經典電影和流行文化的惡搞。美國黑幫顯然是對美國從前的模仿，個性暴露無遺。筷子兄弟的比賽節目和毒蛇評委自然是美國偶像，動作場面和搞笑場面無疑是對李小龍和周星馳等電影的褒貶不壹。
《功夫》裏的黃聖依和《老男孩》裏的曲晶晶，是男生回憶往事時最完美的初戀，是比較傳奇的故事。肖大寶只能用酒色取悅澡堂裏的酒客，而王小帥卻不得不在老丈人的嘲諷下忍氣吞聲。他們之前的夢想在畢業後早已破碎，名利對他們來說早已是風中飄來的塵埃。於大寶被開除的時候，在後巷遇到了壹個美國騙子。王小帥再被老婆說的時候，已經躺在床上死了。當他們再次回憶時，他們向宇宙發出壹個願望信號。或許，在這個時候，他們的故事會進入另壹個維度。筷子兄弟的鏡像是白虎兄弟，韓國殺手組合思密達十步殺壹人，空手奪白刃，所向披靡。拋棄了王大寶的馬璐(曲晶晶飾演)能成為《天籟之音》的評委，也是筷子兄弟的壹種幻想。正如中國元素是美國電影和美劇流行的重要元素，反之亦然，越來越多的中國電視劇加入了美國元素。
來到紐約後，這部劇非常搞笑，筷子兄弟的冒險故事也越來越荒誕。他們不僅被幫派奉為絕世高手，還能被華語歌曲反復判定，王小帥甚至能在美國展現潛規則。現實中筷子兄弟也要在兩個地方扮演白虎兄弟的角色。功夫越高，笑點效果越好。他們不茍言笑，冷著臉，顯示了中國人心目中的韓國形象。漂亮女友掉進狼窩，男主角出現及時獲救。* * *屌絲逆襲成大英雄，猛龍過江揚名。再加上分家幹凈利落的白虎兄弟橫掃紐約黑幫，筷子兄弟在本片中實現了男生的終極夢想。
電影的最後，他們醒來，唱了壹首《我們從未去過紐約》，然後懇求觀眾和他們壹起相信《剛畢業》。這是老男孩無聊瑣碎的哭訴，不堪宇宙中心，寵溺父母。《老男孩渡河猛禽》說到底還是需要觀眾的適度配合才能體會到它的味道。
電影評論精選7:
沒有趁熱打鐵，搶著上馬，筷子兄弟用了三年時間，從微電影的火爆走向大銀幕的期待。可以說《老男孩猛龍過江》是《老男孩》從小到大的壹次英雄崛起。借助筷子兄弟尿崩般的想象力，呈現出壹種“瘋狂”的態度。中國戲謔喜劇還有壹個經典。大屏幕上又出現了壹對黃金組合。觀眾又有壹部靠譜的劇集可以期待了。
以微電影形式出現的《老男孩》大受歡迎，影響了工業化進程，主要是筷子兄弟結合了很多新的創意。懷舊，戲仿，調侃，快節奏，傷感，感性的主題曲。有些是信息，有些是正式的。拍攝專題片時，需要對信息和形式進行繼承和強化，以滿足觀眾的期待。好吧！籌備的三年時間裏，我們看到王特瑞頻頻客串其他電影，而肖央卻像消失了壹樣埋頭創作。兩兄弟像壹個做面，壹個做襯，壹層壹層的打磨自己的作品。
短片以懷舊和中年失敗者的靈感打動人心，長片則感動了這個基本的人物設定，並以此為基礎展開故事。雖然《中國大陸》中失敗者的勵誌故事不多，但卻是北美和歐洲年度票房冠軍的最有力爭奪者。模仿讓“老男孩”被粉絲挖掘，迅速傳播到同壹愛好。專題片《猛龍過江》的戲仿範圍立刻擴大，不僅香港廢話隨處可見，連香港槍戰片、美國黑人電影、英國黑幫喜劇、B級惡搞這些頗有粉絲成分的也有筷子兄弟出演過。可以說這是在炫耀筷子兄弟作為粉絲的經驗值！低級粉絲還得補課。
短片的諷刺性並不大，最多是自我調侃；專題片的膽子就大多了，不僅再壹次直指選秀，還挑動了選秀的內幕。整體風格上，快節奏被筷子兄弟很好的還原到了大銀幕上。專題片《猛龍過江》甚至可以像預告片壹樣給人壹種兇猛感，壹拍完就搞定，根本不給觀眾要求休息的機會。
如果壹味放大短片元素，猛龍過江也會面臨審美疲勞的風險。這次筷子兄弟反其道而行之，是主題曲的選擇。《老男孩》和《父親》的主題曲都是嬉鬧過後的肺腑之言，但這次是在電影上映前獻上了神曲路線的《小蘋果》。與之前最後壹首轟動壹時的歌曲不同，這首歌是壹首預熱曲，是為“猛龍過江”的英雄之舉。筷子兄弟從壹開始就打定了主意，除非河水倒灌，否則絕不會讓妳晾衣服。
影評精選8:(被淹沒的代名詞)
“妳是我的小蘋果。我愛妳愛得不夠。”壹部神曲《小蘋果》壹夜之間紅遍全國。這首歌出自喜劇《老男孩猛龍過江》。男主角肖恩和王特裏在壹部微電影《老男孩》中展現了真實的自己。這壹次，他們將穿越美國去笑傲江湖。
喜劇《老男孩猛龍過江》的導演是肖恩，他其實也是《老男孩》的導演。作為院線電影，這是他的處女作，但完成的很好。從體裁和風格上看，《老男孩》搞笑有趣，也有值得稱道的理想情懷。在影片近100分鐘的片長中，肖恩和王特裏幾乎盡了最大努力讓觀眾笑個不停，而且還很自然。
嚴格來說，肖恩和王特裏都很醜。當然不能算帥哥，但是真的很有才華。肖恩是導演兼編劇，王特裏是歌曲《小蘋果》的詞曲作者。兩人都是專門搞美術的，《小蘋果》作為《老男孩猛龍過江》的宣傳區和插曲，在電影上映前就風靡全國，當然也為電影做出了貢獻。同時也為目前不佳的華語樂壇註入了壹些活力。此時此刻，能紅起來的中文原創歌曲真的太少了。
就電影本身而言，主題依然是奮鬥和理想。但是肖恩和王特裏把舞臺搬到了美國，這裏會有黑幫、犯罪、殺手、選秀節目等光怪陸離的東西。到了國外，他們玩的更野了，但是他們成名的夢想並沒有改變。他們還是被稱為“筷子兄弟”，還是極其心虛和玩賤，但是小醜的表現足夠幽默搞笑，所以能夠支撐起影片的笑點。
剛剛有人說肖恩和王特裏長得醜，但是他們不那麽帥的長相很適合拍喜劇。正是因為喜劇本來就是要讓人看到醜惡的東西被摧毀，這也可能是人們幸災樂禍的心態。看著王特裏壹臉純天然的天真無邪，已經很好笑了。憑借影片中的各種奇遇，這部喜劇作為搞笑大餐獻給觀眾。
肖恩出生於1980，王特裏出生於1969，但其實兩人年齡差距似乎不大。所以“筷子兄弟”的組合還是很配的。兩人的壹個特點就是容易引起80後和70後觀眾的共鳴，那就是懷舊。對於80年代的大眾記憶，他們在《老男孩猛龍過江》中的服裝，以及他們對過去很多流行文化的致敬和對流行音樂的記憶，很容易引起中青年觀眾的* * *感。這壹點在他們的《老男孩》中得到了凸顯，我也很慶幸他們的感情在大電影中壹直得以保留。