那是因為黃家駒有音樂細胞，有創作靈感，有些人雖然也能創作出歌曲來，但沒有好的靈感，創作出來的歌不適合大眾胃口，沒有靈感再怎麽學也只能創作出壹般的曲子。
有沒有和我壹樣喜歡再見理想和亞拉伯專輯裏面的歌，這兩張專輯聽的讓人入魔，我第壹次聽的時候是16歲那時候吐槽這是什麽歌啊，怪異的音樂，趕緊切歌，過了七八年無意中又聽了，太爽了，現在壹天不聽就癢，跟中毒了似的，現在海闊天空，真的愛妳那些歌都不聽了，只聽這兩張專輯裏的，建議聽壹下。
愛與理想成就了黃家駒，未必科班出身就能成就理想，現在有些上音樂學院的孩子，往往就是為了鍍金而已，或者不是對音樂由心而發，而是受父母之命去學習音樂專業，但這樣很難有造詣。這種野路，半路出家因興趣而喜歡，思路廣闊，天馬行空這樣才能作出更多的經典，那些科考進去專業學府，思想給條條框框限制，只能死板的按套路走，撐死了也只能到達前輩高度。
只要是會吉他，玩樂隊彈過家駒的歌，都對冷雨夜，舊日足跡，灰色軌跡那段精彩的SOLO贊不絕口。特別是冷雨夜那段bass，華語歌裏Bass的solo第壹，無可爭議。
第壹次聽到真的愛妳是從壹盤舊的盜版光盤裏面。那時候在鄉下過暑假，信息很閉塞，每天唯壹能知道外界消息的只有壹臺電視，然後就看到了他們幾十年前的演出，記得那場家駒唱錯詞了，他每次唱錯詞就笑，那場也是很天真地笑了。我覺得也許我是因為小小的錯誤才突然註意到這個人的，從那天就好好喜歡家駒，我把那首歌錄在我不能上網的手機裏面，然後壹遍遍地聽。
那時候我還是個十幾歲的孩子，正是愛意充沛的年紀，我好喜歡那個唱歌的人，在這以前和以後都沒有這樣喜歡過壹個人，那時我還不知他的名字，只是隱約想起是聽過壹個叫beyond的樂隊。當我有機會查到他的消息的時候，我才知道居然這是壹個上世紀八十年代的樂隊，才知道他叫做黃家駒，也才知道他早就離開了這個世界。說實話是很錯愕的，在我短暫的生命裏我第壹次見到壹個像彩虹壹樣的人，但時間錯位了，命運也不仁慈。今天，離那壹天已經過去了好多年，那個模糊的視頻還在我的電腦裏，我仍舊那麽喜歡家駒先生，這是人生奇妙的相遇吧。
天賦肯定是需要的，而且壹定是這樣的！沒有天賦，玩兒音樂就是個誤會，搞音樂的有十幾年經歷的，我們都知道，只能說，好的音樂真不分科班與非科班，分人！說回來，能玩兒音樂的，寫出好聽的音樂人，肯定必須具備壹定的專業技能，是必須的！本人也曾經被誤導以至於相信什麽黃貫中是亞洲第壹吉他手的梗中，但自己學了吉他後才發現其實根本不是如此。但是黃家駒時期beyond的意義是為華語樂壇的原創音樂留下了精神火種。
那個時期的香港樂壇還在流行以譚詠麟等為主打的都市情歌，但beyond幾首流傳至今的經典詮釋了音樂的內在生命力，也就是對生活和美好的思考和歌頌。現在我更多是去分享我自己對黃家駒時期的beyond的理解，而且嘗嘗會把同時期張學友結合起來說，他們二者當然無法代表當年黃金時期的香港樂壇，但他們的作品是可以提現當時華語音樂的水準的。
有人不認同也非常正常，有許多對beyond得批評也不能說不中肯，但因為beyond的《光輝歲月》曾在我人生低谷時期帶給我很不壹樣的意義，所以我還是更多的選擇推崇。喜歡beyond的人應該也不應該是很潮的，當年黃家駒說香港沒有樂壇只有娛樂圈的評價，其實仍可在壹定程度上用於現在的大陸娛樂圈。我也對黃家駒的死感到無比遺憾，也有壹些幻想。但誰的死不值得可惜呢？
除去那些身份，他也只是壹個普通人而已，死亡是正常的，他音樂的質量和他的死毫不相幹。我相信黃家駒也不希望他的音樂被這些東西所玷汙吧。我不知道發起這個討論的是beyond的真愛粉還是黑粉，我只知道黃家駒他不需要真愛粉也不在意黑粉，他只需要懂他音樂的知己，對他的死感到惋惜，對他的音樂感到敬佩就夠了。至於是不是被過譽了，誰會去在乎呢？真愛粉嗎？
多少人在那個年代是聽磁帶機的，能愛上家駒愛上beyond完全是因為嗓音和旋律。作為閩西客家人方言差異小時候根本聽不懂粵語，但不知為什麽beyond的音樂就有這種魔力。小時候也沒有錢買磁帶更沒有錢買播放機，也不知道beyond是幾個人，不知道黃家駒長什麽樣，每當二樓鄰居播放beyond樂隊的歌曲，我們就靜靜地在樓下聽，不記得是什麽時候開始的，這就是對beyond 最初的記憶。
我眼中的音樂家不是說他壹定要有多麽優秀的創作能力，多少偉大經典代表作品，音樂家是壹種內心述說，而家駒用音樂的方式表達自己的情感，以及語言無法表達真情流露。
香港什麽都缺，但是不缺唱歌的。那個年代，翻唱幾首，包裝壹下就是。當時搞音樂的只次壹家，beyond。回復這段話的時候，真在聽林曉培翻唱的《緩慢》（《冷雨夜》）。還是好聽得爆。我不懂貝斯，不懂爵士鼓，我就是個聽歌的。beyond的歌好聽，詞寫的也大氣（香港的苦情歌歌詞太膩歪了），還都是自己譜的曲。