古典主義時期音樂的特點

古典主義”時期（Classicism Ages)是指大約1750年開始至1827年貝多芬逝世為止這壹時期的音樂。 古典主義的萌芽，發生在巴洛克時代的意大利。後來由於在維也納出現了海頓、莫紮特和貝多芬三人，借此古典主義音樂便得以形成。因此，音樂方面的“古典樂派”實際上指的是“維也納古典樂派”。古典主義藝術，首先發生在文藝領域中，它以恢復希臘、羅馬的古典藝術為目的，註重形式上的勻稱和諧調，主要放眼於追求客觀的美。文藝復興以後在意大利興起的主調形式的新音樂，以貴族社會為背景，在德意誌和奧地利各地繁榮昌盛起來，其初期有三個主要樂派：壹是以音樂大師巴赫的次子卡·菲·埃·巴赫為中心的柏林樂派；二是以約翰·施塔密茨（Johann Stamitz，1717－1757年）為中心的曼海姆樂派。三是以瓦根紮爾及蒙恩為中心的早期維也納樂派。 在古典派音樂中，雖然歌劇也是壹個重要部分，但從整體來看，古典派音樂的特色在於器樂，特別是奏鳴曲和交響曲形式的音樂。曼海姆樂派的室內樂和交響樂不僅對維也納樂派產生了影響，而且對波恩時代的少年貝多芬也給予了直接的影響。 奏鳴曲形式是古典樂派音樂中極有代表性的形式。那就是在呈示部中有第壹、第二主題的對比，中間出現發展部，然後繼以兩個主題反復的再現部。曼海姆樂派當時已經具有了相當完整的這種形式。在交響樂形式中加入小步舞曲樂章的也是曼海姆樂派，在他們的交響樂配器中，木管樂器也采用了雙管編制。莫紮特在自己的交響樂中加用單簧管這壹樂器，也是在曼海姆聽到他們的樂隊的演奏之後學來的。 代表人物： 德國作曲家路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven,1770－1827） 奧地利作曲家約瑟夫·海頓(J.Joseph Haydn,1732～1809） 奧地利作曲家沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756～1791） 時期發展： 當歐洲音樂進入古典時期後，也就是在1750年巴赫逝世後，歐洲復調後繼無人，樂風轉向簡潔實用的主調，那時候，出現了三位音樂大師：“樂聖”貝多芬，“神童”莫紮特，以及“交響樂之父”之稱的海頓！音樂的主題也從延續幾個世紀的宗教音樂，逐漸變成富有豐富哲理內涵的古典音樂！在1827年貝多芬逝世後，結束了嚴謹的古典主義時期。當時的歐洲正在接受浪漫主義的洗禮，當時的作曲家把作曲當作抒發內心情感的手段，對音樂的審美也有了進壹步的發展，產生了炫技等音樂表現手法！如當時的帕格尼尼，李斯特等就是那時紅極壹時的演奏家！音樂表現，風格也日趨豐富，出現了壹些以民族音樂語言進行創作的民族作曲家，如芬蘭的西貝柳斯，挪威的格裏格，俄羅斯的五人強力集團等，都是民族樂派的偉大作曲家～ 因為這壹時期的三位代表性人物：海頓，莫紮特，貝多芬的生活與創作主要都在維也納，因此又被稱為“維也納古典樂派”或“維也納古典主義音樂”。此時期作家中，莫紮特的小夜曲、嬉遊曲等都很具親和力。海頓的第壹、二號大提琴協奏曲也會是很適合入門者欣賞的曲目。至於貝多芬的作品，轟轟烈烈的音響俯手可得，個人比較欣賞他的小提琴奏鳴曲《春》、鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《熱情》、《月光》。