音樂美:主要指音節和韻腳的和諧，追求詩歌的節奏感；
繪畫之美:主要指華麗的辭藻，註重詩歌的視覺形象和直覺；
建築美:主要指詩歌的整體面貌，註重剖面的對稱和線條的工整。
從形式上講，《別了，康橋》是體現和發展聞壹多倡導的“三美”格律詩學特征的壹首代表性詩歌。
壹、繪畫之美。
所謂繪畫之美，是指訴諸視覺形象的“文字”的選擇和運用，能夠充分體現中國象形文字豐富多彩的特點，富有色彩感。
在《別了，劍橋》的語言運用中，註重詞語的色彩感，選用了許多色彩鮮明的詞語，如夕陽映照下的“金柳”、“水波蕩漾的晏嬰”、“水底軟泥上的綠草”、“池中倒映的彩虹”、“雲彩”、“夕陽”、“更綠的草”等。
與此同時，詩人通過壹系列具有強烈動作的詞語，如“揮手”、“蕩漾”、“搖曳”、“粉碎”、“徘徊回”和“揮手”，將每壹幅靜態的畫面變成了動態的畫面，例如，揮手告別西邊的雲，何康河畔搖曳的金柳，何康河底的水草搖曳如對。
這樣全詩意境清晰，有流動的畫面美。絢麗的色彩，優美的構圖，讓人賞心悅目，陶醉其中，流連忘返，仿佛要進入何康河上夕陽西下，與詩人黃昏泛舟的詩境。
第二，音樂之美。
所謂音樂美，就是詩歌的音節朗朗上口，錯落有致，具有訴諸聽覺形象的音節美和旋律美。
作為新月社的代表，徐誌摩非常認同聞壹多的新詩“三美”，在詩歌的音樂美上有自己的獨到之處。除了有規律的節奏和和諧的韻腳，他還強調音節的波動，註重音樂旋律的完整。
《再別康橋》是壹首節奏和諧、流暢、略帶彈跳的詩。音樂的美主要來源於節奏，節奏是由音組有規律的重復而形成的。《告別劍橋》的每壹行基本上都是由三個音組組成，其中壹個音組由兩個或三個音節組成。音節抑揚頓挫，音調反復，既嚴謹又不拘壹格，節奏感強，詩流變化靈活，構成壹首完整的樂曲。
詩的押韻自然和諧，押韻形式嚴格遵守二四韻，每兩行壹韻，每節壹新韻。娘，哎；搖壹搖，草；彩虹，夢想；回，宋；蕭，橋；來，蔡)追求音節的起伏和旋律感，讀起來抑揚頓挫，朗朗上口。七段詩句錯落有致，節奏在其中慢慢蔓延，產生了音樂美的藝術境界。
此外，音調的重復也是這首詩音樂美的壹個重要方面。詩的開頭和結尾重疊重復，意思相近，節奏壹致，形成呼應的結構形式，加強了節奏感和旋律感，增強了詩的音樂性，給人以夢幻般的感覺。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復使用也增強了詩歌的輕快節奏。
第三，建築之美。
“建築美”也屬於視覺形象，主要指詩歌的物理結構，強調“小節的對稱和句子的整齊劃壹”，產生有規律的整齊或不整齊。
《別了，劍橋》在章節、結構和句法方面是均勻而多樣的。全詩共七節，每節四行，每句字數基本在6、7字(中間有八字句)，參差變化中工整；單線和雙線錯開壹格，按規則的不均勻的層次順序排列，保持了詩體的平衡、對稱和多樣性，但避免了過於方正的詩體所帶來的死板、單調的缺點，給人以清新的感覺；同時首尾循環呼應，給人以美感。
可以說，線條整齊壹致的建築之美，色彩斑斕的繪畫之美，節奏和諧、音調反復的音樂之美，使《別了康橋》成為最能展現詩人徐誌摩才華和個性的壹首詩。也正因為如此，《再別康橋》成為20世紀中國最好的送別詩。