[幸福大街]到底是個怎樣的樂隊哦

幸福大街樂隊成立於1999年。主唱吳虹飛當時還是清華大學的理工科學生，她與來自甘肅、河南、新疆來的三位樂手壹起組建了幸福大街，開始了壹支地下樂隊的漫長創作和演出生涯。吳虹飛來自廣西侗族人的聚集區，從小講侗語和粵方言。碩士畢業後她同時成為了壹名作家，從2003年到2008年，陸續出版了《小龍房間裏的魚》《阿飛姑娘的雙重生活》《木頭公仔》《這個世界好些了嗎》《娛樂至死》等7本文集。近幾年，幸福大街樂隊幾乎從各個酒吧和音樂節上銷聲匿跡，直到第二張唱片《胭脂》制作完畢。激烈、另類的音樂和平和低調、傳統的的生活方式成為強烈的對比，是她矛盾又自成壹體的精神世界。作為壹支獨立樂隊，幸福大街早期的音樂是激進的和先鋒的。2002年，《南方周末》率先報道了幸福大街的音樂和文學氣質。2003年，美國教育臺評價幸福大街樂隊以其“迷幻、另類的唱法道出了壓抑已久的激情，挑戰了中國抒情搖滾的極限”。美國埃及籍的先鋒派電子樂音樂家Halim EI-Dabh也對幸福大街在壹個小酒吧的演出贊賞有加，認為她的聲音有著南方的特質。美國威士利安大學東亞音樂系系主任鄭蘇教授認為這名侗族女子發出的個人的女性聲音在男性為主導的中國搖滾樂裏另辟蹊徑。壹位美國制作人如此評論：“吳虹飛確實在用她的音樂創造了壹個完全屬於自己的世界——感性熱忱，帶著濃重文學色彩和音樂特質。”樂評人李皖則說：“在過去的某段時間內，吳虹飛慣用的做法是獻祭，犧牲地、神聖地、神情莊嚴地，獻出自己的身、自己的血、自己的心和自己的靈魂，她用祭禮般的儀式把自己升到了接近天空的那個高度。 ”幸福大街2005年發表第壹張專輯《幸福大街》，吳虹飛穿著壹身紅色旗袍出現在舞臺之上，色調黑暗、乖戾、陰郁，是壹種不肯和解的、執拗的美。而2008年3月發行的《胭脂》卻加入了大量的民謠成分，變得沈靜、流暢、婉轉，把吳虹飛隨身攜帶的那個與生俱來的南方，終於完整地呈現了壹次。《壹只想變成橘子的蘋果》、《糧食》、《嫁衣》、《倉央嘉措情歌》、《壹個婚禮和壹個葬禮》、《小龍房間裏的魚》，有韻的詩歌和無韻的才華，幸福大街的音樂無時不刻在銘刻著南方的氣味和標記。這樣的記號是如此深重，這可以把吳虹飛成就為讓人壹聽便難以忘懷的歌唱者，卻也同時存在易被厭棄的相當的危險。因為我們總是沒有足夠的耐性去同情苦難，尤其是當苦難似乎僅僅止於小女人似的對愛情的痛感時候。但是，睿智的我們卻常常忘了，愛情的背叛、行者的孤獨不過是人們漠視真實、戕害弱小的壹個微不足道的折射而已。個人精神的羸弱總是會被巨大集體潮流的強大力量所湮沒。羅素稱有三種單純然而又極其強烈的激情：對愛情的渴望、對知識的渴求，以及對於人類苦難痛徹肺腑的憐憫。而這三個似乎大而無當的東西恰好是幸福大街那些有韻無韻的聲音背後真正的動力。在唱歌這件事情上，幸福大街的姿態是勇敢的，奮不顧身的，而同時又是溫柔，低調和優美的。