(1). 激發學生學習音樂的興趣
愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括世界上的壹切?”學生時代正是富於想象的時代，音樂可以培養他們的聯想力和想象力。壹節生動有趣的音樂課能使學生從中受益匪淺，音樂的本生是固定的，如何能讓音樂“活”起來，就在於老師在課堂上如何引導學生。 例如在教小學歌曲《聽媽媽講那過去的故事》，在上課之前可以介紹壹些歌曲的創作背景，然後老師可以在教唱這首歌曲之前有感情地配樂朗誦壹遍，配合音樂的意境，加上有感情的朗誦，讓學生融入其中，幻想著自己就坐在高高的谷堆旁邊，聽媽媽講那過去的事情，和月亮、雲朵、晚風相依相伴的情景，能讓學生深刻的體會到歌曲中悲涼的氛圍和舊社會痛苦的回憶。
(2).趣味識譜
對於初學音樂的小學生來說，識譜是學習音樂的第壹步。認識簡譜是壹個不大不小的問題，想把歌曲唱好，就必須對每個音的音高都熟悉。簡譜是由7個阿拉伯數字——1、2、3.4、5、6、7，7個阿拉伯數字表示不同的音高，無論多復雜的樂曲，都是有這幾個基本的阿拉伯數字組成，他們的唱名就是do、re、mi、fa、sol、la、si。因為小學生剛接觸音樂，什麽都不懂，理解起來比較麻煩，作為老師，應該用各種有趣的方法來幫助他們識譜。例如，老師在上課的時候在黑板上畫壹棵樹，用紙片做出水果的形狀掛在黑板上，並在“水果”上面寫出不同的音名，然後問學生喜歡吃哪種水果，去“樹上”摘下來，並唱出卡片上的音符，老師在壹旁可以糾正他們的音準。以此類推，可以適當的加深難度，通過這種由淺入深的趣味活動，能更好的開發學生的識譜能力。
二、課堂必備的環節
(1). 師生之間的互動性
音樂課本身就是要做到“寓教於樂”。傳統的音樂課是老師教壹句、學生唱壹句。如何能讓音樂課不再死板，離不開老師和學生的配合。建立良好的師生關系對課堂教學有著積極的推動作用。如果只是在課上提提問題、唱唱歌，可想而知課堂的氣氛會顯得多麽單調、乏味，這顯然不是音樂教學的目的。在課堂上如何和學生玩音樂？以往的課堂教學是老師講，學生聽，老師是課堂的主人，壹味地給學生灌，久而久之學生失去了學習音樂的興趣。而今天我們打破了以往的教學模式，學生成了課堂的主人，在課堂上老師應該走進學生中去和學生玩音樂，將學生對音樂的興趣重新喚起。
(2). 在玩中學、學中玩
壹些小遊戲是音樂教學中的壹個環節，也是壹種手段，能更好的把學生引入課堂。要把遊戲恰如其分、靈活自如地運用於教學中去，才能提高教學質量。小學生天生好玩、活潑好動、好奇心強、想象力豐富，能讓學生在玩中學、在學中玩，可以大大提高教學質量，讓他們自由表達自己的想法，動手又動腦，摒棄了枯燥的教唱方法。如果想讓課堂氣氛變得“活”起來，好的導入能達到事半功倍的效果，我們經常說到，沒有好的開始就沒有好的結束。作為導入過程的遊戲，其作用是揭示課題，吸引兒童註意力，激發學生的興趣和積極性，也可以提高學生對這節課的求知欲望。比如在教唱歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》，這就要利用到多媒體設備，老師在課前準備好蝸牛和黃鸝鳥的相關圖片，課堂剛開始的時候，首先放映事先準備好的圖片，問問學生們認不認識它們，然後就可以聯系到這節課要教唱的曲目，通過這樣的壹個環節就可以更好的提起學生的求知欲望。
三、課後總結
教學反思對上好壹堂音樂課有不可估量的作用。所謂教學反思就是指老師對教學實踐的再認識、再思考，並以此來總結經驗教訓，進壹步提高教學水平。壹堂優質的音樂課除了在課堂上的教學以外，恰如其分的總結也是不容忽視的。從壹名普通的音樂老師到壹名優秀的音樂老師離不開教學總結。課堂上，老師面對壹群活潑好動的學生，無論課前怎樣準備，也難以料到課堂上會發生的各種情況。所以老師要根據學生在課堂上所表現出來的種種反映做好記錄，對以後的教學會有很大的幫助。這就需要老師們記錄下這些點點滴滴，並可以在此基礎上不斷的完善。