解析:
音樂的巴洛克時期通常認為大致是從1600年至1750年，即從蒙特威爾地開始，到巴赫和亨德爾為止。1750年，對位法大師約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的與世長辭，標誌著巴洛克巔峰的對位法音樂的終結，也標誌著巴洛克時代的終結。之所以稱這壹時期為巴洛克，是由於壹時期音樂表達的技術及方式基本上有它壹定程度的***同點，所以用此名詞來標誌，並無特殊的意義。巴洛克（Baroque）壹詞來自法語，追本溯源是葡萄牙語barroco，意謂形態不圓的珍珠。是巴洛克末期評論家們在評論此壹時期的音樂時所首先使用的，而且壹般含有貶意，指粗陋曲、奇異的、誇張的音樂。巴洛克之後古典主義時期的音樂家們趨於將音樂語言簡化和規範化，在他們看來，巴洛克音樂過於誇飾而不夠規範。因此巴洛克壹詞被評論家用來指十七世紀及十八世紀前期的藝術及音樂作品。
巴赫和亨德爾代表了這個時期的最高成就，其他著名的音樂家還有維瓦爾第、帕赫貝爾、阿爾比諾尼、泰勒曼、蒙特威爾第。
巴赫的音樂作品可以說是汗牛充棟，他把復調音樂推向了後世無人能夠超越的、完美的頂峰。巴赫的音樂之美，體現在兩個方面：壹方面是嚴格和均衡的美，主要體現在其對曲式的完美應用上，對這個方面的領悟要結合相關的曲式學知識；另壹方面是深刻的抒情美，這個方面妳只要用心聽就不難領會，他的無伴奏小提琴，平均律，勃蘭登堡，哥德堡，哪壹首不是充盈著無比的深情？巴赫的音樂有不少都充滿了沈思冥想的意味，當然也不乏生機勃勃、激動人心者。
建議妳先聽巴赫的六部〈勃拉登堡協奏曲〉、四部〈管弦樂組曲〉等，〈d小調托卡塔及賦格〉、〈c小調帕薩卡裏亞〉等，其他鍵盤的有如雷貫耳的〈平均律〉、〈哥德堡變奏曲〉、〈英國組曲〉、〈法國組曲〉、<古組曲>等，小提琴的有〈無伴奏小提琴組曲與奏鳴曲〉、多部〈小提琴協奏曲〉、多部<小提琴奏鳴曲（有伴奏）>等，大提琴的有〈無伴奏大提琴組曲與奏鳴曲〉。然後就容易分辨了。
記住：巴洛克時期的音樂大多整齊優美，充滿活力。