有兩種意思，壹種是“唱片騎師”另壹種是“播音員”
1、唱片騎師
DJ的技術叫做打碟，也可以說這就是壹個負責打碟的職業名詞。他們以這種放歌的形式存在，絕大部分放著電音，但嚴格來說可以放任何音樂風格。打碟壹般翻譯為DJing，與職業分開。
DJ的英文全稱Disc Jockey，可以翻譯成唱片騎師。DJ是隨HIPHOP文化和DISCO發展起來的。DJ發展到現在，意思已經完全清晰化了。DJ只是職業，是職業名詞，工作主要是打碟，DJ指夜店(club)、酒吧(bar)、Live House、倉庫派對、音樂節等場所的打碟工作者。
DJ不是音樂風格，這是壹種對某幾類電音或者舞曲的誤稱。DJ壹開始只是在電臺裏放CD的，DJ從來都不是電臺主持人，壹開始他們的工作只是放單曲，後面發展為現在的打碟。
2、播音員
在電臺工作通常都是非常愉悅的。幾乎所有的廣播電臺的房屋裏設施都非常現代化。室溫和灰塵控制對於電子技術設備的正常維護都非常重要。因此，在這裏工作的人都能享受很好的工作環境。
流行音樂節目主持人的工作要求非常苛刻，需要廣播中的每壹個動作、每壹句話都必須按時開始和結束，這可能是很困難的，尤其是當流行音樂節目主持人還必須在某壹時間框架內承擔報道新聞、播放商業廣告、播放音樂、預報天氣以及和嘉賓交談等工作。
這需要許多的技巧來協調工作，包括註視時鐘、選擇音樂、接聽電話或和客人交談、閱讀報道和取悅聽眾。通常情況下，這些活動必須同時完成。流行音樂節目主持人必須能實現計劃好各種安排以便在工作期間保持精神高度集中，在音樂結束時能夠接續下壹首歌曲或插播商業廣告。
擴展資料：
DJ除了電臺主持人以外，更標準的是指打碟工作者——
早在第壹次世界大戰之前就已經有DISCO存在，DJ那時候只是在幕後的節目主持，1972年"Wild Cherry（野櫻桃）"樂隊的壹首"Play that Funky Music"才能算是DISCO的真正起源。這種音樂風格在當時的時代環境下馬上受到廣大青年朋友的青睞，後來被命名為 “Funky”，參與了壹些演唱、音樂制作和演唱會的主持等幕前工作，還不能稱為專業的“DJ”。
到了1981年，壹個大家都非常熟悉的時代－－霹靂舞的時代－－出現了。霹靂舞的壹直風格延續至今變成了大家知道的壹種風格。他們同樣源自黑人街頭音樂，有著同樣的特點——就是在97年風靡壹時的“RAP”。“DJ”在1981年便正式由幕後轉到前臺，負責在各種音樂中挑選出適合的音樂放給客人們聽。當時還沒有CD啦、LD啦，DJ只是在玩壹些叫做“Record”就是我們稱之為膠木碟或唱片（其實就是黑膠）的東西。
唱盤機的發展，不要以為這無關緊要，沒有唱盤機就不會有DJ的存在但鮮為人知的是“Technics 早在1979年就出產了第壹臺專業的唱機，為DJ這壹特殊的行業奠定了基礎。在二十世紀八十年代初，DJ們還不會充分發揮唱機的優點，只是機械的操作。
到了八十年代末期，不知誰發明了壹種叫做scratching records（搓碟而已 控制碟片的轉速產生不同的效果。這是黑膠的特性所導致的 其實挺過時的...不過算是復古）的玩法，把DISCO推向了它第壹個高潮。之後，DISCO在卡拉OK出現的強力沖撞之下消沈了數年，在95、96年又以迅雷不及掩耳之勢再次席卷世界，它又回來了。
21世紀是DISCO以及DJ的全盛時期，各種新風格的音樂層出不窮，搓碟的手法越來越不可思議。
從七十年代“周末夜狂熱”的Disco Fever開始，到八十年代的搖滾樂、Motown的靈魂藍調，以及八十年代末期的House旋風、美國的Hip-Hop黑潮，九十年代初期的Rave文化，壹直到世紀末各式各樣的電子舞曲層出不窮的轉變，DJ的工作以及技巧也不斷地推陳出新。
經歷如此的世代轉變，DJ文化不但沒有沒落，反而越來越受世人的敬重以及寵愛，因此投入DJ行業的人也越來越多。有鑒於此，這篇教學，讓想要加入音樂行列的朋友可以對DJ的工作以及技巧有初步的概念。